Transformaciones Sociales y Evolución Estética en el Siglo XVIII
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Las transformaciones sociales
Durante el siglo XVIII, se mantuvo la sociedad estamental de origen medieval. Esta se caracterizaba por la existencia de dos estamentos privilegiados, la nobleza y el clero, y un estamento no privilegiado, el tercer estado, a los que en la mayoría de los casos se pertenecía por nacimiento.
En el siglo XVIII comenzó a resquebrarse esta estructura: la nobleza y el clero fueron criticados por la Ilustración y asistieron al avance de una burguesía cada vez más activa y numerosa.
Los ilustrados y la crítica social
Los ilustrados, frente al nacimiento, defendieron una división social basada en el mérito, la valía personal y la utilidad social. Criticaron a la nobleza por disfrutar de privilegios y riqueza sin desempeñar una función útil para la sociedad. Asimismo, el clero fue cuestionado por su elevado número, su riqueza y su influencia en la sociedad y la enseñanza.
El ascenso de la burguesía
La burguesía, enriquecida por sus actividades económicas, se consolidó como un grupo útil que aportaba riqueza a la sociedad, pero que injustamente carecía de reconocimiento social.
El arte en el siglo XVIII
El arte rococó
El arte rococó surgió en Francia en la primera mitad del siglo XVIII. Fue un arte aristocrático, cortesano, refinado y frívolo, de poco éxito en España.
- Decoración: Se aplicó a pequeños salones y gabinetes, realizada en estuco con formas delicadas, ondulantes o irregulares.
- Ejemplos: Tienen decoración rococó algunas salas del Palacio Real de Madrid y el de La Granja de Segovia.
- Pintura: Utilizó un dibujo difuminado, colores suaves y temas variados.
El arte neoclásico
El arte neoclásico se inició en Francia en la segunda mitad del siglo XVIII. Fue un arte burgués, austero y racional, basado en la imitación de los modelos griegos y romanos. El deseo de someter el arte a unas reglas dio lugar a la aparición de las Academias de Bellas Artes.
Características principales:
- Arquitectura: Imitó los modelos griegos y romanos, construyéndose edificios de formas puras y sencillas. En Francia destacó el Panteón; en el Reino Unido, el Museo Británico y la Galería Nacional.
- Escultura: Buscó la belleza ideal, la sencillez y la serenidad, prefiriendo los temas mitológicos, de historia antigua y retratos. El escultor más famoso fue Antonio Canova.
- Pintura: Concedió gran importancia al dibujo, mostró desinterés por el color y representó temas mitológicos e históricos. En Francia destacó David y en España el alemán Mengs.