Análisis de las Rimas de Bécquer: recursos literarios y temas

Yo se un himno gigante y extraño

; El tema es la inefabilidad de la poesía (imposibilidad de expresar el genio poético con palabras). Bécquer concibe la poesía como algo inefable y misterioso, como un  “himno gigante y extraño”para el que el poeta anhela una palabra que fuera a un tiempo “suspiros y risas, colores y notas”.

Anáfora del “yo”poético  al principio de la primera y segunda estrofas, como muestra del individualismo ROMántico. Esta repetición otorga unidad al poema y facilita su retención.  Metáforas continuamente y ademas una metáfora sinestésica: “palabras que fuesen..  colores y notas”. Con estas metáforas Bécquer aspira a conseguir un lenguaje musical, pictórico y poético a la vez,Metonimia y personificación. Versos de a.Mayor y combia dodecasilabos y en decasílabos, rima asonante.

Saeta que voladora.

tema:el destino es desconocido para el ...Paralelismos. Toda la rima se asienta sobre los paralelismos,constan de tres proposiciones, la primera adjetiva y la última interrogativa indirecta. En la última, el pronombre demostrativo anafórico “eso” recoge las incertidumbres anteriores .Estos paralelismos son fundamentales en la poesía de Bécquer y contribuyen a reforzar la idea principal que recoge la composición: la incertidumbre del destino humano. Metáforas: en cada estrofa aparece un elemento de la naturaleza con valor simbólico cuya carácterística común es estar a merced de lo imprevisible (“el azar, el vendaval, el viento y los cercos temblorosos”) y todas terminan con una forma verbal –tres en futuro imperfecto “clavará, volverá y será”

Encabalgamientos: hay encabalgamientos en casi todos los versos. Este recurso es muy utilizado por Bécquer para conseguir esa “elaborada sencillez” que lo caracteriza; produce efecto de naturalidad al acercar el ritmo al de la prosa. Versos octasilabos mayor parte agudos y asonancias en la mayoría.

No digáis que.

tema;yo poético desafía a aquellos que dudan de la realidad poética..Paralelismos: Excepto la última, todas las estrofas son perfectamente paralelas. Las anáforas comentadas y el perfecto paralelismo.
Cada una de las estrofas empieza por una proposición subordinada adverbial temporal cuya proposición principal es “habrá poesía”. Este final, a modo de estribillo, destaca como si fuera la confirmación de una sentencia.

·Hipérbatos: Abundan en toda la composición.Los hipérbatos muchas veces posibilitan la rima, otras sirven para destacar una palabra que queda en primer o último lugar.

·Personificaciones,Metonimia: En el verso
13 aparece “Mientras la ciencia a descubrir no alcance”, por “los científicos” (se enuncia el todo por la parte).

Sinestesias: versos 7 y 8,Metáfora: La lira es igual a la poesía. Métrica;endecasílabo y heptasílabo,rima asonante en pares

Del salón en el ángulo oscuro.

tema: inspiración poética, mediante la alegoría

Destaca el hipérbaton inicial, que abarca toda la primera estrofa: “del salón …veíase el arpa”. Todo lo demás resulta secundario. Este hipérbaton hace que la palabra olvidada rime con arpa  y consigue cierto paralelismo entre los dos primeros versos.

·Otro recurso es el símbolo metafórico: el arpa simboliza el genio dormido, bien por falta de inspiración, bien porque nadie ayuda a que éste salga. El arpa expresa la identificación de la poesía con otras artes, como la música, y con algo suave, delicado y vago.

· La comparación de la estrofa segunda: ¡Cuánta nota dormía … como el pájaro… sabe arrancarla”. A su vez, la mano de nieve es metáfora de la inspiración.

Las exclamaciones tienen aquí una función expresiva

Yo soy ardiente.

tema;ideal poético

Paralelismos: El primer verso de la primera y tercera estrofa son paralelos, cada uno de los cuales consta de dos estructuras copulativas unidas por conjunción copulativa. Lo mismo ocurre con el verso 13 “soy incorpórea, soy intangible”.

Anáforas: “Yo soy“, en el primer y segundo versos y a principio de la estrofa primera y última. Ta

Hipérbatos:a lo largo de la poesía para resaltar lo importante paralelismo introducido por una interrogación retórica

·Ritmo muy marcado en todas los versos, lo que contribuye al significado del poema, que se refiere a las distintas clases de poesía.

· Hipérbole: Por último, todo el poema es una hipérbole continuada en boca de las tres mujeres. Versos dodecasílabos, con rima consonante en impares y asonante en las pares.

Tu pupila es azul.

tema; mujer luz, mujer ideal reflejada en el azul.

Paralelismos: Repetición de la oración copulativa “Tu pupila es azul y cuando…” a comienzo de las estrofas 1 y 2, y de “Tu pupila es azul y …” en las tres estrofas.

·  Anáfora: Cada estrofa empieza con el determinante posesivo “Tú”.

· Antítesis entre las dos primeras estrofas (cuando ríes / cuando lloras).

· Metáforas: se establecen relaciones de equivalencia entre la pupila azul, el fulgor de la mañana,  las gotas de rocío..Estas figuras nacen de un sentimiento subjetivo del poeta y se relacionan con el color azul de la pupila en diversas circunstancias: en la risa, en el llanto..

·Hipérbatos suaves: se adelantan complementos circunstanciales al verbo:” (v. 4); se pospone el sujeto en:(v.V. 9 y 10),

En todas las estrofas, los tres primeros versos son endecasílabos, y el cuarto es heptasílabo,asonante en los versos pares.

Cendal flotante de leve bruma tema;La frustración y locura a la que conduce inexorablemente la búsqueda de la mujer ideal.

.Se trata de un poema de versos octosílabos, por tanto de arte menor. Riman en asonancia los versos pares y quedan libres los impares

paralelismos los versos iniciales de cada estrofa comienzan con la misma estructura epítetos: Dos rojas lenguas… El color rojo es símbolo de la pasión amorosa que sienten los dos amantes.

personificación ;La descripción de las llamas que se juntan se realiza mediante un verbo que expresa una acción propia de los seres humanos: besarse. Hipérbaton:Se antepone el complemento directo para ponderar la armónía y la estructura que presenta el texto. Asíndeton:La sensación que produce es que la enumeración es ilimitada al no aparecer la conjunción y que marque el último término de la  enumeración. polisindetosn; Se resalta cada una de esas acciones referidas al encuentro amoroso. metáforas;el poema se basa en la expresión de una serie de términos metafóricos del término real que es el éxtasis amoroso de los dos amantes.

Tu eras el huracán..Tema:

ruptura de amantes provocada por el orgullo

3 endecasílabos seguidos por un heptasílabo y todo sustentado por un pie quebrado

Metáforas: en las dos primeras estrofas se define a la mujer con las metáforas del huracán y del océano ..En la última se les caracteriza directamente mediante adjetivos (hermosa, altivo) y verbos (arrollar, ceder).

Anáforas: Tú eras insiste en el pasado, en el amor acabado. En la misma idea del amor imposible insiste el estribillo: No pudo ser.

Paralelismos(vv. 3 y 6).

Antítesis: toda la rima se estructura en contenidos antitéticos entre el tú y el Yo, como reflejo de la imposibilidad amorosa.·        predominio sn frente al sadj y verbo

Volverán las oscuras golondrinas.

yo poético recrimina a la amada por haberle rechazado  y se arrepentirá. Versos endecasílabos y heptasílabos, rima asonante en pares.

Hipérbatos,con el fin de destacar el verbo volverán y la conjunción pero, que destacan así a principio de cada estrofa en anáfora.

· Antítesis, establecida entre dos momentos, que tienen como punto común la primavera y como elemento diferenciador la distinta relación amorosa: el pasado y el futuro representación de la tristeza y el desamor.

· Epítetos, para realzar una cualidad de los sustantivos claves: oscuras golondrinas,tupidas madreselvas..

· Personificaciones, que humanizan los elementos naturales:ejem las golondrinas llamarán a los cristales jugando.

·  Comparaciones,  para destacar dos impresiones: la belleza de las gotas de rocío, como las lágrimas del día y la calidad de su amor, que iguala al amor a Dios

·  Reiteraciones, para hacernos llegar la idea del “eterno retorno” del tiempo (volverán); para señalar la restricción de lo enunciado mediante la conjunción adversativa pero, y para  asegurar la imposibilidad de recuperar el pasado (no volverán). Las dos primeras repeticiones son muestras de anáfora, la última (no volverán) constituye el estribillo.

Al ver mis horas .

miedo al olvido

poema estrófico de 4 versos, ctosílabos de arte menor, excepto el último verso de cada estrofa que es un hexasílabo. La rima es asonante en los pares.

Paralelismos: repetición  del adverbio cuando +  un SN en todas las estrofas, salvo en la primera y la última porque inician y cierran el proceso.

· Anáfora de cuando al comienzo de las estrofas 2, 3 y 4, y de, pronombre interrogativo quién en el último verso de cada estrofa.

· Hipérbatos  en los versos 1 y 2, 5 y 6, y 9 y 10 y toda la última estrofa.

·  Interrogaciones retóricas  que conforman los versos finales de cada estrofa, a modo de estribillo. Estas interrogaciones retóricas y las subordinadas temporales insistentes y monótonas transmiten una sensación de melancolía.

·Personificación: “cuando la muerte vidríe” (dé apariencia de brillo). La muerte está tratada como un ser vivo, como tantas veces en la literatura. Yo poético marca desesperación con el hipérbaton y la bimembracion. Encabalgamientos suaves que aportan melodía, tópico;fama Jorge Manrique- adv temporales en las primeras estrofas y futuros hipotéticos.

De donde vengo?

angustia vital por el destino y miedo al olvido

2 estrofas de ocho versos endecasílabos por los decasílabos,rima asonante en pares.

·Estilo exhortativo: los imperativos “busca” y “cruza” Para responder a las preguntas iniciales que plantea el poeta, él mismo incita al lector a hacer un recorrido por una realidad sombría. Más que de imperativos, se trata de invitaciones al receptor que reflejan que todos los seres humanos compartimos esta incertidumbre vital.

·  Aliteración de r que sugiere desconcierto y violencia.

· metáforas;son imágenes casi oníricas (referidas al sueño) que expresan esas sensaciones de aspereza y radical soledad.

·Hipérbole: que acrecienta la sensación de amargura y desaliento. Primera parte del pasado al presente segunda pre futuro. Tono autocompasivo desesperado.Predomina sustantivo, el adj da lentitud pero es mas pictórico, para crear mas dramatimos son adj ornamentales la mayoría epítetos. Parecido a la temática del 61.

Localización;

Nos encontramos ante un poema perteneciente de la obra de rimas de Gustavo Adolfo Bécquer,
junto a Rosalía de Castro, Bécquer es uno de los máximos exponentes del postromanticismo en la
literatura española,el Romanticismo es un movimiento artístico y literario que surge en el SXIX
como respuesta al neoclasicimo imperante en la época anterior.La obra de Bécquer se enmarca
durante el reinado de Isabel II, donde se da la época de enfrentamiento en España con las
guerras Carlistas y partidarios del A.Régimen y liberales. Es entonces cuando se produce “La
Gloriosa (1868) que finaliza con el exilio de Isabel II y alguno de sus ministros como González
Bravo; protector de Bécquer.

V.Personal

El autor consigue a través del uso de distintos recursos literarios transmitir al lector esa sensación
de (desasosiego,desamor,amor idealizado, soledad…) Expresividad: conseguida gracias a las
exclamaciones, que intensifican la emoción del sentimiento derrotado del poeta. Los puntos
suspensivos también contribuyen la dar emoción contenida al mensaje. El uso de
encabalgamientos es un recurso que predomina en Bécquer para generar esa sensación de ritmo
y desasosiego.
Aparte de las rimas de Bécquer en las que se incluye este poema, otra de sus obras clave son las
leyendas,además y sin ser una literaria otro de los elementos que nos han hecho comprender los
principios poéticos son sus Cartas literarias.
Es tan importante su figura en la literatura española que ejercíó gran influencia en otros grandes
escritores como Machado y Juan ramón Jiménez.
El postromanticismo en el que se enmarca el autor se caracteriza por una temática en la que
predomina en este caso(el desamor, la muerte la soledad..) otra característica es la ambientación
de los poemas en ruinas o parajes desolados normalmente en la noche, el postromanticismo tiene
un caracte mas social, por eso a menudo aparecen piratas, vagabundos,bandoleros…
El poder de la poesía que tiene Bécquer para exaltar los sentimientos como un mecanismo para
plasmar lo que en su biografía también fue desamor;olvido;soledad..

bloque I RIMA I-XI(metapoesia)Bloque II rima XII-XXIX<(amor gozoso)="" bl="" iii(="" xxx-li)="" amor="" doloroso="" biv="" lii="" lxxi="" soledad="" muerte,miedo="" a="">(amor>