Teatro Español de Posguerra: Corrientes, Autores y Evolución (1939-1980s)

Teatro Español Posterior a 1939: Corrientes y Autores

Teatro de Posguerra (1939-1950s)

Al acabar la Guerra Civil, autores como Unamuno, Valle-Inclán y Lorca se encontraban exiliados. En España, predominó un teatro convencional de carácter comercial, destinado al gusto burgués. Francisco Ruiz Ramón señala las características de este teatro:

• Bien construido.
• Diálogos sólidos.
• Personajes de clase media.
• Temas más comunes: amor, infidelidad, altercados familiares.
• Un teatro cómico centrado en las costumbres de la burguesía (tratada sin acritud).

Dramaturgos más destacados:

• José María Pemán (*La viudita naviera*, 1960)
• Joaquín Calvo Sotelo (*La muralla*, 1954)
• J. Ignacio Luca de Tena (*¿Dónde vas, triste de ti?*, 1959)
• José López Rubio (*La otra orilla*, 1954)
• Víctor Ruiz Iriarte

Teatro del Humor

Destacan dos autores que utilizan un lenguaje ingenioso y mezclan lo inverosímil y lo absurdo en sus obras.

Enrique Jardiel Poncela

Presenta una caricatura de la sociedad. En su primera obra, rompe las formas tradicionales del humor. Más tarde presenta *Los habitantes de la casa deshabitada* (1942), donde se diferencia del teatro de humor anterior por la atemporalidad del conflicto, de los personajes y del escenario, superando todo casticismo y populismo.

Miguel Mihura

Su postura inconformista ante las convenciones sociales y su concepción del humor inverosímil lo convierten en antecedente del teatro del absurdo. Su primera gran obra, *Tres sombreros de copa*, no se estrena hasta 20 años después. Por ello, el autor ofrece al espectador situaciones disparatadas basadas en la ironía, con obras como *Ni pobre ni rico, sino todo lo contrario* (1943).

Teatro Existencialista y Social (Años 50)

Aglutina a dramaturgos que transmiten el desasosiego del ser humano, pero pronto recrean la vida española cotidiana mediante la falta de libertad, la violencia, la discriminación... Su tendencia es el realismo crítico, alejado del costumbrismo.

Antonio Buero Vallejo

Denuncia la injusticia, el sufrimiento, la búsqueda de la verdad y la lucha por la libertad. Se distinguen tres etapas:

• Existencial: Transmite el inconformismo humano.
• Social: Aboga por la libertad intelectual frente al poder.
• Renovación formal: Sigue con preocupaciones ideológicas.

Obra destacada: *La detonación* (1977).

Alfonso Sastre

Teatro social comprometido, con actitud de denuncia y fuerte voluntad de renovación. Obra destacada: *Escuadra hacia la muerte* (1953).

José Martín Recuerda

Fuerte contenido social. Obra destacada: *Los salvajes en Puente San Gil* (1961).

Teatro Renovador y Experimental (Años 70)

Movimiento de renovación teatral que busca un lenguaje dramático basado en el espectáculo y la escenografía, con influencia de vanguardias europeas (como Beckett).

Autores destacados:

• Francisco Nieva (*Coronada y el toro*, 1975)
• Miguel Romero Esteo (*Pasodoble*, 1973)
• Manuel Martínez Mediero (*Las planchadoras*, 1974)
• Antonio Martínez Ballesteros (*Farsas contemporáneas*, 1969)
• Fernando Arrabal (*El triciclo*, 1953), vinculado al postismo y surrealismo.

El Último Teatro (Años 80)

Comedia neorrealista, con temas como la droga y el paro. Aparece un nuevo costumbrismo.

Autores destacados:

• José Sanchis Sinisterra (*¡Ay, Carmela!*, 1986)
• Alfonso Vallejo (*Eclipse*, 1976)
• Fermín Cabal (*Caballito del diablo*, 1985)