El Romanticismo en la Literatura Española: Historia, Autores y Obras Clave

Contexto histórico

El Romanticismo comienza en el siglo XIX. En la primera mitad del siglo se originan revoluciones liberales y se forma una nueva clase social: el proletariado. Durante este periodo, España se encuentra en una etapa de inestabilidad política. Durante la Guerra de la Independencia (1808), se forma una constitución liberal que Fernando VII, cuando llegó al trono, la abolió e impuso una nueva: el absolutismo. Hasta que no muere este monarca no surge en realidad el liberalismo; el fusilamiento de liberales como Torrijos es un ejemplo de represión por el absolutismo. A este periodo se le conoce como la Década Ominosa. El Romanticismo en España fue muy breve. A partir de 1850 aparece el Realismo y convive con el Posromanticismo.

Mentalidad en el siglo XIX: El Romanticismo

Los románticos defendían la originalidad y la libertad en la vida y el arte. Tienen las siguientes características:

• El subjetivismo y el individualismo: Los deseos de libertad y amor se convierten en ideales de vida.
• Enfrentamiento con la realidad: Defienden la justicia social y existe un enfrentamiento entre los deseos y la realidad.
• Gusto por lo sobrenatural o misterioso: Los ambientes de misterio son muy frecuentes en la literatura.
• Proyección en la naturaleza: El paisaje refleja sus estados de ánimo.
• Interés por lo popular y tradicional.
• Estilo de lenguaje retórico.

Se distinguen varios tipos de Romanticismo: el tradicional y el progresista. El Romanticismo cultiva tanto la poesía narrativa como la lírica. Los más destacados en la poesía romántica son:

• El estudiante de Salamanca de Espronceda.
• Las Leyendas de Zorrilla.
• En la lírica: el Duque de Rivas y Carolina Coronado.
• En el posromántico: Bécquer y Rosalía de Castro.

José Zorrilla

Es el escritor más conocido de su tiempo, tanto por el teatro como por la poesía. Se marchó de España, pero años después regresó; su regreso no fue muy bueno porque tuvo muchas penurias de dinero y tuvo que malvender sus obras, como Don Juan Tenorio. Su poesía alcanza la cima con Leyendas, que son pequeños dramas contados como narraciones en verso; una de ellas es "A buen juez, mejor testigo". Sin embargo, su obra dramática más importante es Don Juan Tenorio.

Carolina Coronado

Desde muy joven se manifestó como poeta; tuvo tal notoriedad que se la llegó a conocer como el "Bécquer femenino". Su obra romántica más importante es El amor de los amores.

Postromanticismo

En la segunda mitad del siglo XIX, la poesía pasa a ser más sentimental. La poesía sigue siendo romántica, al contrario que la novela y el teatro, y se centra en lo emotivo. Se buscan nuevas formas métricas y nuevos ritmos; la poesía postromántica es la transición entre el Romanticismo y el Realismo.

Gustavo Adolfo Bécquer

Su padre fue un gran pintor sevillano, pero quedó pronto huérfano. Con 18 años se fue a Madrid en busca del éxito literario, pero contrajo la tuberculosis y murió muy joven. Era también un gran prosista con grandes cualidades poéticas en las que predomina el misterio y lo sobrenatural. Escribió en prosa Cartas desde mi celda.

Las Rimas

Son 79 poemas compuestos a lo largo de su vida. Son composiciones breves asonantadas con versos libres. Bécquer se las entregó a su protector, González Bravo, pero se las robaron. Entonces las volvió a escribir y las incluyó en un libro llamado Libro de los gorriones. Estas fueron publicadas al año siguiente de morir por sus amigos. Las Rimas son breves pero muy valiosas. Se componen de 90 poemas cortos divididos en:

1. La poesía.
2. El amor ilusionado.
3. El fracaso amoroso y el desengaño.
4. La soledad y la muerte.

Distingue dos tipos de poesía: una magnífica y sonora, y otra íntima y sencilla, que es la que toma como modelo; es subjetiva y con una gran perfección formal. La poesía de Bécquer tendrá una enorme influencia posterior. Esto es visible en los poetas de la Generación del 27, en Antonio Machado y en otros grandes poetas.