El Renacimiento Literario: Poesía, Humanismo y Formas Métricas Clave

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El Renacimiento: Orígenes, Características y Humanismo

El Renacimiento fue un periodo de profunda transformación cultural y social, marcado por la recuperación de los ideales clásicos y el surgimiento de nuevas perspectivas.

Características del Renacimiento

  • Carácter Renovador: Fruto de la imitación de los métodos clásicos y el humanismo.
  • Transformación Social:
    • Nacimiento de algunos estados modernos, ascenso de la burguesía y participación de los ciudadanos en las tareas de gobierno.
    • Cambios en el sistema de producción artesanal.
    • Descubrimiento de nuevos mundos.
    • Surgimiento de nuevas invenciones como el papel, la brújula y la imprenta.
  • Nuevas Ideas Filosóficas:
    • Neoplatonismo: Defiende la belleza de los seres humanos como reflejo de la divinidad.
    • Erasmismo: Defensor de una religiosidad íntima.

    Aparece el antropocentrismo y se abandona el teocentrismo medieval; la naturaleza aparece como lugar de disfrute.

  • Admiración por los Clásicos: Las culturas griega y latina se convierten en punto de referencia. Se imitan a sus autores. El latín se convierte en el idioma de la cultura y su conocimiento permite leer a grandes autores hasta entonces solo leídos por cultos.
  • Principios del Humanismo:
    • Profundo conocimiento de la antigüedad grecolatina.
    • Anhelo de restauración de ideales clásicos.
    • Defensa del estudio, lectura y uso de lenguas clásicas.
    • Valor entusiasta del mundo y de la dignidad del ser humano.

Precursores del Renacimiento

  • Dante Alighieri: Autor de la Divina Comedia.
  • Petrarca: Su poesía es un modelo de la poesía amorosa del Renacimiento.
  • Boccaccio: Autor del Decamerón.

El Renacimiento en España

Rasgos Peculiares

  • El reinado de Carlos I de España y V de Alemania.
  • El reinado de Felipe II sigue el espíritu de la Contrarreforma y ejerce una férrea censura con la Inquisición. Se hicieron muchas reformas.

La Poesía del Renacimiento Español

Con la llegada del Renacimiento, los cancioneros cortesanos comenzaron a escribir la poesía italianizante o petrarquista. Ambas tendencias conviven en nuestras letras, y la huella de la poesía de cancionero prevalece a lo largo de los siglos XVI y XVII, sobre todo en rasgos de estilo como el gusto por los juegos conceptistas.

Nuevas Formas Métricas Renacentistas

El Renacimiento emplea, combinado con el heptasílabo, el verso endecasílabo.

Estrofas Renacentistas

Surgen por combinación de versos:

  • Lira: Estrofa de cinco versos.
  • Octava Real: Estrofa de ocho versos.
  • Estancia: Estrofa de longitud variable.
  • Tercetos Encadenados: Estrofa de longitud variable.

El soneto, por su parte, lo forman 14 versos endecasílabos distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos. En estos últimos, la disposición de las rimas varía y la rima es consonante.

Variedades Rítmicas del Endecasílabo

El endecasílabo es un metro que resulta muy apropiado para expresar ese nuevo lirismo hondo y conmovedor de la poesía renacentista. Presenta varias modalidades atendiendo a la distribución de los acentos:

  • Enfático: Acento en la 1ª, 6ª y 10ª sílaba.
  • Heroico: Acento en la 2ª, 6ª y 10ª sílaba.
  • Melódico.
  • Sáfico.
  • Dactílico.

La Poesía Petrarquista: Temas y Tópicos

La poesía petrarquista, influenciada por el tema del amor cortés de los trovadores provenzales, desarrolla una serie de características y tópicos recurrentes:

El Amor: Características y Temas

  • Reflejo de la Divinidad: La belleza y bondad de la mujer son un reflejo de lo divino. La divinización, de origen neoplatónico, resalta las perfecciones de la mujer y es un acto de adoración.
  • La amada rechaza al poeta, y este experimenta un dolor insufrible pero al mismo tiempo gozoso, porque demuestra que es un ser sensible y que siente más que otros hombres de su alrededor.

La Plasmación de la Belleza Femenina

La exaltación de la belleza femenina se plasma en el busto (cabeza, cuello y hombros). Primero se describen los rasgos físicos y después se idealizan mediante metáforas. Se idealizan el cabello, la frente, los ojos, las mejillas, los labios, los dientes y el cuello. La exaltación de la belleza se basa en un retrato físico idealizado.

El Tópico del "Carpe Diem"

Horacio lo utilizó por primera vez. Es uno de los tópicos más difundidos durante el Renacimiento ("aprovecha el día"), que adapta al ámbito amoroso el precepto horaciano del disfrute del momento presente. El poeta se dirige a una joven, instándola a gozar de la juventud antes de que el tiempo marchite su belleza.

La Naturaleza en la Poesía Renacentista

La naturaleza se diviniza. En los locus amoenus (lugares amenos) normalmente hay una espesa arboleda, agua cristalina y brisa fresca. La naturaleza se convierte en testigo del sufrimiento amoroso del poeta. La naturaleza se muestra, unas veces, impasible y distante; y otras veces, se conmueve.

La Mitología como Recurso Poético

La mitología pretende adornar y reflejar, a través de una historia mitológica, los sentimientos del poeta.

Principales Poetas Petrarquistas

  • En el primer Renacimiento (primera mitad del siglo XVI) destacan Garcilaso de la Vega y Diego Hurtado de Mendoza.
  • En el segundo Renacimiento (segunda mitad) destaca Fernando de Herrera.

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