Recursos Estilísticos y Evolución del Teatro Barroco Español
Enviado por Comunidad Xuletas y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en 
español con un tamaño de 5,53 KB
Recursos Literarios Fundamentales
Figuras de Repetición y Énfasis
- Anáfora y Epífora
- Anadiplosis: Repetición del último elemento de un verso o frase al principio del siguiente.
- Epanadiplosis: Repetición de una palabra al comienzo y final de un verso.
- Polisíndeton: Repetición exagerada de conjunciones.
- Asíndeton: Lo contrario al polisíndeton (omisión de conjunciones).
- Políptoton: Repetición de una palabra con transformaciones morfológicas (diferentes formas gramaticales).
Figuras de Orden y Omisión
- Enumeración
- Paralelismo
- Hipérbaton: Alteración del orden sintáctico habitual de la oración.
- Elipsis: Omisión de elementos que se sobreentienden.
Figuras de Significado y Exageración
- Hipérbole: Exageración desmedida.
- Pleonasmo: Uso de términos redundantes (a diferencia del oximoron).
- Oximoron
- Paradoja
- Ironía
- Interrogación retórica
- Epíteto: Uso innecesario de un adjetivo que intensifica o caracteriza al sustantivo.
- Metáfora
- Alegoría: Sucesión de metáforas.
- Símil: Comparación explícita (usando nexos como 'como').
Tópicos Literarios Clásicos
Estos temas recurrentes reflejan visiones filosóficas sobre la vida y el tiempo:
- Carpe diem: Aprovecha el día.
- Contemptus mundi: Menosprecio del mundo terrenal.
- Homo viator: El hombre como caminante o viajero.
- Locus amoenus: Lugar idílico y placentero.
- Memento mori: Recuerda que morirás.
- Omnia mors aequat: La muerte iguala a todos.
- Tempus fugit: El tiempo huye.
- Ubi sunt: Pregunta retórica sobre el paradero de personas o cosas del pasado (¿dónde están?).
- Vita flumen: La vida entendida como un río.
La Comedia Nueva: Logros y Estructura
Objetivos y Éxito de la Comedia Nueva
La renovación teatral del Barroco buscó consolidar un modelo exitoso ante el público:
- Armonizar lo aprovechable del teatro anterior.
- Ofrecer al público un teatro cercano y familiar.
- Encarnar el sentimiento monárquico y el concepto de honor.
- Agilizar el movimiento escénico.
- Concebir la pieza teatral como un espectáculo total.
El éxito y la respuesta del público propiciaron la creación de los corrales de comedias.
Personajes Arquetípicos
La Comedia Nueva estableció un elenco fijo de roles:
El galán, la dama, el antagonista, el gracioso, el padre o hermano de la dama, la criada de la dama, y El rey.
Renovaciones Técnicas de la Comedia Nueva
Se implementaron cambios estructurales y estilísticos significativos:
- Reducción a tres actos (planteamiento, nudo, desenlace).
- Concepción de la comedia como una intriga en incesante movimiento de escenas.
- Transgresión de la Regla aristotélica de las tres unidades (lugar, tiempo y acción).
- Mezcla de lo trágico y lo cómico, lo que supuso la aparición del drama y la tragicomedia.
- Reacción contra la unidad métrica de la obra y uso de la polimetría (variedad de estrofas).
- Decoro expresivo.
- Convergencia de la acción dramática en el sentimiento amoroso y, más aún, en la honra.
Los Dos Ciclos de la Comedia Nueva: Lope y Calderón
Lope de Vega: Fundamentos del Teatro Popular
Lope sentó las bases del teatro barroco, centrado en la teatralidad y el gusto popular:
- Fundamentos del teatro barroco: asuntos, temas y personajes.
- La obra como un espectáculo total (teatralidad).
- La comedia como imitación de la vida.
- Mayor protagonismo del conjunto de personajes y de las situaciones que de las individualidades.
- Complejidad y cambios de acciones y situaciones.
- Arte cercano al público: espontaneidad y naturalidad, sobre todo, en el lenguaje.
- Combinación de elementos populares.
- Numerosos personajes en escena.
Calderón de la Barca: Estilización y Profundidad
Calderón evolucionó el modelo, buscando mayor complejidad filosófica y artística.
Primer Estilo (Seguidor de Lope)
- Seguidor de Lope y sus cambios iniciales.
- Reducción del espectáculo y mayor estilización, intensificación y condensación.
Segundo Estilo (Teatro Filosófico)
- Teatro reflexivo y filosófico.
- Personajes individuales elevados a la categoría de símbolos, representando valores universales.
- Mayor elaboración y artificio en los argumentos, las tramas y las construcciones dramáticas.
- Lenguaje adornado con más recursos barrocos.
- Estilo más aristocrático y de composición más compleja.
- Reducción del número de personajes y anécdotas: profundización e intensificación de caracteres.