Personajes de la galera

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LA PINTURA BARROCA

La mayor parte de los países católicos Los temas que utilizan son religiosos. La pintura sirve para difundir A los creyentes los principales dogmas de la fe católica. También Realizan temas mitológicos.

En Holanda el artista trabaja por Encargo, no necesita un mecenas. Predominan los retratos que reflejan Los hogares y la vida intima y acomodada de los burgueses que Encargan el cuadro.

En los cuadros se plasma la vejez, la Fealdad, la deformidad, lo trágico y lo dramático de las cosas con el Mayor Naturalismo posible.

La luz es uno de los elementos mas Importantes del cuadro. Se intensifica el dramatismo y se enfatiza Todo aquello que se quiere resaltar. La luz ejerce un papel Selectivo.

Los cuadros barrocos están llenos de Movimiento, predominan las diagonales y las lineas curvas. Se busca La captación de un instante.

Se pretende que el espectador participe En la obra, se consigue introduciendo un personaje dentro del cuadro Que mira al espectador.

El color adquiere gran importancia. Se Prefieren tonalidades intensas y dramáticamente contrastadas


*Caravaggio: Caravaggio es un gran naturalista y es el creador del Tenebrismo, que se basa en los intensos contrastes entre luz y Sombra, las partes que quedan iluminadas dentro del cuadro destacan Sobre las que no lo están. Las luces suelen atravesar diagonalmente El lienzo.

Los personajes que protagonizan sus Obras están sacados de la calle, son gentes del pueblo disfrazadas de Santos, personajes bíblicos o sabios.

Entre sus primeras obras esta Baco, en Ella se detiene en la captación de las diferentes calidades como la Transparecia de la copa que sujeta en sus manos, la blancura de la Tela y la naturaleza muerta sobre la mesa. Mas tarde pinto el rostro Terrorífico de La Medusa, Los jugadores de cartas y las Adivinas, Estas dos ultimas son escenas de genero que pretenden reflejar un Instante de la vida real. A partir de 1599 la mayor parte de su Producción artística es de temática religiosa, como la conversión de San Pablo, la cena de emaus y la muerte de la virgen, en la que tomo Como modelo el cadáver de una mujer ahogada.

La pintura de caravaggio impresiono a Muchos artistas que trataron de seguir su estilo y su manera de jugar Con las luces y las sombras. Su gran antagonista fueron los Carracci.

*Rubens:

Tiene Un estilo personal en el que se distingue la preferencia por los Colores cálidos, las anatomías femeninas generosas de pieles Nacaradas. En sus obras refleja la vitalidad, dinamismo y dramatismo. Cultivo con igual maestría la pintura religiosa y la mitológica. También fue un hábil retratista como se ve en su propio autorretrato Y en los del duque de lerma y de helena fourment, en los que Conocemos la situación social y psicológica del representado.

De sus cuadros de temática religiosa Destacan el descendimiento de la cruz, en el que la luz se concentra En el cuerpo de cristo y en la sabana con la que se le va a envolver. Otras obras religiosas son la adoración de los reyes magos y la Anunciación.

Fue muy hábil pintando temas Mitológicos, en los que repite el mismo esquema femenino: mujeres Rubias de anatomías rotundas y pieles sonrosadas. Las tres gracias es Una de las obras que mejor ilustra esta idea y una de las mas Conocidas de rubens. Otras obras mitológicas son el rapto de las Sabinas y el rapto de las hijas de leucipo en als que demuestra su Interés por las tonalidades cálidas, el movimiento y el dramatismo.

También pinto obras paisajisticas como El paisaje con filemon y baucis.

El estilo de rubens puede resumirse en El color, el movimiento y la forma gruesa. La gama de colores Utilizados, la soltura de la pincelada y el uso de la paleta Adquieren una intensidad pocas veces alcanzada. Las composiciones Adquieren un dinamismo extraordinario y sus mujeres muestran su Inclinación hacia la figura redonda.

*Rembrant:

Cultivo distintos campos: el retrato es una de las facetas en als que Ams destaca. Destaca la lección de anatomía del doctor tulp, es una escena en la que los retratados aparecen realizando una disección de Un cadáver. La ronda de noche es otro retrato colectivo, se cree que Se trata de una compañía de milicianos.

Rembrant se autorretrato en muchas Ocasiones, el solo o con su esposa. El denominador común de todos Ellos es la placida y penetrante mirada que atrapa al espectador, le Involucra y le interroga. Juega con los contrastes lumínicos. Su luz Es dorada y envuelve los objetos con dulzura.

Realizo obras de carácter mitológico Como el rapto de ganimedes y danae. También cultivo obras de carácter Religiosos, en las obras que recrea escenas del antiguo testamento se Detiene en lso ropajes y los entornos. Destaca la obra de la Adoración de los pastores, es una escena intima envuelta en una luz Calidad y dorada.

Hizo paisajes de naturalezas muertas Como el buey desollado. Es uno de los ams importantes autores de Grabados.

Es un gran maestro del color y la luz. El color lo aplica en manchas gruesas, hasta formar una ancha costra Porosa. En la luz le interesan los valores poéticos, obtenidos por Focos intensos o débiles y que se difunden de forma caprichosa.


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