Pedro Páramo y Tres Sombreros de Copa: valoración crítica, temas y personajes literarios

Valoración crítica de Pedro Páramo

Pedro Páramo es una novela del escritor mexicano Juan Rulfo, publicada en 1955 y considerada uno de los exponentes más influyentes del realismo mágico. Rulfo localiza la obra, como su narrativa en general, en el estado de Jalisco, su zona natal.

Resumen

En el arranque de la novela, Juan Preciado promete a su madre, en el lecho de muerte, ir en busca de su padre, Pedro Páramo, un pequeño latifundista pueblerino a quien no conoce. Juan parte hacia Comala, un pueblo mítico que es el verdadero protagonista de la obra. Allí, Juan Preciado se encuentra con Abundio, el arriero, uno de los muchos hijos de Pedro Páramo.

El lector se ve inmerso en un mundo mágico, funerario e inquietante, no por encontrar a personajes muertos que actúan como si estuvieran vivos, sino por la dificultad para situarlos a un lado u otro de esa frontera. El lector experimenta la misma inquietud que Juan Preciado ante estos acontecimientos.

La muerte de Juan Preciado se produce en el pueblo: muere del susto cuando se da cuenta de que estaba en un pueblo de almas penitentes y que a eso se debía el calor infernal que sentía desde el principio.

Segunda parte y reconstrucción

En la segunda parte de la novela encontramos a Juan Preciado y a Dorotea en su tumba, desde donde escuchan los comentarios de otros personajes, y Juan Preciado reconstruye la vida de Pedro Páramo (dueño de tierras cuyos campesinos sienten haber sido engañados por los revolucionarios). Se trata de una crítica a la revolución que fracasó por los intereses de los caudillos.

Estructura y líneas narrativas

Mientras que la línea descriptiva de Juan Preciado se presenta de forma más o menos lineal, la de Pedro Páramo aparece, como ya se ha dicho, desordenada y fragmentada. Para Juan Rulfo, no se puede concebir la obra de otra manera.

En la obra distinguimos distintas líneas argumentales:

• La visión de Comala de Juan Preciado.
• El amor de Pedro Páramo por Susana.
• El amor que todavía siente Susana por su difunto marido, Florentino.

Temas y personajes

Es interesante también la relación entre Pedro Páramo y Susana, y lo que llega a hacer el primero por ella, aun cuando ella no le corresponde ese amor que él siente. Incluso se ve en la obra que el que Comala se convierta en un pueblo fantasma se debe a la venganza de Pedro Páramo porque los campesinos, inocentes, festejaron sin saberlo la muerte de Susana: “Me cruzaré de brazos y Comala morirá de hambre”.

En la obra, la vida del hombre se presenta como un fracaso debido a la incomunicación que hay entre los personajes.

Valoración crítica de Tres sombreros de copa

Tres sombreros de copa pertenece a un género teatral no muy frecuente en la dramaturgia española: el teatro del humor. Escrita inmediatamente antes de la Guerra Civil, Miguel Mihura no tuvo la oportunidad de estrenarla hasta bien entrados los años cincuenta.

Estilo y comicidad

Se trata de una obra de humor amargo y ácido y de una enorme comicidad conseguida especialmente a través de un lenguaje disparatado, que no se adecua a la situación, y por los múltiples y estrafalarios personajes que Mihura pone en escena.

Personajes y evolución

En el primer acto se nos presenta a Dionisio, el protagonista, y a don Rosario, el dueño de la pensión, a través de un diálogo grotesco en el que objetos como el zapato olvidado por el huésped anterior o las lucecitas del puerto están en la base de la comicidad.

Es interesante comprobar cómo Dionisio va evolucionando a lo largo de la obra: deja de interesarle la fiel, aburrida y no muy agraciada Margarita —en este personaje Mihura hace un paradigma de lo cursi— para interesarse por la vital Paula.

También destaca el personaje de Don Sacramento como parodia de la honorabilidad burguesa.

Valores dramáticos

Quizá lo mejor de la obra, además del humor, sea la mezcla de lo patético y lo cómico, la progresiva toma de conciencia por parte del protagonista y el enfrentamiento entre la autenticidad de Paula y la inconsistencia de Dionisio.

Conclusión

Ambas obras, aunque distintas en forma y registro, comparten una intención crítica: Pedro Páramo profundiza en la soledad, la muerte y la fragmentación de la memoria colectiva; Tres sombreros de copa utiliza la comicidad amargada para cuestionar las convenciones sociales y la hipocresía burguesa. En conjunto, muestran dos formas complementarias de la literatura hispana del siglo XX para explorar la condición humana.