Panteón de Roma: innovación arquitectónica y simbolismo imperial

Panteón de Roma: Un Hito de la Arquitectura Imperial

Contexto Histórico y Significado

El Panteón de Agripa, o más correctamente, el Panteón de Roma, construido alrededor del 126 d.C. (siglo II), es una obra maestra de la arquitectura religiosa romana imperial. Aunque el arquitecto es desconocido, se ha atribuido la obra a Apolodoro de Damasco. Este edificio es crucial en la Historia del Arte debido a sus innovaciones constructivas y su profunda influencia en estilos artísticos posteriores. Originalmente, fue un templo dedicado a todos los dioses, incluidos los emperadores anteriores, glorificando así indirectamente al emperador reinante, Adriano.

Innovaciones en la Ingeniería Romana

El Panteón es un testimonio de los avances de la ingeniería romana, destacando el uso del hormigón y un sofisticado sistema de descarga. Los romanos priorizaban la funcionalidad y durabilidad, creando edificios amplios y, a diferencia de los griegos, se centraban en el interior como lugar de culto.

Materiales y Construcción

Los materiales principales son el hormigón (opus caementicium) y las hiladas de ladrillos en los arcos de descarga (opus latericium). Para embellecer estos materiales, se utilizó estuco, mármol para los capiteles, y mármoles de diferentes colores en la decoración, junto con bronce. Las doce imponentes columnas del pórtico están hechas de granito, traído desde canteras egipcias a más de 4000 km de distancia. Estos bloques monolíticos miden aproximadamente 12 metros de altura.

Descripción Exterior

• Pórtico: Octástilo, con columnas de orden corintio que sostienen un entablamento con una inscripción referida a Agripa. Culmina en un frontón que originalmente albergaba estatuas.
• Cuerpo de Transición: Une el rectángulo del pórtico con el círculo del interior. Se divide en tres naves con columnas corintias; dos naves tienen cubierta plana y la central, bóveda de cañón.
• Tambor: De forma cilíndrica, envuelve la estructura sustentante del edificio. Originalmente revestido de mármol y estuco, presentaba una imagen suntuosa. Líneas de impostas delimitan tres pisos superpuestos de arcos de ladrillo, que actúan como arcos de descarga, distribuyendo la presión de la cúpula sobre ocho pilares. Estuvo decorado con tejas de bronce dorado. El espesor del tambor disminuye en altura.

Descripción Interior

La planta incluye un pórtico octástilo, un cuerpo de transición con tres naves que terminan en exedras (la nave central con bóveda de cañón y las otras dos adinteladas), y la cella circular. El espacio combina un sentido longitudinal y centralizado.

El sentido longitudinal se crea por las tres naves del cuerpo de transición que conducen a la cella. El sentido circular de la cella la convierte en un espacio centralizado, heredado de los tholos griegos, con exedras ubicadas entre los grandes pilares. El interior está formado por un cuerpo cilíndrico coronado por una inmensa cúpula de 43,2 metros de diámetro. La altura de la cúpula es igual al diámetro de la base del cilindro.

Decoración y Simbolismo

La decoración incluye elementos arquitectónicos sin función constructiva, como frontones, entablamentos y columnas, originalmente decorados con mármoles de colores (hoy casi perdidos). El bronce cubría los casetones. El espacio es dinámico y rítmico, con entrantes y salientes, y la vista se mueve alrededor de los casetones. La luz crea un juego rítmico de luces y sombras que cambian a lo largo del día.

Existe un profundo simbolismo cosmológico: la cúpula se divide en cinco círculos concéntricos, cada uno con 28 casetones, que representan los meses lunares y las cinco esferas del sistema planetario conocido en la época. Las estatuas de dioses y emperadores divinizados simbolizan la glorificación del emperador y sus predecesores.