Panorama de la Poesía Española Contemporánea y la Obra de Pablo Neruda

Corrientes de la Poesía Española Contemporánea

Poesía Culturalista

Es una consecuencia del impulso a la experimentación de los **novísimos** durante los años 70. Esta poesía se caracteriza por inspirarse en **movimientos literarios anteriores** que ya son **Historia de la Literatura**, como la **Antigüedad grecolatina**. Hay una tendencia al **esteticismo**, es decir, a la búsqueda de la **belleza** mediante una **expresión muy cuidada** y el empleo de **imágenes** que evocan un pasado literario cargado de sugerencias para transmitir la experiencia inmediata del **amor**, la **soledad**, el **erotismo**, etc. En este grupo se encuentran los poetas **Antonio Colinas** (1946), **Luis Antonio de Villena** (1951) y **Andrés Sánchez Robayna** (1952).

Poesía de la Experiencia

Surge como reacción al vanguardismo de los **novísimos**. Es una **poesía de lo cotidiano**. Su modelo se encuentra en el poeta de los años 50 **Jaime Gil de Biedma**. Se distingue por la **primacía de la emoción y el sentimiento**. Se caracteriza por la tendencia a la **expresión coloquial**, incluso al **prosaísmo**. En general, es una **poesía intimista** donde abundan las **imágenes extraídas del mundo urbano**. A menudo, el tema se trata en **tono irónico**. **Luis Alberto de Cuenca** (1950), **Luis García Montero** (1958) y **Almudena Guzmán** (1964) son algunos de los poetas más influyentes de este grupo.

Poesía del Silencio

Inspirada en la **poesía pura** y, parcialmente, en la **Vanguardia**, tiene su precursor en **José Ángel Valente**. Esta poesía se caracteriza sobre todo por el **intelectualismo**: en ella se expresa la **tensión de la idea** y no del sentimiento. Además, se distingue por la búsqueda de una **expresión condensada y sobria**. En general, son **poemas breves** en que el «**silencio**», es decir, lo que se calla, adquiere un **significado específico**. **Justo Navarro** (1953) y **Jaime Siles** (1951) son poetas de este grupo.

Pablo Neruda (1904-1973): Trayectoria Poética

Primeras Obras y Romanticismo

A lo largo de su vida, desempeñó **empleos diplomáticos** en diferentes lugares del mundo. Sus primeras obras fueron de **tendencia modernista**. En Veinte poemas de amor y una canción desesperada (1924), aborda el tema del **amor** con un **intenso romanticismo**, ya que este compromete toda la existencia del amante. Contiene todos los matices del amor: **apasionamiento**, **melancolía**, **incertidumbre**, etc. Las **imágenes** que expresa este tema son sumamente imaginativas y ya se empapan de **elementos vanguardistas**, aunque de manera contenida.

Angustia Existencial y Surrealismo

En una etapa posterior, Neruda escribe Residencia en la tierra (1933-1935), libro en el que expresa una intensa **angustia existencial** ante la **pérdida de sentido** y la experiencia de un **horror cósmico** ante el mundo. Este libro contiene numerosas **imágenes** que evocan **destrucción**, **deterioro** y **muerte**. En él, se abre paso el **surrealismo**, con una gama de **imágenes muy atrevidas**, aunque sometidas al control del **significado intelectual**, que transmiten la impresión de un **universo caótico y dolorido**.

Compromiso Político y Épica Americana

Tras la adquisición del **compromiso político comunista**, Neruda emprende una nueva etapa en la que proclama un **optimismo combativo** a favor de un **futuro socialista** para toda la humanidad. El libro más importante de este periodo es el vasto y épico Canto general (1950), en el que trata el tema de **América** en su **naturaleza grandiosa**, y con la evocación de su **historia** y su **lucha presente** por un porvenir de **libertad**, **igualdad** y **justicia**, por fin liberada de la **dominación norteamericana** y de los **caciquismos locales**. En este libro, su **verso** se vuelve **caudaloso y solemne**, lleno de **imágenes** que evocan **fuerza**, **determinación** y **combate**.

Odas Elementales y lo Cotidiano

Dentro de este alineamiento intelectual, pero desde otra perspectiva, escribió los tres volúmenes de las Odas elementales (1954, 1956 y 1957), en los que su canto se dirige a los **objetos cotidianos** (el pan, unos calcetines, la cebolla, etc.) mediante un **lenguaje directo y sincopado**, con **metáforas intensamente humanizadoras** y con **versos cortos** que desembocan en **abruptos encabalgamientos**.

Etapa Final: Intimismo y Depuración

En una última etapa que abarca los años 60, su obra se vuelve más **personal e íntima**, como se aprecia en sus libros Cien sonetos de amor (1960) y Memorial de Isla Negra (1964), en los que trata los temas del **amor** y las **experiencias personales** de su entorno más cotidiano, respectivamente, mediante un **lenguaje poético depurado y esencial**, de gran **contención en las imágenes**.