La novela española del modernismo a la vanguardia: autores y características
Introducción
El modernismo es el primer gran movimiento renovador que fecunda y determina la posterior forma de entender la creación literaria.
La novela del modernismo y de la Generación del 98
La renovación estética del modernismo, del lenguaje poético, se extiende a la prosa y a la novela. La Generación del 98 conserva aspectos modernistas significativos y reacciona contra el estilo vulgar del realismo.
Azorín
Las novelas de Azorín se caracterizan, entre otras cosas, por tener un carácter subjetivo e impresionista, con abundantes descripciones, un lenguaje cuidado y frases breves. En sus obras hay un cierto pesimismo y melancolía por el paso del tiempo. La voluntad.
Valle-Inclán
Trata de acercarse a su vida y su obra con una constante invención estética, mezclando realidad y fantasía. Atento siempre a la renovación temática y, sobre todo, formal de su obra, se guía en todo momento por un concepto particular de la libertad. Con Las sonatas en el modernismo es más exuberante, y en Los cruzados de la causa en un segundo periodo se orienta hacia la estilización deformante de las normas con el esperpento, ya que pretende quitar la máscara a la realidad mediante la deformación grotesca y, así, descubrir su imagen auténtica.
La novela del Novecentismo
Sus continuadores del modernismo, que en unos casos depuran intelectualmente la expresión literaria y en otros avanzan en la ruptura hacia la vanguardia.
Gabriel Miró
Es el más fiel continuador del modernismo en sus novelas, cuyas construcciones argumentales responden al objetivo de convertir lo que se percibe en el arte de la palabra. El abuelo del rey.
Ramón Pérez de Ayala
Combina a la perfección el simbolismo modernista con la actitud intelectual novecentista en sus novelas más importantes. Belarmino y Apolonio.
La novela vanguardista
La novela vanguardista se identifica con el formalismo y la experimentación. Sus problemas técnicos y prácticos dan lugar a una nueva novela que rompe con las ataduras de la existente entonces, jugando con la realidad y la fantasía, con la inverosimilitud y la incongruencia. El hombre perdido.
La novela realista y social
Hacia 1930 aparecen algunos novelistas comprometidos con la situación política, sin ser revolucionarios románticos, que escriben literatura de testimonio y denuncia.
Baroja
De carácter solitario y huraño, mantiene siempre un pesimismo radical sobre la naturaleza y la condición humanas. Baroja critica la sociedad corrupta. En lo literario, confluyen en Baroja la desesperación y la angustia del romanticismo recogidas por el modernismo y la visión del mundo del naturalismo. Baroja crea ambientes de perfiles difusos y apenas profundiza en la psicología de los personajes. Casi siempre escribía trilogías: Camino de perfección y Trilogía de la vida fantástica.
Unamuno
Es un poeta original y personal, además de ensayista y filósofo. Sus novelas son de carácter existencialista, reflejan su actitud intelectual, su visión filosófica del mundo y sus preocupaciones ideológicas y existenciales: la búsqueda de la personalidad y el conflicto entre creador y personaje en Niebla. Su novela refleja su intención de renovar el lenguaje, la forma y las técnicas narrativas. Unamuno llama a sus novelas nivolas para distanciarlas de las realistas; el lenguaje es más intelectual y el autor invade el orden de la realidad objetiva para manejarla de acuerdo con las leyes y los criterios que le impone. Amor y pedagogía.