Música: Sonido, Romanticismo y Ópera

Sonido

Sonido: es la sensación que recibe nuestro oído por la vibración de un cuerpo sonoro.

Cualidades del sonido

• Altura: agudos y graves
• Duración: cortos y largos
• Intensidad: fuertes y suaves
• Timbre: la fuente sonora (origen del sonido)

Voces humanas

Soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y bajo.

Romanticismo

• Exaltación de sentimientos (amor, tristeza...)
• Melodías apasionadas y expresivas
• Crecimiento de la orquesta (+ de 100 músicos)
• Se componen óperas (obra de teatro contada que representa una historia en un escenario)
• Compositores destacados en el romanticismo: Liszt, Chopin, Brahms, Schubert

Himno galego

¿Qué din os rumorosos na costa verdecente al raio transparente do prácido luar?
¿Qué din as altas copas de escuro arume arpado co seu ben compasado monótono fungar?
Do teu verdor cinguido e de benignos astros confín dos verdes castros e valeroso chan, non des a esquecemento da inxuria o rudo encono; desperta do teu sono fogar de Breogán

Ópera romántica

Ópera-Obertura: parte instrumental de la obra que se interpreta al principio de la ópera.
Aria: parte de la ópera donde uno o varios cantantes muestran su virtuosismo.
Recitativo: partes de la ópera en las que los cantantes recitan para que avance el libreto.

Tendencias más importantes

• Belcanto: tiene un gran virtuosismo vocal (Rossini)
• Realismo: se trata de óperas en las que el amor y el sufrimiento son la base de las mismas (Verdi)
• Verismo: los argumentos de estas óperas se concentran en personajes de una vida cotidiana
• Drama Wagneriano: para Wagner el compositor tiene que ser el creador de todos los elementos de la ópera (libreto, música, escenografía, decorados, vestuario...)

Tres características de la ópera en el romanticismo

• Es el espectáculo preferido de la burguesía
• Se construyen teatros por toda Europa
• Los cantantes se convierten en verdaderos divos gracias al lucimiento vocal de sus arias