Movimientos Literarios Clave: Del Drama Romántico al Neoclasicismo Ilustrado
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Panorama de Movimientos Literarios: Del Drama Romántico al Neoclasicismo
El Teatro Romántico
El drama fue uno de los géneros preferidos por los autores románticos y se caracteriza por la libertad creadora. Los temas más frecuentes son la lucha del individuo por la libertad, la fuerza del destino y el amor trágico.
El marco histórico se sitúa en épocas lejanas o en culturas exóticas, y la acción se desarrolla en muchas ocasiones en escenarios lúgubres y solitarios. El protagonista suele ser un héroe misterioso marcado por un destino trágico que lo lleva a un final catastrófico.
Dramaturgos Más Importantes del Romanticismo
Duque de Rivas
Su obra más importante es Don Álvaro o la fuerza del sino, que simboliza la lucha del individuo contra el destino. Sintetiza las características propias del teatro romántico. Su estreno en 1835 marca el inicio del romanticismo en España.
José Zorrilla
Es el autor de Don Juan Tenorio, que cuenta la historia de Don Juan enamorado de Inés. Su personaje contaba con precedentes en la literatura, pero fue Zorrilla quien le confiere carácter de mito. Una clave fundamental es el dinamismo y la sencillez de la rima y la versificación.
La Ilustración: Razón y Educación
La Ilustración es un movimiento ideológico creado en Francia durante el siglo XVIII y que se caracteriza por la defensa de la razón frente a la fe y la confianza en la ciencia y en la educación. El deseo de obtener representación política dará lugar hacia finales del siglo XVIII a la Revolución Francesa.
El Neoclasicismo: Retorno a la Razón y la Norma
Los ilustrados mantenían un ideal estético basado en la razón y la sobriedad formal, y rechazaban los excesos de la imaginación y de la expresión propia de la literatura barroca. El arte clásico, conjunto de la antigüedad grecorromana, se convirtió en el modelo a seguir de los ilustrados. Defendían:
- Las obras literarias, guiadas por la razón, deberían ser un reflejo de la realidad y manifestar un espíritu crítico ante el mundo que las rodea.
- Los cánones clásicos que fijaban las normas específicas para cada género.
- La literatura tenía una intención didáctica; no se escribía para entretener sino para transmitir una enseñanza.
Géneros en Prosa y Verso Durante la Ilustración
El Ensayo: Difusión de Ideas
Fue la forma literaria más cultivada en prosa, dado que era el género más eficaz para difundir los propósitos de los ilustrados.
Los Ensayoístas Más Destacados
Benito Jerónimo Feijoo
Tuvo como finalidad divulgar el conocimiento, criticar las costumbres de la sociedad española y desterrar las supersticiones. Emplea un estilo sencillo en el que utiliza ejemplos y anécdotas que hacen las ideas cercanas y accesibles.
La Prosa de Ficción
La prosa se centra en el análisis de la realidad y en la crítica de las costumbres, lo que la aproxima al ensayo o al género epistolar. Destaca:
José Cadalso
Realizó viajes por Europa, lo que promocionó una formación cosmopolita que se refleja en:
- Cartas marruecas: Es una obra inspirada en las Cartas persas. Contiene 90 cartas en las que realiza un análisis crítico de las creencias, costumbres y modos de ser de la sociedad.
- Noches lúgubres: Es un diálogo en el que el joven se lamenta por la muerte de su amada. Tanto por el tema como por la expresión de los sentimientos se deduce que es del romanticismo.
La Poesía (Ilustración)
Tiene dos tendencias: la lírica clasicista, en la que predomina una visión armónica e idealizada de la naturaleza, y la poesía social y filosófica. El poeta que desarrolla varias tendencias en su obra es Juan Meléndez Valdés.
La fábula fue un género muy cultivado por los ilustrados. Se trata de una composición narrativa en verso en la que animales protagonizan una historia que contiene una enseñanza. Los fabulistas más conocidos son Tomás de Iriarte y Félix María de Sanmaniego.
El Teatro de la Ilustración
Estuvo marcado por el debate cuyo fin era el entretenimiento del público. Los dramaturgos restablecen los preceptos clásicos: el mantenimiento de las unidades de tiempo, lugar y acción.
Leandro Fernández de Moratín
Su estilo es crear una comedia sobria, sin adornos, en la que se muestran conductas, errores y virtudes. Sus principales obras son "La comedia nueva o el café" y "El sí de las niñas".