Metodología para el Análisis Narrativo en Publicidad Audiovisual

1. ¿Es una narración?

• Patrón lógico y cronológico: Cadena causa-efecto de los acontecimientos con una duración y en un espacio determinados.
• Estructura: Estado inicial A / hecho que produce un cambio / Estado B.
• Vínculo: Relación temporal y causal entre las tres partes.
• Estrategia narrativa: ¿Se omite o invierte alguna parte?
• Acciones: ¿Hay acciones o acontecimientos? ¿Los personajes son activos o pasivos?
• Continuidad (Rácord):
  • Rácord de mirada (normativo o variación).
  • Rácord de movimiento.
  • Rácord de dirección (perfecta continuidad temporal o elipsis).
  • Falso rácord.
  • ¿Se respeta el eje de acción o hay algún salto?
  • ¿Hay jump cut?

2. Características de la historia (según Godin)

• ¿Es consistente con la marca, hace una promesa, es sutil, es corta e intensa, no apela a la lógica sino a los sentidos, no se dirige a nadie en particular?
• Narrabilidad (tellability): ¿Rompe clichés, es emocionalmente significativo, presenta suspense o sorpresa?
• Arquetipos: ¿Qué trama arquetípica o variación publicitaria presenta el anuncio?
• Mensaje: Relaciona el argumento básico con el mensaje publicitario.

3. El rol de la marca

• ¿Constituye la marca el apoyo que permite al protagonista alcanzar sus objetivos y ayuda a construir relaciones favorables con el consumidor?
• ¿Pone al consumidor en situación de imaginarse a sí mismo usando un producto con consecuencias favorables, centrándose en el proceso más que en el resultado?

4. Composición de la secuencia

• ¿Hay una sola secuencia o diferentes escenas/beats?
• ¿Hay planos/contraplanos?
• ¿Hay planos subjetivos (POV/OSS/Tercera Persona)?

5. Tipo de montaje

Define el estilo de edición utilizado en la pieza.

6. Organización temporal

• Acciones sucesivas: Montaje lineal (cronológico), no lineal (alterando el orden), paralelo (similitudes o contraste) o intercalado.
• Acciones simultáneas: Montaje alterno o montaje convergente.

7. Transiciones

¿Existe alguna transición física (fundido a color, encadenado, cortinilla) o expresiva (alusión, encabalgamiento, visual match cut) entre escenas?

8. Instancias narrativas

• Meganarrador: ¿Existe por estilo visual, metalepsis o mostrando el proceso creativo?
• Focalización: ¿Cero, interna o externa?
• Ocularización/Auricularización: ¿Cero, interna primaria o interna secundaria?
• Saber narrativo: ¿El espectador sabe lo mismo, menos o más que el personaje?
• Paralipsis o paralepsis: ¿Están presentes?
• Narrador delegado: ¿Extra-heterodiegético, extra-homodiegético, intra-homodiegético o intra-heterodiegético? ¿Es fiable?

9. Estructura narrativa

• Monotrama: Orden (cronológico, retrospectiva, in media res, inverso), frecuencia (singular, múltiple, repetitiva, iterativa) y tiempo (isocronía, reducido, expandido).
• Multitrama: ¿Es polifónica, paralela, en cadena o de personalidad múltiple?

10. Conclusiones

Opinión personal y síntesis final del análisis.