Manierismo

5CENTO. ARQ Y PINT: En la arquitectura aparece Bramante como primer arquitecto con su obra
El Templete de San Pietro In Montorio, tiene forma circular coronado por una cúpula pequeña con una linterna, tiene orden toscano con un friso bajo una cornisa. En el aparece un elemento típico del Renacimiento: La Balaustrada//Pero la obra más importante es la Basílica de San Pedro del Vaticano en planta de cruz griega con una cúpula parecida a Santa Sofía, murió con la obra empezada. El encargado de sustituirle fue Rafael que lo cambio a cruz latina pero también murió llegando finalmente a Miguel Ángel, este dominó las tres artes que mantiene la planta de cruz griega que solo le coloca un pórtico y una cúpula nervada. Otra de su obra es La escalera de la Biblioteca Laurenciana//Andrea Palladio es otro autor importante en la regíón de Venecia. Construye La Villa Capra, edificio cuadrado de cuatro pórticos de orden jónico presididos por una escalinata con una cúpula en el centro del edificio. Otras de sus obras principales son El teatro olímpico de Vicenza con elementos clásicos como frontones triangulares o La Iglesia de San Giorgio de Venecia//En la pintura durante el clasicismo se da importancia al color con un dominio de los volúMenes e importancia a la luz. La perspectiva aérea cobra importancia también con composiciones claras, ordenadas, simétricas…  Los grandes maestros de la pintura son Leonardo Da Vinci, Rafael De Sanzio y Miguel Ángel//Leonardo Da Vinci cultivó muchas artes, era florentino y trabajaba en el taller de Verrochi donde practicaba su línea curva del Quattrocento. Su etapa de aprendiz finaliza con La Virgen de las Rocas, obra religiosa sobre óleo sobre lienzo con forma triangular y sensación de serenidad, donde además se ve la meticulosidad del estudio anatómico.

Otra obra importante es La última Cena, pero su obra estrella es La Gioconda con mucho sfumato y claroscuro que usa el tratamiento de la cara y la piel, destacando la sonrisa enigmática//Rafael Sanzio murió joven y por ello su obra es corta, recibíó una clara influencia de Leonardo y Miguel Ángel al estar en Florencia. Realizó la Madonna del Gran Duque y la Virgen del Jilguero con el sfumato y claroscuros típicos de Leonardo y forma triangular. Tras estas obras, realiza retratos donde estudia la profundidad psicológica, como en El Cardenal. Otra obra destacada es La escuela de Ateneas. En ella vemos que gana influencia manierista de Miguel Ángel. Vemos una pintura más compleja, con más personajes y fondos arquitectónicos clásicos. Por último, destacamos El Incendio del Borgo donde se aprecia y destaca el estudio de la musculatura//Miguel Ángel es un artista florentino, que cultivó muchas facetas artísticas. En su pintura es importante el estudio anatómico y la fuerza escultórica de sus personajes. Su primera pintura realizada en Florencia es el Tondo Doni, una obra circular donde aparecen representados, la Virgen, San José y el Niño. La composición es muy original y ofrece unas posturas muy forzadas en las que el equilibrio, la proporción y la serenidad han desaparecido, por lo que el Manierismo se muestra de forma clara. Tras esta obra, realiza unas pinturas sobre cartones para tapices, entre las que destaca La batalla de Cascina. Su obra estrella es La Capilla Sixtina que ocupa dos espacios las bóvedas y los lunetos, con La creación de Adán como escena más conocida, donde se observa la cuadratura y se mantiene la tensión muscular o terribilitá.

5CENTO. ESC Y PINT: En la escultura destaca Miguel Ángel Buonarrotti con su etapa juvenil (belleza ideal), madurez (terribilitá) y la vejez (dramatismo y expresividad). Una de las obras del periodo florentino es La Virgen de la Escalera, escultura en relieve en la que se ve la influencia de los efectos pictóricos de Donatello. Recibíó un encargo del Vaticano y creó La Piedad realizada con mármol de Carrara, una composición triangular donde crea una virgen aniñada. Su obra más importante es El David, es inmensa creada en mármol es una representación religiosa que representa una alegoría del buen gobierno y la razón donde además vemos el estudio anatómico de un adolescente, carácterísticas que recuerdan al mundo griego antiguo. Otra de sus obras importante es El Moisés con gran movimiento donde usa la Terribilitá//Otro autor importante es Cellini que crea a Perseo con la cabeza de Medusa, una escultura en bronce con rostro sereno que muestra también el estudio anatómico de un joven al más puro estilo clásico. Destaca Juan de Bolonia con el Rapto de las Sabinas//En la pintura durante el clasicismo se da importancia al color con un dominio de los volúMenes e importancia a la luz. La perspectiva aérea cobra importancia también con composiciones claras, ordenadas, simétricas…  Los grandes maestros de la pintura son Leonardo Da Vinci, Rafael De Sanzio y Miguel Ángel//Leonardo Da Vinci cultivó muchas artes, era florentino y trabajaba en el taller de Verrochi donde practicaba su línea curva del Quattrocento. Su etapa de aprendiz finaliza con La Virgen de las Rocas, obra religiosa sobre óleo sobre lienzo con forma triangular y sensación de serenidad, donde además se ve la meticulosidad del estudio anatómico.

Otra obra importante es La última Cena, pero su obra estrella es La Gioconda con mucho sfumato y claroscuro que usa el tratamiento de la cara y la piel, destacando la sonrisa enigmática//Rafael Sanzio murió joven y por ello su obra es corta, recibíó una clara influencia de Leonardo y Miguel Ángel al estar en Florencia. Realizó la Madonna del Gran Duque y la Virgen del Jilguero con el sfumato y claroscuros típicos de Leonardo y forma triangular. Tras estas obras, realiza retratos donde estudia la profundidad psicológica, como en El Cardenal. Otra obra destacada es La escuela de Ateneas. En ella vemos que gana influencia manierista de Miguel Ángel. Vemos una pintura más compleja, con más personajes y fondos arquitectónicos clásicos. Por último, destacamos El Incendio del Borgo donde se aprecia y destaca el estudio de la musculatura//Miguel Ángel es un artista florentino, que cultivó muchas facetas artísticas. En su pintura es importante el estudio anatómico y la fuerza escultórica de sus personajes. Su primera pintura realizada en Florencia es el Tondo Doni, una obra circular donde aparecen representados, la Virgen, San José y el Niño. La composición es muy original y ofrece unas posturas muy forzadas en las que el equilibrio, la proporción y la serenidad han desaparecido, por lo que el Manierismo se muestra de forma clara. Tras esta obra, realiza unas pinturas sobre cartones para tapices, entre las que destaca La batalla de Cascina. Su obra estrella es La Capilla Sixtina que ocupa dos espacios las bóvedas y los lunetos, con La creación de Adán como escena más conocida, donde se observa la cuadratura y se mantiene la tensión muscular o terribilitá.