Maestros de la Escultura Barroca Andaluza: Montañés y Juan de Mesa

La Escuela Andaluza: Juan Martínez Montañés y Juan de Mesa en Sevilla; Alonso Cano en Granada

Juan Martínez Montañés: El "Dios de la Madera"

Juan Martínez Montañés, conocido como el "Dios de la Madera" o el "Lisipo andaluz". Sus obras fueron policromadas por Francisco Pacheco.

Formado en Granada por Pedro Rojas, pasa pronto a Sevilla donde se instala. De estilo idealizado propio del Manierismo, acudió a la Corte llamado por Velázquez para realizar un retrato ecuestre de Felipe IV (hoy situado en la Plaza de Oriente). También realiza obras en España y para las Indias.

Tipologías de Retablos

Como retablista, prefiere estructuras claras, de orden corintio y decoradas con motivos vegetales y ángeles. Entre sus tipos principales destacan:

• Los de composición rectangular: Con grandes cajas donde introduce imágenes, como el de San Isidoro del Campo en Santiponce, San Miguel en Jerez y Santa Clara en Sevilla.
• Los arcos de triunfo: Como el de las Monjas del Socorro, dedicado a San Juan Bautista.
• Los tabernáculos-hornacinas: Como el de la Catedral, con la imagen de la "Cieguecita", conocida así por su mirada baja y sus ojos entornados.

Iconografía y Modelos Escultóricos

Define los modelos de Niño Jesús, como el del Sagrario, que será muy copiado, y la Inmaculada Concepción, a la que concibe como una niña, sobre querubines, de forma trapezoidal y con las manos en posición de orar.

Para la Catedral de Sevilla realiza el Cristo de la Clemencia y el Cristo de Pasión, que procesiona en la Semana Santa de Sevilla.

Juan de Mesa: El Imaginero del Dolor

Juan de Mesa, el "imaginero del dolor", fue el imaginero preferido de las cofradías sevillanas.

Oficial de Montañés, aporta naturalismo en los ambientes manieristas en los que se formó. Menos idealista que el anterior, trabaja basándose en el natural, pero no llega al patetismo castellano.

La Contrarreforma y el Estilo de Mesa

La Contrarreforma hizo suyos los tipos de nazareno y crucificado que crea Mesa. Firma con el detalle de clavar en una oreja y la ceja una espina. Como Cristos, destacan el del Amor, el del Buen Ladrón o el de los Estudiantes (1620), que será referencia para muchos futuros por el éxito que tuvo. Su obra más personal es el Cristo de la Agonía para Guipúzcoa, en el que muestra un rostro entre la vida y la muerte.

Expansión y el Gran Poder

Para el mercado americano, específicamente para Perú, realiza los Cristos de las iglesias de San Pedro y Santa Catalina. Simultáneamente, realiza el Jesús del Gran Poder: corpulento, justo en el momento de iniciar su marcha; es una imagen para vestir, aunque su estructura no se limita a listones.

Su último trabajo para Córdoba fue la Virgen de las Angustias.