Literatura Española: Poesía y Novela desde 1936

LA POESÍA ESPAÑOLA A PARTIR DE 1936

1. INTRODUCCIÓN: CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL

Tras la Guerra Civil, España quedó sumida en una profunda penuria económica y aislada internacionalmente. La vida cultural se vio condicionada por el exilio de escritores y la ausencia de libertades. Se suele dividir el estudio de la literatura en diferentes décadas: década de los cuarenta, marcada por al represión política, la miseria y la férrea censura; década de los cincuenta, el régimen busca el reconocimiento internacional mientras los escritores denuncian las injusticias sociales; y década de los sesenta, mientras se inicia el desarrollo económico los escritores comienzan una experimentación que dará lugar a diversidad de tendencias...

2. POESÍA DE LA DÉCADA DE LOS CUARENTA

La poesía de posguerra viene marcada por las inquietudes existenciales y religiosas que se ha organizado en dos bandos: los vencedores apoyaron la poesía arraigada y los más críticos defendieron la poesía desarraigada.

También existieron otras tendencias como el grupo Cántico y el postismo.

A) Poesía arraigada

Se caracteriza por el optimismo y la presentación positiva de la realidad. Además, omiten cualquier referencia a la posguerra y sus temas preferidos son la devoción religiosa y la familia, el amor y el paisaje.

Se incluyen varios autores de la generación del 36 que utilizaron como cauces de expresión las revistas literarias Escorial y Garcilaso. De estos autores dijo Andrés Trapiello que en una conocida cita suya que:

'habían ganado la guerra pero perdido la historia de la literatura' y entre ellos destacan: Leopoldo Panero, Escrito a cada instante; Luis Felipe Vivanco, Cantos primavera; Dionisio Ridruejo, Primer libro de amor y Luis Rosales, La casa encendida.

Poesía desarraigada

Se inicia con "Hijos de la Ira", de Dámaso Alonso, un libro desgarrador escrito en versículos y se convirtió en un referente para los jóvenes poetas. También presenta una visión pesimista y angustiada de la vida, con un lenguaje existencial, y verso libre e imágenes surrealistas. Estos poetas expresan así su disconformidad con un mundo caótico y carente de sentido regido por un Dios arbitrario.

Encontraron como cauce de expresión la revista Espadaña, dirigida por Victoriano Crémer y Eugenio de Nora con destacables libros como Tranquilamente hablando de Gabriel Celaya y Ángel fieramente humano de Blas de Otero.

3. POESÍA SOCIAL DE LOS AÑOS CINCUENTA

Los poetas de la poesía desarraigada evolucionan a principios de los años 50 hacia la 'poesía social', que concibe la literatura como un instrumento para transformar el mundo y denuncia la injusticia social y la falta de libertad con un estilo sencillo y prosaico. Los poetas más representativos fueron:

• Gabriel Celaya: defiende la poesía dirigida a la 'inmensa mayoría' para transformar el mundo. Destaca Las cartas boca arriba.
• Blas de Otero: es un autor de una poesía que cuida la forma y a la vez sirve de protesta social. Podemos resaltar Ancia y Pido la paz y la palabra.
• José Hierro: sus primeras obras tienen un tono existencial; más tarde se sumerge en la poesía solidaria con Quintas del 42.

4. LA GENERACIÓN DE MEDIO SIGLO

Estos autores rompen con la poesía social, para buscar una poesía que sirva como exploración interior y que cuide la belleza de su expresión lingüística. En cuanto a las características generales: resalta por un lado, el autobiografismo, donde utilizan la poesía para expresar su intimidad y vivencias personales. Por otro lado, hay una variedad de estilos; desde el humor e ironía hasta la poesía meditativa. Antonio Machado se convierte en referente tanto ético como estético. Sus principales poetas fueron:

• Ángel González: su poesía se caracteriza por la expresión del intimismo y por el tono irónico o humorístico. Destaca Tratado de urbanismo y 'Me basta así'.
• Claudio Rodríguez: autor de una breve pero intensa obra. Entre sus poemarios destacan 'Conjuros' y 'Alianza y condena'
• Jaime Gil de Biedma: en su poesía utiliza un tono coloquial y aborda temas como el amor, la búsqueda de la felicidad y el paso del tiempo. 'No volveré a ser joven' es un claro ejemplo.
• José Agustín Goytisolo: en sus poemas se deja entrever el compromiso ideológico frente al franquismo y el trauma provocado por la muerte de su madre. Sus principales títulos son: Palabras para Julia y Algo sucede.

Otro poeta de esta generación fue José Ángel Valente, autor de una extensa obra poética concebida como forma de conocer la realidad y marcada por la ausencia de recursos retóricos. Destaca: A modo de esperanza

5. GENERACIÓN DEL 70. NOVÍSIMOS

La denominación de novísimos se debe a Nueve novísimos poetas españoles. Posteriormente, se han añadido a la generación algunos autores cuyas características son: incorporación de la cultura de los medios de comunicación de masas, atracción por la estética del modernismo, cosmopolitismo y versificación libre. Los poetas más significativos son:

• Pere Gimferrer: se convirtió en guía para toda su generación. Destaca el alarde cultural y el cosmopolitismo en su poesía. Arde el mar es su principal obra
• Luis Alberto de Cuenca: presenta una poesía intimista y desenfadada con un tono irónico. Consiguió el Premio de la Crítica con La caja de plata.
• Guillermo Carnero: autor de una obra muy premiada que se caracteriza por el hermetismo y la reflexión sobre la creación poética. Resaltamos Verano inglés.

6. CONCLUSIÓN

Desde la llegada de la democracia hasta la actualidad han ido apareciendo multitud de poetas que se alejan de la poesía hermética de los novísimos y se suelen enmarcar en diferentes tendencias.

Quizás la corriente más significativa sea la 'poesía de la experiencia' encabezada por Luis García Montero con obras como Habitaciones separadas o Completamente viernes. Sus poemas se mueven entre lo narrativo y lo lírico y a menudo recurre a formas tradicionales

También podemos destacar la poesía del silencio o neopurista, caracterizada por el lenguaje conceptual y la reflexión filosófica con Clara Janés o el neosurrealismo de Blanca Andreu.

En definitiva, han ido conviviendo varias tendencias poéticas y estilos sin que se pueda hablar de una línea predominante.

LA NOVELA ESPAÑOLA A PARTIR DE 1939 HASTA 1975

1. CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL

Al finalizar la Guerra Civil, se vive una profunda crisis económica que dio lugar al racionamiento y el desarrollo de un mercado negro. La sociedad está fragmentada en dos bandos, con la represión hacia el bando de los vencidos y el exilio forzado de muchos intelectuales y no existen libertades públicas, como lo demuestra la férrea censura. El exilio y la censura provocaron un frenazo en el terreno cultural y esta época estuvo marcada por el tono pesimista y existencial.

Hacia 1950, se inició el mayor auge del nacional-catolicismo, pero se cristalizó una literatura de protesta social por las penurias económicas. En los años 60, las políticas encaminadas al desarrollo económico y el intento de apertura a Europa coincidieron con la relajación de la censura. Se abrió camino a una literatura de carácter experimental.

2. EVOLUCIÓN DE LA NOVELA DURANTE LA DICTADURA

A) Novela de los años cuarenta

Existe una narrativa de autores en el exilio como J. Sender con Crónica del Alba y Réquiem y Rosa Chacel.

Estos, hablan de los recuerdos trágicos de la guerra o de la vida en el exilio. Por otro lado, se desarrollará una narrativa ideológica, que defiende los principios del régimen franquista, donde destacan Agustín de Foxá y Edgar Neville.

Sin embargo, las novelas más interesantes son de carácter existencialista que reflejan la crisis moral y la miseria derivadas de la guerra. Nos encontramos con protagonistas desorientados y angustiados que suelen narrar de forma autobiográfica su propia historia. Los títulos más representativos son La familia de Pascual Duarte de Camilo José Cela, Nada de Carmen Laforet y La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes.

B) Los años cincuenta. El realismo social.

Algunos jóvenes comienzan a reflejar la injusticia y las desigualdades sociales, lo que les acarreó problemas con la censura. Aparece así la novela social, entre las que destacan las siguientes características:

• El estilo es sencillo y reproduce de forma directa el habla de la calle y de los diferentes grupos sociales.
• Los temas más frecuentes son la injusticia social y las penosas condiciones de vida de las clases desfavorecidas.
• Predomina el objetivismo.
• Además, el protagonista es colectivo y la acción se desarrolla en un breve periodo de tiempo y espacio concreto.

Las dos grandes novelas de este periodo son La colmena de Camilo José Cela, donde más de 300 personajes viven durante 3 días de diciembre en Madrid y El camino de Miguel Delibes, novela ambientada en la vida rural de posguerra.

Más adelante, El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio llevará a la máxima expresión el realismo objetivista.

(Otros autores y obras significativas son Ignacio Aldecoa, El fulgor y la sangre, Carmen Martín, Entre visillos o Ana María Matute).

C) Los años sesenta. Renovación de la novela

A principios de los años 60 el modelo de la novela social se había agotado. Los escritores buscan nuevas formas de expresión más acordes con la narrativa europea y norteamericana. Se produce una renovación que da lugar a la novela experimental, caracterizada por:

• Temáticamente, se caracteriza porque aborda los conflictos psicológicos y existenciales a través de personajes sumidos en una crisis de identidad
• Formalmente se caracteriza por el abuso del monólogo interior, la ruptura del orden cronológico, la mezcla de géneros literarios y otras innovaciones externas.

La obra fundamental es Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos, que es un retrato de la sociedad española subdesarrollada de los años cincuenta.

A la novela experimental se unieron escritores como Camilo José Cela con San Camilo o Miguel Delibes con Cinco horas con Mario. También otros escritores que se habían iniciado en el realismo social fueron Juan Goytisolo con Señas de Identidad o Juan Marsé con Últimas tardes con Teresa.

En los primeros años sesenta ya existe una mayor libertad debido a la relajación de la censura y la influencia del llamado boom de la novela hispanoamericana, que llevó al éxito a autores como García Márquez, Vargas Llosa o Julio Cortázar. Destacan las novelas La saga/fuga o Si te dicen que caí

3. LA NOVELA DESDE 1975 HASTA LA ACTUALIDAD

Con la llegada de la democracia, la novela experimental deja paso a una diversidad de tendencias. La novela que supone el punto de inflexión es La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo Mendoza, que será la tendencia predominante en la nueva narrativa.

Aparecen por tanto diferentes subgéneros:

• En la novela policíaca destaca Manuel Vázquez Montalbán y uno de los títulos más significativos es Los mares del sur.
• Entre las novelas realistas resalta Almudena Grandes, con Malena es un nombre de tango.
• Encontramos una novela de tono reflexivo en la que destaca Javier Marías con Corazón tan blanco.
• Ha sido muy cultivada la novela histórica con escritores como Miguel Delibes Los santos inocentes o Javier Cercas con Soldados de Salamina.
• Y se vende, sobre todo, la novela que mezcla aventura, intriga y misterio, donde destacan Antonio Muñoz Molina, Arturo Pérez Reverte o María Dueñas.