Historia y Evolución de la Ópera y el Concierto Barroco

El nacimiento de la ópera

La primera ópera conservada data del año 1600. Se llama Euridice y sus autores fueron Jacopo Peri y Octavio Rinuccini. Poco después, en 1607, Claudio Monteverdi compone Orfeo, su primera ópera, que contiene varias novedades: obertura, variedad instrumental y vocal, y grandes dimensiones. A partir de ese momento, la ópera consta de:

• Obertura: Introducción instrumental.
• Partes cantadas: Solistas y coros. Existen dos formas de canto:
  • Estilo recitativo: Estilo menos melódico (más declamado), rítmicamente libre y con un acompañamiento instrumental pobre (bajo continuo). Sirve para hacer avanzar la acción.
  • Estilo aria: Estilo muy melódico (cantabile), rítmicamente estructurado y con un rico acompañamiento instrumental. Sirve para detener la acción en momentos emotivos del texto.
• Interludios: Secciones instrumentales que unen las distintas partes de la obra.

Tipos de ópera

1) Ópera seria

Continúa con argumentos mitológicos o históricos de tipo heroico, cantados en italiano, pero convertida en un espectáculo muy sensacionalista: decorados impresionantes, efectos escénicos sorprendentes y música cargada de adornos, interpretada por sopranos y castrati, quienes se convierten en los verdaderos "ganchos" para asistir a la ópera. Un autor representativo de este tipo de ópera es G. F. Haendel.

2) Ópera bufa

Es una novedad del siglo XVIII, basada en argumentos cotidianos y realistas que sirven para hacer crítica social de forma cómica. Se reducen los medios: puesta en escena sencilla, pocos personajes y una música sencilla tanto en las partes vocales como instrumentales. Las partes vocales son interpretadas por sopranos y bajos bufos. El ejemplo más representativo es La serva padrona de G. B. Pergolesi.

La ópera bufa de origen italiano derivó en géneros paralelos en otros países, con características similares, pero con recitativos hablados en lugar de cantados:

• Singspiel (Alemania)
• Ópera balada (Inglaterra)
• Vaudeville (Francia)
• Zarzuela y tonadilla (España)

El concierto

Género que surge en el Barroco, fruto del interés por contrastar elementos musicales como la velocidad, el ritmo, el timbre y la textura. Hay dos tipos de conciertos:

• Concerto grosso: El pequeño grupo contrasta con el gran grupo a lo largo de los tres movimientos. Los compositores más representativos son Corelli, Haendel y Bach.
• Concerto solista: Un único solista contrasta con el gran grupo. Uno de los autores más representativos es Vivaldi.