La hiperrealidad televisiva y su influencia en la percepción de la realidad

La hiperrealidad

La hiperrealidad es cuando se habla de que la hiperrealidad televisiva ha conseguido que la sociedad acabe sustituyendo su realidad diaria (la que puede tocar o sentir) por otra que viene construida a imagen y semejanza, en este caso del que hablamos, de las producciones televisivas. “La enfermedad de la cultura del siglo XX es la incapacidad de sentir la realidad”.

Esa incapacidad a la que se refiere el cantante norteamericano Jim Morrison no es otra que la forma en que las personas nos hemos adaptado a percibir nuestro entorno. Y la percepción viene mediada en todos los casos por un aparato eléctrico de determinadas pulgadas. Nos guste o no, lo creamos o no, ese aparato ejerce en nosotros una influencia determinante. Y lo peligroso es que hayamos dejado de ser conscientes de ello.

Es esta realidad híbrida y ambivalente dotada de vida. Es un hacer como si fuera verdad en que el espectador admite que esto no es la realidad pero que se parece tanto a ella que resulta creíble.

Establece una relación paradójica con la realidad enraizada a la cotidianidad. Efecto de realidad que la vuelve creíble y la hacen entrar en el imaginario colectivo.

Hiperrealidad es también el código que más allá del realismo, rehabilita, revivifica y simula la realidad agravándola.

Autopsia a la televisión

Autopsia a la televisión. El fin de la TV como medio pero no como lenguaje y dispositivo.

Cambia la forma en que vemos televisión, debido al cambio tecnológico el cual modifica la oferta y el acceso mediático a los discursos televisivos.

La televisión muere por dos causas:

1- Al hecho de que muere la forma de actuar, de ver la TV y muere también el televisor. Porque el público va a poder decidir qué ver, a quiénes ver, cuándo y dónde sea. Por ejemplo, YouTube, Netflix.

2- Y el televisor porque con la tecnología el televisor va encaminado a fusionarse con el PC y el televisor en un aparato inteligente. Por ejemplo, los Smart TV.

Paleo TV: La televisión se presenta como una ventana abierta al mundo. La paleo instauró un contrato dialéctico pedagógico basado en el modelo de educación cultural y popular dirigido a un público masivo.

Los televidentes - los alumnos "una gran clase" / Los profesionales de la TV - los maestros

tienen como características y objetivos 1- transmitir saberes 2- comunicación voluntaria 3- jerarquización de roles

Neo TV: El contrato dejó de ser transparente y se ocupa menos del referente dado que cada vez se habla menos del mundo exterior. Habla de sí mismo y del contrato que está establecido con el público. Trata de retener al espectador.

Periodista DJ

Periodista DJ. Es aquel que pone ritmo a una sociedad, ese que mezclando logra conmover. Es el encargado de mezclar, fusionar y narrar diferentes temas informativos en tendencia narradas de forma particular y propia de su estilo. De acuerdo a su experiencia emocional y existencial, creando historias de manera fragmentada. Recordándonos que todos podemos ser periodistas en internet y con el celular de la mano, la transmedia es un aliado fundamental en lo tecnológico.

1 Los medios no les interesa informar sino hacer negocios. 2 Cuanta historia que narra de forma experimental, busca su propia forma de informar en cada cultura. 3 El periodista DJ tiene como aliado importante en lo transmedial que es la comunicación tecnológica. Todos podemos contar, narrar e informar. 4 El P. DJ es capaz de juntar, contar y narrar según su estilo. 5 Los PJ que tengan una mirada propia y su estilo tendrán mayor cantidad de seguidores.

*Como ejemplos tenemos a periodistas DJ podemos seguir a DJ Lanata o DJ Victor Hugo, entre otros, que proponen un estilo propio y plataformas como TV, redes sociales, diarios, etc. Dando ganas de seguir sus modos de mezclar, pensar, narrar el periodismo como experiencia.

Información y ficción

Información y ficción: Hay una dicotomía para definir lo real que son: 1- el sentido común 2- teorías de comunicación. Se dividen en Programas de información: La TV ofrece enunciados acerca de los hechos que se verifican. Y el público espera que la TV cumpla con el deber de: decir la verdad, diciendo según importancia y proporción, separando la información de los comentarios. Programas de fantasía o ficción: denominados espectáculos (comedias, películas, novelas) donde el espectador sabe que es ficción y acepta tomar por cierto y dicho aquella fantasía. *La diferencia de estos dos tipos mencionados es que los programas de información tienen relevancia política, mientras que los programas de espectáculos tienen relevancia cultural.

Mirar a la cámara: Quien habla mirando a la cámara se representa a sí mismo (presentador de noticias). El que habla sin mirar a la cámara representa a otra persona (una actriz). Enunciación de la televisión: "no soy un personaje de fantasía" ver a la cámara dice al espectador que le está hablando precisamente a él a través del medio televisivo. Veracidad del enunciado: Si lo que se dice es verdadero o falso de realidad de todo lo que sucede en la pantalla. "La relación entre enunciado y los hechos resulta cada vez menos relevante respecto entre: La verdad del acto de enunciación, La experiencia de recepción del espectador.