Grandes Compositores y Conceptos del Romanticismo Musical

Richard Wagner: El Maestro del Drama Musical

Wilhelm Richard Wagner (Leipzig, Reino de Sajonia, Confederación del Rin, 22 de mayo de 1813 - Venecia, Reino de Italia, 13 de febrero de 1883) fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía.

La Sinfonía Romántica

La Sinfonía Romántica consta de cuatro movimientos:

• Allegro moderato
• Adagio
• Scherzo
• Allegro con brío

Está construida como una sonata para orquesta. El tercer movimiento (Scherzo) es el más ingenioso y rico de esta obra, tanto rítmica como armónicamente; por otra parte, es de una disposición orquestal finamente matizada.

Franz Schubert: El Genio de Viena

Franz Schubert nació el 31 de enero de 1797 en Lichtenthal, cerca de Viena. Fue el duodécimo de catorce hermanos. Franz Schubert recibe sus primeras clases a los ocho años. Fue hijo del párroco y maestro de coro Franz Theodor Florian y de Maria Elisabeth Katherina.

Giuseppe Verdi: La Cúspide de la Ópera Italiana

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Le Roncole, Busseto, Italia, 10 de octubre de 1813 - Milán, 27 de enero de 1901) fue un compositor romántico italiano de ópera del siglo XIX, el más notable e influyente compositor de ópera italiana y puente entre el bel canto de Rossini, Bellini y Donizetti y la corriente del verismo de Puccini. Fue autor de algunos de los títulos más populares del repertorio lírico, como los que componen su trilogía popular o romántica: Rigoletto, Il trovatore y La traviata, y las obras maestras de la madurez como Don Carlos, Aida, Otello y Falstaff.

Frédéric Chopin: El Poeta del Piano

Fryderyk Franciszek Chopin (Szopen) [nota 1] (en francés, Frédéric François Chopin, [nota 2] Żelazowa Wola, Gran Ducado de Varsovia, 1 de marzo [1] [2] o 22 de febrero [nota 3] de 1810 - París, 17 de octubre de 1849) fue un compositor y virtuoso pianista polaco [3] [4] [5] [6], considerado uno de los más importantes de la historia y uno de los mayores representantes del Romanticismo musical. Su maravillosa técnica, su refinamiento estilístico y su elaboración armónica se han comparado históricamente, por su influencia en la música posterior, con las de Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Franz Liszt o Serguéi Rajmáninov.

El Piano como Instrumento Fundamental

El piano es un instrumento musical de cuerda percutida formado por una serie de cuerdas metálicas de diferente longitud y diámetro, ordenadas de mayor a menor en una caja de resonancia, y una serie de teclas blancas y negras que, cuando son pulsadas, accionan unos pequeños mazos de madera (macillos o martinetes) que golpean las cuerdas y las hacen sonar.

El Nacionalismo Musical

En la música, el nacionalismo se refiere al uso de materiales o temas que son reconocibles como nacionales o regionales. El nacionalismo suele relacionarse con el romanticismo musical de mediados del siglo XIX hasta mediados del siglo XX, pero hay ya evidencias del nacionalismo tanto a inicios como a finales del siglo XVIII. Históricamente, el nacionalismo musical del siglo XIX ha sido considerado como una reacción contra el «dominio» de la música romántica alemana.

El Poema Sinfónico

El poema sinfónico es una composición musical para orquesta, generalmente de un solo movimiento, que va acompañada de un programa, generalmente de naturaleza poética o narrativa, que el público conoce antes de escuchar la obra.