Fundamentos de la Música y su Evolución Tecnológica en Medios Audiovisuales

Escrito el 3 de Agosto de 2025 en español con un tamaño de 6,1 KB

Elementos Fundamentales de la Música y su Reproducción

Ritmo: Sucesión de distintas duraciones siguiendo la presencia de un pulso y con acentuaciones más o menos regulares.
Melodía: Es la sucesión de sonidos de diferentes alturas, representada con notas.
Armonía: Es el estudio de varios elementos musicales que aparecen a la vez. El acorde es la principal manifestación de la armonía.

Escala: Identidad formada por varias notas, ordenadas de la más grave a la más aguda. Los tipos principales son la diatónica y la pentatónica.
Formación de un acorde triada: Se forma con tres notas distintas: la fundamental (que da el nombre), la tercera (que forma un intervalo de 3ª ascendente) y la quinta (que forma un intervalo de 5ª ascendente desde la fundamental).
Designación de un acorde: Se emplean ciertas letras referidas a su fundamental.

Proceso tecnológico en un fonógrafo: La voz es recogida por una especie de cuerno que hace vibrar un diafragma. Una aguja cincela una lámina de estaño alrededor de un cilindro que es girado manualmente.
Ventaja del gramófono sobre el grafófono: El gramófono incorporaba un sistema de muelles que lo hacía funcionar sin necesidad de accionar una manivela, facilitando la producción a gran escala de grabaciones.
Gramolas: Aparatos que constaban de cuatro cilindros de cera y se escuchaban con auriculares parecidos a los estereoscopios médicos.
Música concreta: Es la música que se basa en la grabación de sonidos concretos naturales (desarrollada por Pierre Schaeffer y Pierre Henry).
Grabación multipista y mezcla: La grabación multipista consiste en separar cada pista de una cinta en canales paralelos independientes. La mezcla es el proceso mediante el cual se ajustan los planos sonoros de los diferentes instrumentos.
LP (Long Play): Formato que ofreció una mayor calidad y capacidad respecto a otros formatos anteriores.
Inventos musicales (1969 y 1979):
- 1969: Dolby (sistema de eliminación de ruidos).
- 1979: Walkman (reproductor portátil de casetes).

Ambientes principales de un estudio de radio: La cabina de control y la sala de locutores.
Funcionamiento: En la cabina de control se sincroniza el funcionamiento del programa con la tecnología. La sala de locutores recoge las voces.

Uso del puntillo: Se utiliza para indicar que la duración de una figura musical se prolonga la mitad de su propia duración.

Razones para el uso de música en proyecciones de cine:
- Para enmascarar los ruidos de los antiguos proyectores o del público.
- Para ambientar y potenciar la narrativa visual.
Música en las primeras proyecciones: Se utilizaba música clásica del repertorio o partituras enviadas por la distribuidora.
Importancia del cantor de jazz en el cine: Abarataba costes y no precisaba músicos en la sala de proyección.
Leitmotiv: Un motivo melódico muy reconocible asociado a cada personaje o hecho fundamental de la película.
Videoclips en películas actuales: Se insertan como reclamo comercial.
Autores principales de bandas sonoras actuales:
- James Horner: *Titanic*, *Leyendas de Pasión*.
- Alan Silvestri: *¿Quién Engañó a Roger Rabbit?*, *Forrest Gump*.
- Danny Elfman: *Batman*, *Spider-Man*.
- Hans Zimmer: *El Rey León*, *Gladiator*.
- Alberto Iglesias: *Lucía y el Sexo*, *Hable con Ella*.
- Roque Baños: *Torrente*, *Segunda Piel*.
Primer musical de la historia: *The Broadway Melody* (1929).

OM y FM: OM significa Amplitud Modulada y FM significa Frecuencia Modulada.
Inicio de la radio como entretenimiento: Se empleó como medio de entretenimiento principalmente en la década de los 40. Sus usos anteriores incluían informes meteorológicos, retransmisiones deportivas y conciertos de ópera.
Jingle: Es un pequeño fragmento musical con el que se anuncia la emisora que se está sintonizando.
Influencia comercial de la fórmula Top 40 y los DJs: Consistía en poner discos populares en lugar de tener una orquesta propia. El DJ es la persona encargada de la locución y la selección musical.
Auge del transistor en la radio: El transistor permitió que la radio recuperara terreno frente a la televisión. La programación se diversificó para atender a diferentes audiencias, rompiendo con la idea de una programación única para todos.
Radios libres: Emisoras extraoficiales que basaban su programación en las nuevas corrientes musicales.
Expansión de la FM: Comenzó a extenderse en los años 60.
Primera radio en emitir regularmente en España: Radio Barcelona, el 4 de noviembre de 1924.
Emisoras que evitaron la censura en los años 60: Radio Pirineo y Radio Luxemburgo.
Trascendencia de la TV en la difusión musical: No ha sido tan trascendental como otros medios.
MTV: Un canal norteamericano dedicado a la música.

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