Formes úniques de continuïtat en l'espai de Boccioni

Fitxa tècnica de l'obra

• Escultor: Umberto Boccioni (Reggio di Calabria, 1882 - Verona, 1916)
• Estil: Futurisme
• Cronologia: 1913 (guix) i 1931 (primera fosa en bronze)
• Material: Bronze
• Tècnica: Fosa
• Tipologia: Escultura exempta dempeus
• Tema: Al·legoria; figura antropomòrfica en posició de marxa
• Mides: 111,2 x 88,5 x 40 cm
• Cromatisme: Superfície polida i brillant, color daurat
• Ubicació: MoMA, Nova York
• Comitent: Propi autor

Context històric i artístic

A començaments del segle XX, el Regne d'Itàlia era un estat sorgit a mitjans del segle XIX després del procés d'unificació (1848-1870), que va culminar amb la coronació de Víctor Manuel II de Savoia. Aquesta obra de Boccioni va ser realitzada pocs anys abans de l'esclat de la Primera Guerra Mundial, en una època de profunds canvis polítics, econòmics i socials.

L'art de la primera meitat del segle XX reflecteix una societat que vol modificar amb rapidesa les seves estructures anteriors. El Futurisme és un moviment artístic nascut a Milà, impulsat pel poeta Filippo Tommaso Marinetti. El 20 de febrer de 1909, el diari Le Figaro va publicar el Manifest del Futurisme, on s'expressaven les noves idees sobre l'art. Per representar el moviment, els futuristes utilitzaven la simultaneïtat, que consisteix en la repetició d'una mateixa imatge.

Anàlisi formal

• Matèria i tècnica: Realitzada en bronze mitjançant la tècnica de la fosa. Pertany a la primera fosa de bronze i s'exposa al MoMA des de 1931.
• Tipologia: Estàtua individual, exempta i dempeus. Representa un cos antropomòrfic musculós, però anònim (sense rostre, braços ni sexe definit), en actitud de cursa.
• Forma: Escultura de moviment centrífug on Boccioni vol reproduir una figura humana en ple moviment, corrent a gran velocitat.
• Cromatisme: Presenta el color propi del material: bronze daurat.
• Textura: La superfície és dura, llisa i brillant, tot i que el tractament de les formes produeix una impressió de rugositat dinàmica.