Explorando Luces de Bohemia: Vida, Obra y Estética de Valle-Inclán

Ramón María del Valle-Inclán: Vida y Contexto

Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936). Nació en Arosa (Pontevedra) y murió en Madrid. Llevó una vida agitada y bohemia, lo que le causó en numerosas ocasiones serios problemas económicos y provocó las iras de los diferentes gobiernos de la época. Su postura ideológica fue confusa: militó en las filas del carlismo, se opuso a la dictadura de Primo de Rivera y se inscribió en 1933 en el Partido Comunista.

Luces de Bohemia: Un Viaje por el Madrid Esperpéntico

Argumento y Personajes Principales

Luces de Bohemia cuenta la última noche en la vida de un poeta bohemio, pobre y ciego, Max Estrella –bajo cuyo nombre ocultó Valle a un personaje real, Alejandro Sawa–. Max Estrella camina por Madrid sin rumbo, se interna en mundos tabernarios y marginales y es encarcelado y liberado, hasta que se produce su muerte en el portal de la casa donde vive. Bajo el metafórico viaje de Max se descubre la denuncia de Valle: es imposible vivir en la España trágica, grotesca y opresiva de 1920. La obra, dividida en 15 escenas, tiene como personajes principales a Max Estrella y a don Latino de Hispalis, deformado reflejo de los graciosos de la comedia del Siglo de Oro. Y, junto a ellos, un repertorio en el que aparecen los burgueses, los tipos populares, los pedantes, policías, prostitutas, poetas, etc. El autor ridiculiza instituciones de todo tipo: la policía y su brutalidad (escena XI, en la que un niño muere durante la represión de una manifestación callejera) y la cultura oficial, representada por la Real Academia y algunos escritores conocidos.

Las Acotaciones en Luces de Bohemia

Son de gran originalidad las acotaciones, muy largas y descriptivas, que tienen valor literario en sí mismas y que describen con pocos trazos a un personaje o sitúan al espectador-lector dentro de un espacio concreto: (Zaratustra entra y sale de la trastienda, con una vela encendida. La palmatoria pringosa tiembla en la mano del fantoche. Camina sin ruido, con andar entrapado. La mano, calzada con mitón negro, pasea la luz por los estantes de libros. Media cara en reflejo y media en sombra. Parece que la nariz se le dobla sobre una oreja. El loro ha puesto el pico bajo el ala. Un retén de polizones pasa con un hombre maniatado. Sale alborotando el barrio un chico pelón montado en una caña, con una bandera).

El Esperpento: Estética de la Deformación

Origen y Significado del Concepto

Valle-Inclán incluyó en la escena XII de Luces de Bohemia el concepto del esperpento. Max le dice a don Latino que “la tragedia nuestra no es tragedia”, a lo que don Latino replica: “¡Pues algo será!”. Entonces, Max concluye con dos palabras: “el esperpento”. Para Valle la tragedia era un género noble que no podía situarse en un panorama como el español, porque “España es una deformación grotesca de la civilización europea... El sentido trágico de la vida española solo puede darse con una estética sistemáticamente deformada... El esperpentismo lo ha inventado Goya. Los héroes clásicos han ido a pasearse al Callejón del Gato”. (Allí había unos espejos cóncavos en los que todo lo que se reflejaba aparecía deformado).

Tiempo y Espacio en la Obra Esperpéntica

Los conceptos de tiempo y espacio aparecen tratados con absoluta libertad; las referencias a sucesos fundamentales de la época, como la Semana Trágica de Barcelona (1909), la Revolución Rusa (1917), etc., se presentan sin orden cronológico; el espacio va cambiando en función de los lugares por los que transitan Max y don Latino esa noche. Luces de Bohemia sintetiza perfectamente todas las características del esperpento y ofrece la visión amarga que Valle-Inclán tenía de España y de la condición humana.