Explorando las Características Fundamentales de la Música Barroca y su Periodización

Características Esenciales de la Música Barroca

1. Se impone el sistema armónico, vertical u homofónico, sin abandonar un contrapunto regido ahora por la tonalidad.
2. Se intensifica la fuerza emocional de las palabras con el estilo recitativo, airoso y aria.
3. Se dan dos tipos de pulsación: uno muy marcado y mecánico, y otro libre sin batuta.
4. Gusto por lo fasto y monumental, explotando los recursos que ofrecen el lenguaje musical, las voces y los instrumentos.
5. Juego de contrastes mediante planos sonoros, tiempos lentos y rápidos, registros graves y agudos confrontados.
6. Se distingue un lenguaje instrumental de otro vocal.
7. Al cantante se le exigía mayor capacidad expresiva y agilidad, por lo que se prefería más a los *castrati* que a los falsetistas. El número de voces de un coro eclesiástico es mayor.
8. Uso del policoralismo, extendiéndose el ámbito de la voz humana y se usan contrastes y ecos.
9. Profundo dramatismo, que lleva a un atrevido uso de las disonancias, ornamentos, cromatismo y melodías ensortijadas, llenas de adornos.
10. Es la época del virtuosismo instrumental o vocal.

Periodización del Barroco Musical

Barroco Temprano (1580-1630)

• Diferenciación de la música vocal e instrumental.
• Las obras tienen una duración corta.

Barroco Medio (1630-1680)

• La época de la ópera y de la cantata, y con ellas la distinción entre aria, airoso y recitativo.

Barroco Tardío

• Las formas adquieren mayores dimensiones, aparece el estilo concertante.
• La música instrumental domina a la vocal.

Instrumentación en el Barroco

Algunos instrumentos vieron sus últimos momentos de esplendor (laúd, viola da gamba, clavecín), otros evolucionan (violín) y algunos de los actuales nacen (clarinete, fagot). Los instrumentos se reunían en conciertos.

Hasta el siglo XVIII los autores no especificaban los instrumentos. Los instrumentistas determinaban el tempo, adornaban la melodía, variaban las repeticiones, realizaban el bajo y elegían los instrumentos. Además de las formas de cámara, se agrupaban en bandas de instrumentos de la misma familia. El compositor dirigía su obra desde su lugar como intérprete de clavecín o como primer violín.

Formas para Tecla: Preludio y Tocata

Son formas para tecla caracterizadas por una melodía caprichosa y exuberante con la que el ejecutante demuestre su habilidad en los teclados y pedales. Al independizarse las secciones en contrapunto de la tocata surgirá la fuga. El preludio tiene un estilo más libre y homófono.

La Fuga: Estructura Contrapuntística

Composición polifónica en contrapunto de un solo movimiento. Su estructura es la siguiente:

1. Exposición

• Una voz presenta el tema o sujeto.
• Otra voz hace transportado a la quinta superior o cuarta inferior, llamado respuesta.
• El contrasujeto es lo que suena en el inicio de la respuesta y ambos contrastan rítmicamente.

2. Divertimento

Cuando el sujeto es expuesto en todas las voces se inicia esta parte.

3. Estrecho

Se alcanzan unas voces a otras para terminar juntas en un final común.