Exploración de los Géneros Literarios en el Siglo de Oro Español: Poesía, Prosa y Teatro Barroco
Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en
español con un tamaño de 4 KB
Los Géneros en la Literatura Barroca
La poesía vive en el siglo XVII una época de máximo esplendor, con gran variedad de temas, tonos y estilos. Los poetas barrocos toman como modelo a los autores renacentistas y también buscan inspiración en la **literatura popular**. Los 3 grandes son: **Lope de Vega**, **Góngora** y **Quevedo**.
La Prosa en el Barroco
Durante el siglo XVII se publican numerosas **novelas picarescas**, que en una medida u otra siguen el modelo del Lazarillo de Tormes. Destacan el Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán, y el Buscón, de Quevedo.
Florece también en esta época la **prosa didáctica y moralizante**, con obras como El criticón.
El Teatro Clásico Español
El gran teatro clásico de la literatura española se forma en el Barroco. Su creador fue **Lope de Vega**, quien supo dar con una fórmula teatral —la llamada **comedia nacional**— que satisfizo los gustos del público. Otro dramaturgo fundamental es **Calderón de la Barca**.
La Lírica del Barroco
La lírica barroca supone una evolución desde la lírica renacentista. Se observan las siguientes características:
- Los temas reflejan las inquietudes de la época: la **crítica de las costumbres**, la **fugacidad de la vida**, el **desengaño** o la **muerte**.
- Los géneros y la métrica siguen siendo los mismos que en el Renacimiento; se suman los **romances** y otras formas de la poesía popular que cultivó Lope de Vega.
- El estilo experimenta una notable renovación de la mano de **culteranos** y **conceptistas**, representados respectivamente por Góngora y Quevedo.
Luis de Góngora
Luis de Góngora y Argote nació en Córdoba el año 1561. Estudió gramática y desde muy joven fue admirado en los círculos literarios. Se ordenó sacerdote y fue nombrado capellán de Felipe III.
En la obra de Góngora se distinguen tradicionalmente dos tipos de composiciones: los poemas más populares y los cultos.
Poemas Populares
- Los poemas populares incluyen todo tipo de composiciones de **arte menor**, escritas en un lenguaje sin artificios, próximo a la estética renacentista. Destacan los **romances** y las **letrillas**. Estas últimas son poemas breves, de tono frecuentemente satírico.
Poemas Cultos
- Los poemas cultos son composiciones de **arte mayor**. Comprenden casi 200 sonetos en los que se tratan temas diversos —amoroso, existencial, moral, mitológico, burlesco...— y dos poemas largos: la Fábula de Polifemo y Galatea, que recrea el mito del cíclope Polifemo, enamorado de la ninfa Galatea; y las Soledades, poema inacabado que exalta la vida en la naturaleza.
Góngora es el máximo representante del **culteranismo**. Tanto la Fábula de Polifemo y Galatea como las Soledades están escritas en ese estilo oscuro y difícil, lleno de **cultismos**, **referencias mitológicas**, **complejas metáforas** e **hipérbatos**.
Francisco de Quevedo
Francisco de Quevedo y Villegas nació en Madrid en 1580. Alcanzó muy joven fama como escritor y emprendió una carrera política que le llevó a ocupar puestos influyentes en la corte.
La poesía de Quevedo es muy variada; en ella se abordan todos los temas. En su obra hay poemas filosóficos, religiosos y satíricos.
El Conceptismo Quevediano
Quevedo es el máximo representante del **conceptismo**, tendencia que defiende una forma de escribir basada en el **ingenio**. El estilo de Quevedo revela un dominio magistral de la lengua: la **ironía**, la **parodia**, los **juegos de palabras** basados en el parecido fónico o en el doble sentido y las **metáforas** que se apoyan en relaciones sorprendentes son constantes en su poesía. El poeta recurre con frecuencia a expresiones vulgares y coloquiales e incluso crea nuevas voces. Quevedo adopta así una actitud de **juego permanente con el lenguaje**.