Evolución de la Pintura y Escultura en la España del Siglo XIX

La Pintura del Siglo XIX en España

La tendencia artística tiende a sustituir a la corriente neoclásica y a la influencia de Goya, que estuvo presente durante el primer tercio del siglo XIX. Durante la primera mitad de siglo, el Romanticismo encuentra en España un campo adecuado en relación a la expresión, exaltación, pasión y gusto por lo exótico, además de ofrecer ese pintoresquismo, costumbres y folclore a escritores y viajeros que la visitaron.

Géneros pictóricos destacados

Los tres géneros que se desarrollaron fueron:

• La pintura de Historia: Vinculada a las altas jerarquías del Estado, es de carácter academicista. Muestra episodios del pasado con presencia de símbolos como el patriotismo, la heroicidad y temas medievales, históricos, clásicos o religiosos. Se caracteriza por grandes lienzos que muestran con fidelidad los rasgos físicos y paisajes con una ejecución y dibujo perfectos, además de un colorido natural. Destacan obras como "Fusilamiento de Torrijos" de Antonio Gisbert, "Testamento de Isabel la Católica" de Eduardo Rosales y "Juana la Loca" de Francisco Pradilla.
• El Paisajismo: El interés por el paisaje fue una tendencia fomentada por el desarrollo del ferrocarril, que facilitó los desplazamientos. Destaca Carlos de Haes con su obra "Los Picos de Europa".
• La pintura Costumbrista: Género romántico que refleja las distintas costumbres, tipos, fiestas y la diversidad de las regiones españolas.

El paso del siglo XIX al XX

Cabe destacar a Ignacio Zuloaga, Santiago Rusiñol y a Joaquín Sorolla, quien tras su viaje a París descubre el tratamiento lumínico de la pintura del momento, creando un estilo propio a través de la luz y del color mediterráneo.

La Escultura del Siglo XIX

Como característica principal, podríamos destacar su dependencia del poder y los encargos oficiales, tales como monumentos o exposiciones. La escultura española del siglo XIX se corresponde con tres momentos históricos diferentes:

Periodos de la escultura española

• El primer tercio del siglo XIX: Predomina la corriente neoclásica y sirve como ornamento de nuevos palacios y jardines. Se produce la decadencia de la escultura religiosa. Los dos nuevos centros de formación académica son Madrid y Barcelona. Cabe destacar a José Álvarez Cubero con "La defensa de Zaragoza".
• El corto periodo romántico: Responde también a encargos oficiales o monumentos conmemorativos. José Piquer es el primero en romper esta tendencia e introducirse hacia lo romántico con el "Monumento a Isabel II". En esta etapa, las Exposiciones Universales sustituirán los premios y pensiones de la Academia.
• El último tercio del siglo: Surge una oposición al sentimiento romántico. De esta corriente realista surge la figura más importante, Ricardo Bellver, con su "Ángel Caído", ubicado en el Parque del Retiro.

Monumentalismo y escultura funeraria

El último tercio del siglo será presidido por el llamado monumento conmemorativo, con una función más política que artística, como el monumento a Colón realizado bajo el proyecto e intervención de relevantes artistas catalanes. Destacan también:

• Mariano Benlliure: Autor de "Alfonso XII a caballo", obra situada sobre grupos escultóricos alusivos a la paz, la libertad y el progreso.
• Cleo de Merode: Con la obra "La Unión y el Fénix" en Madrid.

La otra gran ubicación de la escultura monumental fue el cementerio, con sus tumbas y panteones historicistas. Destaca en este aspecto el "Mausoleo de Julián Gayarre" (el Mausoleo del Tenor) de Mariano Benlliure.