Evolución de la Novela Española y la Poesía Barroca: De la Picaresca a Góngora y Quevedo

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Los subgéneros narrativos

A principios del siglo XVI, existían dos términos para referirse a la novela o textos en prosa: romance (corte realista) o novella (corte idealista). Finalmente, se impone el término novela, aplicado a obras con características comunes: voz ficcional, narración de hechos ocurridos a personajes en un marco concreto.

Estas novelas se dividen en dos grandes grupos:

Novelas de corte idealista

  • Novelas de caballerías: Surgen desde la perspectiva medieval. La obra destacada es el Amadís de Gaula (1508) de Garci Rodríguez de Montalvo, y su fin llega con el Quijote de Miguel de Cervantes (1605-1615). Características: priman los hechos sobre los personajes (planos y arquetípicos), estructura abierta, búsqueda constante del honor y valor, idealización del amor y nacimiento extraordinario del héroe.
  • Novelas sentimentales: Con temática amorosa, destacando Cárcel de Amor de Diego de San Pedro, influenciada por el Decamerón de Boccaccio. Características: tiempos y lugares inexactos, narraciones cortas, dolor como disfrute, protagonista masculino guerrero pero pusilánime y débil ante una dama que lo rechaza.
  • Novelas bizantinas: Con origen en las novelas griegas de Heliodoro. La temática es el amor: dos enamorados son obligados a separarse y viven aventuras hasta su reencuentro. Ejemplos: Libro de Apolonio, Historia de Clareo y Florisea de Núñez de Reinoso y Selva de Aventuras de Jerónimo Contreras.
  • Novelas pastoriles: Beben de modelos clásicos como las Bucólicas de Virgilio, La Arcadia de Sannazaro y Fray Antonio de Guevara. Ambientadas en un locus amoenus, donde pastores cultos se lamentan de sus amores. Ejemplos: La Diana de Jorge de Montemayor, La Galatea de Cervantes y La Arcadia de Lope de Vega.
  • Novelas moriscas: Híbrido entre la novela de caballerías y la sentimental. Idealizan la figura del morisco, con raíces en los romanceros. Ejemplos: Historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa y El Cautivo.

Novelas de corte realista

  • Novela picaresca: Primera creación literaria propia española. Se basa en La Celestina (obra puente entre Edad Media y Renacimiento) y textos clásicos como El Asno de Oro de Apuleyo. Buscan la verosimilitud y la crítica social. Rasgos: forma autobiográfica, protagonista de clase baja (pícaro), amos que representan los males sociales (avaricia, hipocresía), estructura abierta y trama itinerante.

El Lazarillo de Tormes (1554)

Considerada la primera novela moderna por su verosimilitud y evolución psicológica del protagonista.

  • Argumento: Escrito en forma de carta, Lázaro justifica su situación actual (el "caso") narrando su vida desde la niñez y su paso por diversos amos (ciego, clérigo, hidalgo, fraile, buldero, capellán y arcipreste).
  • Autoría: Anónima. Se especula con un autor de formación humanista y erasmista que buscaba evitar represalias por la crítica social y religiosa.
  • Características: Género epistolar, trama itinerante, autobiografía, profundidad psicológica y una feroz crítica social al clero y la nobleza.

Poesía del siglo XVII: El Barroco

El Barroco rompe con la armonía renacentista, apostando por la exageración, la complejidad y el contraste. Es una época de crisis económica y social, marcada por el pesimismo y la obsesión por la muerte y el paso del tiempo.

Corrientes principales

  • Conceptismo: Representado por Quevedo. Se centra en la agudeza intelectual, la densidad de ideas y el juego de palabras.
  • Culteranismo: Asociado a Góngora. Prioriza la belleza formal, el lenguaje elaborado, los cultismos y las metáforas complejas.
  • Clasicismo: Tendencia de Lope de Vega, que mantiene el equilibrio renacentista.

Luis de Góngora

Llevó al extremo el culteranismo. Su obra combina lo popular y lo culto. Destacan sus sonetos y obras mayores como El Polifemo (poema narrativo sobre el mito del cíclope) y las Soledades (defensa de la vida en la naturaleza). Su estilo exige una lectura activa y atenta debido a su riqueza sensorial y sintaxis latina.

Francisco de Quevedo

Hombre culto y político, su obra refleja la crisis del siglo XVII. Su poesía se divide en:

  • Metafísica: Visión pesimista de la existencia y la muerte.
  • Satírico-burlesca: Crítica a la hipocresía y corrupción mediante juegos de palabras.
  • Amorosa: Heredera del petrarquismo, donde el amor trasciende la muerte.

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