Evolución de la Música Occidental: De la Antigua Grecia a la Polifonía Medieval

Música de la Antigua Grecia

Características: Monódica, subordinada a la poesía, con ritmo condicionado por la métrica del texto. El Epitafio de Seikilos es la partitura más antigua del mundo.

Música en la vida cotidiana:

• Ceremonias religiosas con música dedicada a los dioses, generalmente con el aulos.
• Ceremonias fúnebres con música interpretada por plañideras.
• Banquetes con bailes y cantos colectivos en honor a Dionisio, acompañados por el aulos y la lira.
• Cantos de trabajo, monótonos, cantados por mujeres durante tareas como tejer o moler grano.
• Pastores tocando la flauta de pan.

Música en el teatro (tragedia):

• Coro dirigido por un corifeo, con cantos y bailes.
• Instrumentos: liras, arpas, instrumentos de percusión (crótalos, panderetas, címbalos).

Mitología: El mito más importante es el de Orfeo.

Influencias filosóficas:

• Pitágoras y la Armonía de las Esferas.
• Platón y Aristóteles: estética y ética de la música.

Música en la Edad Media (siglos V-XIV)

Periodización:

• Alta Edad Media (siglos V-XI)
• Baja Edad Media (siglos XI-XIV)

La música medieval abarca del siglo V al XV. La Alta Edad Media se asocia al arte gótico.

Contexto histórico:

• Económico: Riqueza basada en la tierra, impuestos al señor feudal a cambio de protección militar.
• Político: Monarquías autoritarias, poder en manos del rey y la nobleza.
• Social: Dos estamentos principales.

La Alta Edad Media se caracteriza por un entorno ruralizado debido a las invasiones germanas, musulmanas y vikingas. Predominan las relaciones de dependencia.

Etapa de crecimiento:

• Aumento del poder real.
• Expansión de la cristiandad (Cruzadas).
• Desarrollo de las ciudades como centros económicos, artísticos y culturales.
• Crisis del siglo XIV: malas cosechas y peste negra.

Función de la música: Alabanza a Dios, música profana en plazas y castillos.

Música Religiosa: El Canto Gregoriano

Origen: Música grecorromana y judía.

Ritos: Romano, ambrosiano, galicano y mozárabe.

Papa Gregorio I: Recopilación, selección y unificación de los cantos.

Aportaciones grecorromanas y judías:

• Grecorromanas: modos, escalas y valor ético.
• Judías: formas de salmodia, himnos y aleluyas.

Características del Canto Gregoriano:

• Vocal y monódico.
• A capella (sin instrumentos).
• Texto en latín.
• Anónimo.

Escritura:

• Evolución hacia el tetragrama.
• Neumas para representar las melodías.

La Misa:

• Propio y Ordinario.
• Partes: Kyrie eleison, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei.

Quironimia: Movimientos de la mano del director para indicar el ritmo.

Música Profana

Troveros (Francia):

• Guillermo de Aquitania (el más famoso).
• Ricardo Corazón de León.
• Canciones sobre guerra, naturaleza y amor.
• Instrumentos con ritmos marcados.
• Lengua: oil.

Minnesänger (Alemania):

• Walter von der Vogelweide (el más famoso).
• Canciones de amor, letras pícaras.
• Lengua: alemán.

Goliardos:

• Estudiantes o clérigos desertores, marginados sociales.
• Críticas a la sociedad, la Iglesia y la aristocracia.

Juglares:

• Músicos o saltimbanquis ambulantes.
• No componían, sino que interpretaban.

Cantigas de Santa María:

• Sustitución de la amada por la Virgen.
• Tipos: narrativas y líricas (cantigas de loor).
• Interpretación con instrumentos, fuera de la iglesia, en festividades marianas.
• Influencias musicales: gallega, portuguesa, francesa, castellana, judía y árabe.
• Importantes ilustraciones.
• Ejemplo: Martín Codax (Cantigas de amigo).

Nacimiento de la Polifonía

Siglos IX-XI: Primeros desarrollos polifónicos.

Ars Antiqua (siglos XII-XIII):

• Escuela de Notre Dame (Leonin y Perotin).
• Música mensurada (medida).
• Organum melismático.
• Motete: melodías, ritmos y textos diferentes, incluso en lenguas distintas.
• Modos rítmicos: long y brevis.

Ars Nova (siglo XIV):

• Polifonía evolucionada.
• Evolución rítmica.
• Búsqueda de la belleza sonora.
• Influencia profana en la música religiosa.
• Introducción de instrumentos en la iglesia.