Evolución de las Manifestaciones Plásticas y Estilos Arquitectónicos del Siglo XIX

Educación Artística: Manifestaciones Plásticas del Siglo XIX

Para identificar el carácter expresivo de las manifestaciones plásticas venezolanas del siglo XIX, es fundamental comprender que a finales de este periodo se desarrolló la influencia del neoclasicismo francés. Asimismo, los colonizadores impusieron los estilos arquitectónicos que dominaban en España. Estos periodos se sucedieron cronológicamente de la siguiente manera:

• El plateresco
• El herreriano
• El barroco
• El rococó
• El neoclásico
• El mudéjar

El Neoclasicismo

Fue un amplio movimiento cultural que se desarrolló en España después del siglo XVIII. Representa una reacción contra el barroco y el rococó.

Características del Neoclasicismo

1. La arquitectura es simétrica, elegante y sobria.
2. Se emplea un solo orden arquitectónico.
3. Toman de los romanos el arco de medio punto.
4. Las cúpulas y bóvedas son espaciosas y los frontones triangulares.
5. Predomina la imitación sobre el semblante creador.
6. En Italia, la figura más importante fue Filippo Juvara. En Estados Unidos, el movimiento fue un poco más tardío y se caracterizó por la influencia de los Adams. En Francia, la arquitectura eclesiástica ocupa el primer lugar. En Alemania, las principales construcciones están en Berlín. En Inglaterra, el estilo se extiende a mediados del siglo XIX.

Romanticismo

Fue una reacción contra la dictadura del neoclasicismo. Tuvo su triunfo en el siglo XIX y fueron movimientos...

Características del Romanticismo

1. El movimiento se opone a la serenidad clásica.
2. La expresión viva se opone frente a la realidad del neoclasicismo.
3. La exaltación de la libertad frente a las reglas de la academia.
4. La imaginación y el sentimiento frente a la razón.

Realismo

Este movimiento lo inició Gustave Courbet. Propone una representación de la realidad exterior de un modo realista y objetivo, sin manifestaciones personales.

Características del Realismo

1. Temas sobre figuras humanas, de animales y de la naturaleza.
2. Figuras proporcionales, a veces de carácter caricaturesco.
3. Esculturas dinámicas y enérgicas.
4. Se le da valor a los materiales; intencionalmente se deja una parte más sin trabajar en su forma original.