Evolución y Etapas del Teatro de Ramón María del Valle-Inclán
1.2 Ramón María del Valle-Inclán
Autor gallego que llevó su narrativa a su obra teatral, considerada una de las más originales de la escena española y europea de principios del siglo XX. El teatro de Valle-Inclán evolucionó considerablemente y su obra dramática puede dividirse en cuatro etapas:
1. El teatro poético
En sus primeras obras, aún no se percibe la ruptura con el teatro de la época. Su estilo está muy influido por el modernismo, aunque lo lleva a un nivel de refinamiento extremo (El marqués de Bradomín o El yermo de las almas).
2. El ciclo mítico
Las obras de esta etapa tienen por escenario una Galicia rural y arcaica, donde la existencia del hombre se rige por los instintos primarios (Divinas palabras y Comedias bárbaras). En este estilo destaca la peculiar utilización de las acotaciones. Destaca la trilogía compuesta por las obras Águila de blasón (1907), Romance de lobos (1908) y Cara de plata (1923).
3. El ciclo de la farsa
Este ciclo es más crítico respecto de los valores y costumbres de su época. Ya pueden verse las trazas de lo que será el esperpento, como la deshumanización de los personajes y la degradación del ambiente y el lenguaje. Destacan La farsa infantil de la cabeza del dragón (1910), La marquesa Rosalinda (1912) y Farsa y licencia de la Reina castiza (1920).
4. El esperpento
La técnica del esperpento es la culminación de una carrera literaria en permanente renovación. Consiste en someter a personajes, lugares y situaciones contemporáneas a una visión crítica y deformadora, que revela el carácter grotesco de la realidad. La idea surge de una reflexión sobre las tres visiones posibles de un autor: de rodillas, de pie o suspendido en el aire.
En este ciclo se encuadran la trilogía Martes de carnaval y Luces de Bohemia:
- Martes de carnaval: Predomina la crítica al Ejército, sus anticuadas normas y discutibles decisiones. Engloba las obras Los cuernos de Don Friolera (1921), Las galas del difunto (1926) y La hija del Capitán (1927).
- Luces de Bohemia: Asistimos al recorrido nocturno por Madrid de un poeta ciego y fracasado, acompañado por Don Latino. La grandeza clásica de Max contrasta con la sordidez de una realidad vulgar en la que viven personajes vacíos y grotescos. El humor y la ironía se emplean con frecuencia en la crítica de la realidad.