Crónica de una muerte anunciada: análisis del fragmento, personajes y recursos literarios

Crónica de una muerte anunciada es una obra escrita por Gabriel García Márquez (Aracataca, 1927 – Ciudad de México, 2014), un autor que comenzó como periodista y recibíó el Premio Nobel de literatura en 1982 (un año después de la publicación de esta obra). Pertenece a una corriente surgida en distintas partes de Latino américa, el “boom” de la literatura hispano americana, puesto que alrededor de los años 60 surgen artistas que se proponen el objetivo de innovar las técnicas narrativas. Así mismo, él impulsa lo que se conoce como Realismo mágico, una técnica que consiste en incorporar elementos fantásticos a entornos reales que reflejan intención crítica. A este movimiento también pertenece su obra Cien años de soledad, que le hizo mundialmente conocido tras su publicación en 1967.

La obra se estructura en cinco capítulos, situándose el fragmento que comentaremos al final del cuarto. En esta corta novela, asistimos al asesinato de Santiago Nasar a manos de los hermanos Vicario. 27 años después de que se produzca este hecho, un periodista amigo suyo retorna al pueblo para recabar información que ayude a esclarecer las circunstancias en que se produjo la muerte.

Pese a que en la novela destaca su número elevado de personajes, en este fragmento solo se mencionan a las amigas de Ángela Vicario, la propia Ángela, su madre y Bayardo San ROMán. No obstante, el fragmento se centra en dos personajes: Ángela Vicario, una joven tímida quien acepta la boda con Bayardo por obligación familiar. Parece actuar de una manera un poco deshonesta respecto a su relación con Santiago Nasar, quien muere aún siendo inocente. A partir de descubrir su pérdida de la virginidad, afirma que por una vez en su vida, es dueña de su destino; por otro lado tenemos a Bayardo San ROMán, un hombre de mediana edad que presenta en la obra como atractivo y honesto. Sin embargo, en el fragmento es la primera vez en la que se le ve desmejorado (“Estaba gordo y se le empezaba a caer el pelo, y ya necesitaba espejuelos para ver de cerca”).

Respecto al tiempo, la obra ocurre en tan solo 24 horas y, además, no ocurre de forma cronológica, sino que el tiempo es circular, puesto que empieza y concluye en el mismo momento. Sin embargo, este fragmento tiene lugar años después de los hechos principales. El espacio se sitúa en un pueblo colombiano del Caribe, siendo la mitad del espacio narrado real y la otra mitad mítica. En esta escena, Ángela se ha ido a vivir con su madre lejos de la localización inicial.

La obra que se nos presenta tiene una mezcla del estilo narrativo con algunas pinceladas de redacción periodística y novela policíaca. Abundan las descripciones impresionistas y los diálogos. Además, encontramos tanto narrador en primera persona como en tercera persona y se sirve de estilo directo  (“se me revolvían las tripas ... Acordarme de él”). También se destaca el detallismo en las descripciones (“Llevaba la maleta de la ropa ... Con cintas de colores, y todas sin abrir”). 

En cuanto a las carácterísticas de la lengua literaria empleada, observamos que presenta un estilo muy cuidado y elaborado, rasgo propio del Realismo mágico. También destaca la presencia abundante de un léxico de la zona, en forma de americanismos, tales como “espejuelos” o “verga”. El autor intenta imitar el lenguaje de los personajes y de ahí la abundancia de coloquialismos, e incluso vulgarismos, como “muerta de risa”, “se me revuelven las tripas” o “era él, carajo”. Pero de lo que no cabe duda es que la obra está repleta de recursos literarios. En este fragmento, podemos encontrar la sinestesia (“carta febril”, “billetes perfumados de novia a la fuga”, “verdades amargas”), en la que se apoya para reflejar su estado despreocupado y de cierta locura. La metáfora es usada en varias ocasiones (“más encendía las brasas...”). También emplea en ocasiones antítesis, como “corazón y cabeza” o “amor y odio”. La hipérbole es un recurso frecuente en el Realismo mágico, como se puede observar en “media vida” o “más de dos mil cartas, odas sin abrir”. Además, el empleo de paradojas deja relucir  la situación tan absurda y disparatada que vive la protagonista momentánea (“Volvíó a ser virgen solo para él”). Encontramos símiles (“Era como escribirle a nadie”). Por último, también podemos observar que el autor recurre a la sinonimia para resaltar aspectos interesantes del relato (“billetes”, “cartas”, “esquelas” o también“ se volvíó lúcida, imperiosa, maestra de su albedrío).