Evolución de la Estética y Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Estética Contemporánea: Una Revolución Visual

La estética contemporánea supone una inversión de la estética tradicional. En épocas anteriores se hablaba de armonía, belleza y proporción; ahora, la estética va a empezar a acercarse a conceptos marginados, como la expresión, lo genial, la inspiración e incluso lo irracional, lo feo, lo repugnante y lo deforme.

Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Las Vanguardias son una serie de movimientos artísticos que comienzan en el siglo XX. El arte vanguardista se concibe como provocación; se cuestiona el papel del artista como un simple registrador de lo real, como alguien que tiene que someterse a la realidad para copiarla.

Expresionismo

(Edvard Munch, "El grito" – expresa sentimientos). Su mayor representante es Munch. Es un movimiento que trata de expresar las filias y fobias del ser humano; huye de la imitación de la realidad exterior para centrarse en la interioridad humana.

Cubismo

(Pablo Picasso, "Naturaleza muerta"). Uno de los más famosos es Picasso. El cubismo es otro ejemplo de arte que huye de la realidad exterior para centrarse en la búsqueda de una nueva forma de expresión. Para ello, recurre a la geometría; trata de crear una realidad nueva, no de copiar lo que ya existe. El cubismo también se expresa a través del caligrama.

Dadaísmo

(Marcel Duchamp, "Urinario en un museo"). Sigue el lema del anarquista Bakunin: “La destrucción también es creación”. Los dadaístas intentan representar lo absurdo, el azar y el sinsentido, con el objetivo de poner en cuestión las tradiciones y reglas, y así escandalizar al público.

Surrealismo

(Salvador Dalí, "Sueño causado por el vuelo de una abeja..."). Sus raíces se hunden en el dadaísmo, aunque incorporando las teorías de Freud. Su fundador fue André Breton. Se trata de una corriente que busca ir más allá de la realidad inmediata, intentando plasmar el mundo de los sueños y de lo inconsciente. Dalí se adentra en la sexualidad y los deseos inconscientes, mientras que Magritte trata de provocar la inteligencia del espectador para hacerle plantearse la realidad de lo que ve.

Metafísica Contemporánea

• 1. La angustia: Es el miedo a no saber qué va a ser de nosotros el día de mañana. Sentir angustia implica que no somos libres.
• 2. La náusea: Es la conciencia del sinsentido; solo el hombre puede dárselo. La vida no tiene sentido, el ser humano es quien se lo otorga.
• 3. La vergüenza: Es el sentimiento que hace que nos privemos de nuestra libertad a causa del miedo.