Evolución del diseño gráfico y su importancia en la comunicación visual

Historia del diseño

Arts and Crafts: 1851-1914

• Morris and Company
• The Strawberry Thief
• Mackintosh's Argyle Armchair

Art Nouveau

• Gaillard

Neoplasticismo 1917

• Rietveld's Red and Blue Chair
• Zig-Zag 1934

Escuela Bauhaus

• Behrens
• Gropius
• Le Corbusier
• Rietveld
• Breuer
• Aalto
• Summers

Art Deco 1920-1939

• Letrin
• Asiento

Posmodernismo 1960-1980

• Starch
• Panton Chair
• Cone Chairs
• Heart Cone
• Grupo Memphis
• Contenedor Cartron 1981

Minimalismo 1990

• Danes
• Jacobsen
• Buffalo
• Peter 1944
• Cho7 1963

Postindustrialismo

• Tom Dixon
• Ron Arad
• Bert van der Aa
• Troy Chair
• Silla Orquidea
• Gronemeyer

Diseño gráfico contemporáneo

• Esquema de análisis de cartel
• Elementos morfológicos
• Elementos compositivos
• Relación texto-imagen
• Público objetivo

Evolución del diseño gráfico

El diseño gráfico ha evolucionado a lo largo del tiempo gracias a la tecnología y las fuerzas que lo impulsan. Desde la invención de la imprenta por Johann Gutenberg hasta los nuevos medios de comunicación regidos por la informática, el diseño gráfico ha experimentado cambios significativos. Las características como la forma, la composición, el color, la tipografía y la textura son elementos fundamentales en el diseño gráfico. Además, el diseño gráfico tiene un papel importante en la comunicación visual, transmitiendo mensajes de manera efectiva a través de la combinación de elementos estructurales y formales. El diseño gráfico se utiliza en diversos ámbitos como la publicidad, los carteles, los envases y embalajes, los libros y los logotipos. En el proceso de diseño gráfico se deben tener en cuenta aspectos como el objetivo del mensaje, el público objetivo y la realización de bocetos y pruebas antes de la impresión final.