Evolución de las Corrientes Musicales en el Siglo XX
El Impresionismo Musical
El Impresionismo es la primera corriente musical del siglo XX. Se basaba en un tratamiento novedoso del color, de la luz y las formas: difuminaba los contornos y, en general, buscaba ofrecer la imagen que vemos de los objetos y no como son realmente. En este estilo, interesa primordialmente la impresión. Por ejemplo, el pintor Monet pintó la catedral de Rouen bajo esta premisa.
La música impresionista también buscaba su fuente de inspiración en la naturaleza, mediante células melódicas aparentemente inconexas e insignificantes. Sus características principales son:
- Pone énfasis en el timbre: aparecen nuevos instrumentos o los secundarios se convierten en primarios.
- Evita las cadencias clásicas y debilita la tonalidad tradicional.
- Los músicos muestran un gran interés en el arte oriental.
- Buscan relacionar el oído, el olfato, la vista y hasta el tacto, utilizando títulos para sus obras sumamente sugerentes.
Este estilo influyó notablemente en compositores como Granados, Falla y Albéniz.
Expresionismo y Dodecafonismo
Este movimiento sucedió en las primeras décadas del siglo XX. Surgió en Alemania y se centró en el individuo. Intenta plasmar la expresión interior del hombre, sus miedos, fobias, etc. En el Expresionismo existen estrechas colaboraciones entre artistas de diferentes disciplinas, así como artistas que dominan varios campos, como es el caso de Schönberg.
El Expresionismo está caracterizado por la atonalidad: las obras pierden la organización en torno a unas notas y acordes principales. En esta corriente destacan figuras como Schönberg, Webern y Berg.
Hacia 1920, los compositores utilizaron el Dodecafonismo. En este sistema, las doce notas de la escala cromática tienen la misma importancia, rompiendo con la jerarquía tradicional.
Nacionalismos
En esta corriente destacan Manuel de Falla y Federico García Lorca en defensa de la música popular tradicional, en especial del flamenco andaluz. Los compositores nacionalistas, como Bartók y el propio Falla, asimilaron el estilo popular y lo integraron profundamente en sus obras cultas.
Neoclasicismo
El Neoclasicismo se desarrolla en los años 20. Supone una vuelta a la estética del Clasicismo, buscando la belleza externa y la recuperación de la melodía. En esta etapa destaca Stravinsky y el español Joaquín Rodrigo con su célebre obra Concierto de Aranjuez.
Jazz
Surgido a mitad del siglo XX, el Jazz es el estilo musical popular urbano más importante. Sus orígenes se encuentran en la música religiosa negra (espirituales), el blues y el ragtime, entre otros géneros.