Evolución y Características del Teatro en la Antigua Roma

Orígenes y Evolución del Teatro Romano

Las farsas atelanas surgen entre los oscos como pequeñas representaciones basadas en la vida cotidiana. En ellas aparecen tipos fijos representados por actores no profesionales cubiertos por máscaras: el viejo estúpido, el jorobado, el glotón y el joven atolondrado. Con el tiempo, las atelanas pasaron a ser exodium.

Por otro lado, el mimo consistía en representaciones donde hombres y mujeres, sin máscaras, daban vida a escenas de la vida diaria partiendo de un texto en prosa. El origen del teatro debe vincularse a la helenización de la cultura romana tras la primera guerra púnica, apropiándose de manifestaciones artísticas de otros pueblos e impregnándolas de su propio espíritu.

Las primeras representaciones dramáticas se deben a Livio Andrónico, a quien se le encargó la puesta en escena de una tragedia y una comedia traducidas del griego para celebrar el fin de la primera guerra púnica. El término utilizado para estas obras es fabula.

Clasificación de los Dramas

Tragedia

• Fabula crepidata: Tragedia de asunto griego donde los actores usaban la bota alta.
• Fabula praetexta: Tragedia cuyo tema se basa en la historia romana.

Comedia

• Fabula palliata: Comedia latina de asunto griego donde los actores se cubrían con el manto griego.
• Fabula togata: Comedia sobre temas y personajes romanos donde los actores vestían la toga.

Los iniciadores del género fueron Livio Andrónico y Nevio. Otros autores destacados son Ennio, Pacuvio y Accio, aunque solo se conservan obras completas de Séneca. La fábula palliata está documentada principalmente en las obras de Plauto y Terencio.

La Técnica de la Contaminatio

Los autores romanos utilizaban argumentos de distintos originales griegos, técnica conocida como contaminatio. A partir de Nevio, esta práctica se convirtió en habitual para acentuar el gusto de los espectadores mediante situaciones equívocas, dobles sentidos y parodias.

La Comedia: Fábula Palliata

La fábula palliata se inspira en la Comedia Nueva ateniense, con representantes como Dífilo, Filemón y Menandro. Era una comedia de costumbres que reflejaba la vida privada de las clases acomodadas, centrada en tipos fijos: el esclavo, doncellas honestas, el avispado y el viejo avaro.

Estructura de la Palliata

1. Didascalias: Nombre del autor, título de la obra, fecha y circunstancias del estreno.
2. Argumento: Resumen de la obra.
3. Prólogo: Exposición del argumento. Los de Plauto son joviales y buscan divertir, mientras que los de Terencio contienen la réplica del autor a sus críticos.
4. Diálogo: Partes dialogadas en verso.
5. Cantica: Parte del texto que se cantaba con acompañamiento de flauta.

Autores Destacados

Nevio

Mostró gran inclinación hacia este género e introdujo tópicos itálicos en obras como Los carboneros, El alfarero y El adivino.

Plauto

Fue el autor más popular de la escena romana. Tras una vida azarosa que incluyó el trabajo como esclavo en un molino, escribió tres comedias que lo convirtieron en el ídolo del público. Sus obras se agrupan en:

• Comedias de equívoco: Bacchides, Amphitruo y Menaechmi.
• Comedias de reconocimiento: Cistellaria, Curculio, Epidicus y Poenulus.
• Farsas cómicas: Asinaria, Persa y Truculentus.
• Comedias de motivos mixtos: Aulularia, Captivi, Trinummus y Miles Gloriosus.

Plauto nunca ocultó que sus obras estaban basadas en modelos griegos, citando siempre al autor y la obra original.