Evolución del Arte Rupestre Prehistórico: Del Naturalismo Paleolítico al Simbolismo Esquemático

Expresiones Pictóricas Paleolíticas: El Arte Franco-Cantábrico

Características del Arte Franco-Cantábrico

• Se trata de pinturas rupestres que se realizaron hace entre 35.000 y 10.000 años.
• Se localizan en su mayor parte en cuevas del área cantábrica de la Península Ibérica y en el sur de Francia.
• Son pinturas muy naturalistas, que suelen representar animales como caballos, mamuts o bisontes en grandes paneles rupestres, como en las cuevas de Altamira.
• Entre las primeras expresiones encontramos manos humanas en positivo y en negativo, a veces con mutilaciones de dedos.
• La técnica de estas pinturas es muy depurada. Se aprovechaban las protuberancias rocosas para dar volumen a las figuras y se degradaban los colores para crear sensación de realidad. Se utilizaba el grabado para marcar los bordes de las figuras, que generalmente se repasaban con carbón vegetal. Se empleaba la policromía, con una gama de colores que iba desde negros y rojos hasta amarillos y ocres, obtenidos de óxidos minerales o tintes vegetales. En ocasiones, la pintura se soplaba mediante un canuto para luego aplicarla con pinceles de pluma, pelo o fibras vegetales, o directamente con los dedos.
• Es característica de esta pintura la perspectiva retorcida, las figuras aisladas y, en caso de aparecer figuras antropomorfas, estas aparecen representadas de perfil.

La Pintura Rupestre en el Mesolítico y Neolítico: Transición y Nuevas Formas

Hacia el final de la última gran glaciación se observa una diferenciación en los grupos humanos: mientras algunos de estos continuaban con una economía cazadora y recolectora (Epipaleolítico), otros se volvían sedentarios y protagonizaban un control de la producción de alimentos (Mesolítico).

• Ambos periodos desembocaron en el Neolítico, caracterizado por el sedentarismo, la economía productora y cierto nivel de complejidad social.
• En este periodo siguen apareciendo manifestaciones de pintura parietal, aunque ahora se tenderá a representar escenas de seres humanos realizando actividades cotidianas, cinegéticas (de caza) o rituales.
• Se pintaban con tintas planas aplicadas con pincel o mediante tamponado, utilizando los mismos colores del Paleolítico, a los que ocasionalmente se añadía el blanco. Las representaciones de animales, con características similares a las humanas, también muestran gran dinamismo y una fuerte tendencia al esquematismo.

El Arte Esquemático: Simbolismo y Abstracción Post-Paleolítica

• El arte rupestre propio del Neolítico europeo y de la llamada Edad de los Metales, datado entre 6.000 y 1.000 años a.n.e., es el denominado arte esquemático.
• Se trata de imágenes muy esquemáticas, de manera que a veces su significado es muy difícil de comprender. Abundan signos de todo tipo, desde serpentiformes (con forma de serpiente) o esteliformes (con forma de estrella), hasta figuras zoomorfas o antropomorfas.
• Es frecuente encontrar los mismos motivos grabados en la roca, denominados petroglifos. En ocasiones, se observa una conjunción de pintura y grabado.
• Las técnicas son idénticas a las de periodos anteriores, con predominio de los signos monocromos (de un solo color) aplicados en tintas planas.
• Su significado es en algunas ocasiones muy evidente (representaciones de armas, carros, seres humanos, escenas de caza, etc.), pero en muchas otras se nos escapa (cruces, espirales, puntos, estrellas, halteriformes —con forma de haltera—, etc.).
• Encontramos arte esquemático por todo el planeta. Son especialmente abundantes en toda Europa occidental.