Evolución del Arte Moderno: De Van Gogh al Cubismo de Picasso

Etapas de Van Gogh

En su primera etapa, en los Países Bajos, la pintura tradicional y popular de este país, exclusivamente en colores terrosos, fue lo que más influyó en Van Gogh, con cuadros como Los comedores de patatas y pinturas sobre tejedores. Realizó numerosos dibujos de mineros, de personajes populares y copió obras de su pintor favorito, Millet.

Evolución estilística

• Etapa impresionista: Descubrió una nueva percepción de la luz y el color, aprendió la división de las gamas claras y los tonos, y mostró una simplificación a la vez que una mayor intensidad en el tratamiento de los colores. En esta época empezó a copiar láminas japonesas, siendo uno de los pintores europeos a los que más influyó este tipo de pintura.
• Etapa posimpresionista: Significó una vía divergente del impresionismo, donde los pintores hacen de la vida cotidiana su tema principal.
• Precursor del expresionismo y fauvismo: Su obra destaca por el uso del color y una técnica frenética que contiene algunos trazos del expresionismo, tendencia donde el choque con la luz del sur le empuja a la conquista del color, con obras como La noche estrellada.

Van Gogh evolucionó desde la dramatización de las escenas de sus primeros trabajos a la simplificación que caracterizó sus últimas obras, en las que ya anuncia el comienzo del expresionismo.

Cezanne

Pintor francés postimpresionista que destaca por el uso de temas como la naturaleza muerta y los paisajes. Reacciona contra el impresionismo, revalorizando la forma, la estructura y el volumen del objeto representado, pero no de un modo escultórico, sino a base de contrastes de color. Le preocupa destacar el sentido plástico de la pintura y su ordenación geométrica, que había desaparecido bajo los fulgores lumínicos impresionistas. El dibujo se vuelve un elemento secundario, ya que es el color quien moldea las formas. Con una tendencia a las pinceladas anchas y cuadradas, aplicadas como si fueran restregones, que van creando las formas, está considerado un precursor inmediato del cubismo y el constructivismo. Su pintura es más intelectual y elaborada, menos inmediata que la impresionista.

Gauguin

Gauguin fue un autor postimpresionista (conjunto de autores que, partiendo del impresionismo, crean una percepción del arte personal) que estuvo fuertemente influenciado por sus vivencias y viajes; esto hace que su arte vaya en búsqueda de lo salvaje o primitivo. Tiene grandes influencias orientales, como en sus representaciones femeninas, y busca la constante expresión. Hace uso del cloisonismo y sus obras tienen gran carga simbólica. Algunas de sus obras son El Cristo amarillo, El mercado o Mujeres de Tahití.

Cubismo

El cubismo es un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1917 que nace con la necesidad de buscar una nueva manera de expresar. Esto desencadena la ruptura definitiva de la pintura tradicional, desarrollándose a raíz del nacimiento de nuevas tecnologías. Busca la representación mediante el empleo de elementos geométricos, dándose libertad a la hora de interpretarlo.

Fases del cubismo

• Cubismo escénico: Los inicios del cubismo, influenciado por el arte africano.
• Cubismo analítico: El más puro y difícil de interpretar. Las figuras se descomponen en formas geométricas con tonos monocromáticos.
• Cubismo sintético: Se introduce la técnica del pegado, el abandono de la perspectiva y la mezcla de planos y ángulos.

Algunos de sus autores son Georges Braque, Picasso, Juan Gris, etc.

Picasso

Pablo Picasso fue un pintor considerado el creador del cubismo. Su trayectoria se divide en varias etapas:

• Etapa azul: Sus obras reflejan la melancolía transmitida por el uso de colores fríos y el expresionismo, como en El viejo guitarrista ciego.
• Etapa rosa: Sus cuadros adoptan tonos pastel y cálidos. Los protagonistas de sus pinturas son ahora cómicos, actores y acróbatas, como en La familia del acróbata.
• Cubismo: Es el más representativo de toda su trayectoria, protagonizado por la geometrización y descomposición de los elementos.
• Etapa surrealista: Comienza a abandonar el cubismo para hacer obras surrealistas.
• Etapa expresionista: Influenciado por la Guerra Civil, pinta El Guernica. Tras esto, pasa a vivir en la Costa Azul practicando nuevas técnicas como la cerámica.