Estructura y Temas Centrales del Teatro Barroco Español: La Comedia Nueva de Lope de Vega

La Fórmula Dramática de Lope de Vega: La Comedia Nueva

Los dramas del Barroco español se ajustan a una fórmula de Lope de Vega, llamada Comedia Nueva, que consagró la libertad del creador y la necesidad de amoldarse a los gustos del público.

Características Esenciales de la Comedia Nueva

• Escritas en verso y combinan estructuras métricas diferentes.
• Constan de tres actos o jornadas que corresponden con el planteamiento, nudo y desenlace.
• No respetan las unidades de lugar, tiempo y acción. Así, Fuenteovejuna y todas las obras del punto 3 tienen doble acción (el triángulo entre el Comendador, Frondoso y Laurencia, y la toma de Ciudad Real por el comendador se desarrolla en distintos lugares y durante varias semanas).
• Combinan lo trágico con lo cómico: tragedias con final triste (El caballero de Olmedo), comedias con final feliz (El perro del hortelano) y tragicomedias (Fuenteovejuna).
• Argumentos muy variados, tomados de fuentes diversas: la mitología, la Biblia, vidas de santos, novelas italianas del Renacimiento, crónicas históricas. Numerosas comedias son de asunto inventado.
• Doble finalidad: entretener al pueblo en una época de crisis y difundir la ideología de las clases dominantes.

Ejes Temáticos y Tipología de Personajes

Temas Centrales

Dos temas fundamentales mueven la acción dramática:

• La Honra: La tienen los nobles y limpios de sangre; es la reputación que se tiene ante los demás. Se pierde por un insulto, desprecio o un comportamiento sospechoso de la esposa, hija o hermana. La defensa o recuperación de la honra suele ser el motor de la acción.
• El Amor: El conflicto dramático nace de la rivalidad amorosa o la oposición de la familia a la relación. Los sentimientos de los protagonistas chocan con los rígidos códigos de la honra.

Tipología de Personajes

Los personajes se organizan en roles definidos:

Protagonistas

• Galán y dama: comparten juventud, belleza y nobleza. En ocasiones el galán es villano.

Antagonistas

• Contragalán: rival amoroso del galán (si el protagonista es villano, suele ser un noble que abusa de su poder).
• Contradama: es la rival de la dama.

Figuras Secundarias

• Criados: Gracioso (criado y confidente del galán), criada de la dama (cómplice de esta en sus amores).
• Figuras de autoridad: padre o hermanos de la dama (guardianes de la honra familiar), rey (pone paz).

Claves del Éxito y Clasificación de las Obras Lopescas

Factores de Conexión con el Público

Las comedias lopescas conectaron de inmediato con el público. Entre las claves de su éxito destacan:

• La habilidad en el empleo y la recreación de motivos propios de la poesía popular castellana y del Romancero, que el público reconocía.
• La agilidad de la acción, que garantizaba el entretenimiento.
• La intensidad lírica del texto, lograda por el autor en la expresión emocional de los personajes en sus mejores momentos.

Núcleos Temáticos de la Obra Dramática

Se distinguen tres núcleos principales en su producción:

Dramas del Poder Injusto

Un noble abusa de su poder, pretende a la esposa o prometida de un villano, y este acude al rey demandando justicia. Ejemplos: El mejor alcalde, el rey y Fuenteovejuna.

Comedia de Capa y Espada

Obras urbanas y contemporáneas centradas en el tema del amor. El cortejo, los celos, las citas clandestinas o la confusión de identidades serán motivos recurrentes. Ejemplos: La dama boba, El perro del hortelano y El acero de Madrid.

Tragedias

Obras donde se entrelazan temas como el amor y la muerte. Ejemplos: El caballero de Olmedo, donde se recrean estos temas; y El castigo sin venganza, donde la exigencia de recuperar el honor conduce a un desastre funesto.

Principales Obras de Lope de Vega

Fuenteovejuna

Fernán Gómez, comendador de Fuenteovejuna, secuestra a Laurencia cuando se casaba con Frondoso. Esta se escapa y entre todos lo matan y asumen matarlo delante del juez. Acuden a los Reyes Católicos que al enterarse, acogen al pueblo bajo su autoridad.

El caballero de Olmedo

Don Alonso pretende a doña Inés, una joven que su padre quiere que se case con don Rodrigo. Para conquistarla va a la alcahueta Fabia. En los toros salva a don Rodrigo; este, humillado y envidioso, le tiende una emboscada en el camino a Olmedo y lo mata. Tello, criado de don Alonso, pide justicia al rey, que manda ejecutar a los asesinos.

El castigo sin venganza

Triángulo amoroso entre el duque de Ferrara, Casandra (su nueva esposa) y Federico (su hijo legítimo). Cuando se entera de la relación, el duque quiere matar a los dos e idea un plan: le dice a Federico que conspiraban contra él y que le dé muerte al traidor; este lo hace, pero el muerto era Casandra. El duque ordena ejecutarlo porque hizo creer que la mató porque iba a tener un heredero legítimo.