La Estructura Rítmica y Melódica de la Taranta en el Flamenco

Características Musicales de la Taranta Flamenca

Ritmo y Compás

El compás es generalmente libre, aunque el subyacente a las tarantas es ternario. El compás sugerido es 3/4. La partitura comienza con una figuración de fusas que dominan junto con semicorcheas. También hay corcheas y negras. Se produce una sonoridad del toque por taranta para formar rítmicas, especialmente la rumba en la obra de Paco de Lucía. Otros palos rítmicos que influyen son la bulería (Manolo Sanlúcar) y los tangos (Enrique de Melchor). Sin embargo, en los tarantos nos movemos en un compás binario, semejante al propio de la zambra, un tango lento.

Clasificación de Palos

En la clasificación de los diferentes palos realizada por F. Núñez, encontramos:

• Fandangos Populares (3/4 con compás): De Huelva, Almería, Lucena, Las Granaínas, Los de Málaga y los verdiales.
• Flamenco sobre métrica libre: Malagueñas, Rondeñas, Granaínas, Tarantas, Mineras...

Tempo

En algunos palos flamencos se alternan pasajes rítmicos con otros ejecutados ad libitum. Esto es muy habitual en el toque por malagueñas y tarantas, como sucede en este caso. En el cante, la seguiriya presenta también partes a compás y partes libres. En música, rubato significa la aceleración o desaceleración ligera del tempo de una pieza a libertad del intérprete.

Desde un punto de vista musical, a pesar de la interpretación ad libitum, sin cuidar la métrica musical, esta queda reflejada donde una amalgama de compases se impone hacia un plano sonoro más evidente en la taranta 3/4. Quizá así se haría en los orígenes y poco a poco se fue ralentizando el aire, hasta hacerse somnoliento en ocasiones. Actualmente parece que revive este sentido airoso y más rítmico, que da al cante y al estilo un vigor repleto de flamencura.

Melodía y Virtuosismo

En la evolución del flamenco se ha producido la presencia destacada del virtuosismo de una nueva generación: Serranito, Paco de Lucía y Manolo Sanlúcar. Se aprecia en esta melodía un amplio abanico de recursos que ofrece la taranta, agotando las posibilidades en cuanto a trémolos, picados, ligados, arpegios y un destacado virtuosismo.

También se produce una orientación del toque por taranta a la sonoridad del toque "por minera" y a la sobriedad del taranto: influencia de Camarón en Paco de Lucía y en los artistas flamencos.

Textura

El acompañamiento de guitarra en esta taranta es una excelente muestra para apreciar el tono de taranta, ya que no queda un solo acorde en esta obra magistral que no exprese la estética minera que Paco de Lucía expone a través de una serie de inspiradísimas falsetas. La melodía del cante va acompañada por la guitarra en las tarantas, aunque esta es interpretada únicamente por la guitarra.

Tonalidad

La obra está en fa sostenido frigio con cejilla II. Se suele acompañar en Fa como primer grado del modo andaluz (Fa-Sol-La-Si). El acorde inicial de la guitarra al tocar por tarantas caracteriza igualmente a este género, compartiendo esta peculiaridad con otros cantes de Levante. Construido sobre el Fa, deja las cuerdas prima y segunda al aire, resultando el acorde: Fa do fa sol si mi (en este caso, Fa).

Estructura de la Copla

La copla se compone de seis fragmentos cadenciales y la letra consecuentemente sigue el modelo del fandango en Re mayor. En este caso, al no haber cante, hablamos de un Fa sostenido frigio flamenco con cejilla II. A lo largo de la partitura en ocasiones aparece media cejilla V.