El Esplendor del Barroco Español: Imaginería y Pintura del Siglo de Oro
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La Imaginería en el Barroco Español
En Castilla, Gregorio Fernández se caracterizó por la creación de tipos iconográficos largamente reproducidos con posterioridad, así como por la expresión resignada de dolor; el uso de la vara, las cuerdas y materiales reales fueron sus sellos distintivos. El autor trabajó, a su vez, el tema del retablo y del relieve.
En Andalucía destacan:
- Juan Martínez Montañés: su arte resulta más sereno y equilibrado.
- Alonso Cano: fiel exponente de la escultura de lo sensible.
- Pedro de Mena: con mayor expresividad.
En Murcia, Francisco Salzillo, de origen italiano, fundió el dramatismo de lo hispano con la gracia de Italia. Su gran importancia reside en su actividad como escultor de pasos procesionales.
El Siglo de Oro de la Pintura Española
La pintura española del Siglo de Oro posee una personalidad propia. Se trata de un arte que, partiendo del naturalismo-tenebrismo, logra fundir el estudio de tipos concretos con altos grados de misticismo. Al ser un arte naturalista, se representan tanto elementos bellos como horrendos; es el triunfo de la realidad, que es a la vez bella y horrible.
Temáticas principales
En la temática cabe destacar:
- Religiosa: representación de numerosas vidas de santos.
- Retrato: muy abundante.
- Otros géneros: pintura de género, bodegón, paisaje y pintura de historia.
Características estilísticas
La pintura española fue un arte de gran estatismo y serenidad, aunque esto no excluye un dinamismo compositivo que proviene de la tensión de su estructura (diagonales, escorzos) o de los contrastes. Una pléyade de pintores destacó en el siglo, organizándose en escuelas (valenciana, madrileña y andaluza). La pintura se puede estudiar en tres núcleos:
- Los pintores de primera generación que surgen del naturalismo-tenebrismo.
- El caso excepcional de Velázquez.
- Los pintores andaluces que llegan a conformar una pintura personal de gran calidad.
El Naturalismo Tenebrista
La interpretación tenebrista del ambiente y el gusto por los tipos populares son iniciados en España por Ribalta, aunque serán Ribera y Zurbarán quienes elaboren una pintura más consolidada y de mayor madurez.
- Jusepe de Ribera: pintor de formación incierta, se traslada a Italia, donde entra en contacto con los grandes maestros del Barroco, en especial Caravaggio, quienes determinan su estilo. Como todos los pintores españoles, se puso al servicio de las ideas de Trento, lo que explica su abundancia de temas religiosos.
- Zurbarán: desarrolló un estilo muy distinto al de Ribera, basado en una pintura que mantuvo presente el tenebrismo en casi toda su producción.