Égloga III de Garcilaso de la Vega: tapices con escenas mitológicas

Resumen

El texto resume la Égloga I, II y III de Garcilaso de la Vega y contextualiza la lírica petrarquista barroca de Lope de Vega y Quevedo, la lírica religiosa y la obra poética de fray Luis de León. Explica las fábulas bordadas en los tapices de la Égloga III y los temas de la poesía de fray Luis. Sirve para repasar la evolución de la poesía renacentista y barroca española.

Puntos clave

La Égloga I narra las historias paralelas de Salicio, que se lamenta de la infidelidad de Galatea, y Nemoroso, que llora la muerte de la ninfa Elisa.
La Égloga II alterna diálogos y monólogos entre cuatro personajes y combina tres esquemas de rima: el terceto, la estancia o canción italiana y la rima al mezzo.
La Égloga III, dedicada a María Osorio Pimentel, describe unos tapices bordados por ninfas del Tajo en forma de locus amoenus y está escrita en octavas reales.
Lope de Vega organizó su producción petrarquista en un canzionere, mientras Quevedo usó antítesis, contrastes, hipérboles y metáforas.
La lírica religiosa de la segunda mitad del siglo XVI adaptó formas tradicionales y metros italianos a fines espirituales, con san Juan de la Cruz y fray Luis de León como máximos exponentes.
La obra poética de fray Luis de León fue publicada póstumamente en 1631 y se clasifica en poesía ocasional, religiosa y patriótica, y poesía de anhelo de paz pastoril y celestial.

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Égloga I:Dedicada al virrey de Nápoles. Historia paralela de dos pastores: Salicio, que se lamenta de la infidelidad de Galatea, y Nemoroso, que expresa su dolor por la muerte de su amada, la ninfa
Elisa.-La égloga finaliza expresando que la infidelidad no tiene remedio, pero la muerte tiene una eterna trascendencia en el cielo.

Formada por treinta estancias.

Égloga II:Primera égloga en ser escrita. Alternancia de diálogos y monólogos entre cuatro personajes.

División de la obra en dos partes unidas por el personaje de Salicio, que escucha ambas narraciones:-Narración dialogada de las desventuras amorosas de Albanio con la ninfa Camila.- Narración épica de Nemoroso en forma de monólogo, referida al elogio del duque de Alba.

Empleo de tres esquemas de rima: el terceto, la estancia o canción italiana y la rima al mezzo.

Égloga III:Dedicada a María Osorio Pimentel, esposa del virrey de Nápoles. Descripción: cuatro ninfas del Tajo bordan unos tapices descritos como un locus amoenus.

Explicación de las trágicas fábulas de tres parejas de amantes mitológicos bordados en los tapices.

Bordado de la ninfa Nise, que representa la historia de Elisa y Nemoroso.

Evocación de los amores de los pastores Tirreno y Alcino y sus respectivas amadas, Flérida y Filis. Elaborada en octavas reales.

La lírica petrarquista barroca. Lope de Vega y Quevedo:La poesía petrarquista evoluciónó en la segunda mitad del Siglo XVI con autores como Fernando de Herrera el Divino y Francisco de Aldana. En el siglo xvn poetas como Lope de Vega y Francisco de Quevedo continuaron ahondando en este modelo literario, fundamentalmente a través del soneto amoroso. Lope, cuya figura estudiaremos al hablar del teatro, organizó su producción en un "canzionere"; Quevedo utilizó un lenguaje sensorial basado en la contemplación visual de Ia hermosura de la amada que se muestra desdeñosa. Mientras el primero gustó del uso de enumeraciones y la cercanía de Io biográfico, Quevedo se sirvió de antítesis, contrastes, hipérboles y metáforas en las que se indagan analogías entre lo próximo y Io lejano, el microcosmos y el macrocosmos.

LA LÍRICA RELIGIOSA:En la segunda mitad del Siglo XXI se fue imponiendo una lírica religiosa que vertía "a lo divino" es decir, con fines espirituales, Ias formas y contenidos tanto de la lírica tradicional y cancioneril como

la de los metros italianos. Ejemplos de esta nueva tendencia son las obras señeras de san Juan de la Cruz y fray Luis de León.

Fray Luis de León:La producción literaria de fray Luis de León abarca tanto producción en prosa no ficcional como en verso, así como también una amplia labor traductora de textos bíblicos en consonancia con su profunda formación y conocimiento de las lenguas bíblicas.

La obra poética de fray Luis fue publicada póstumamente en 1631. Comprende un total de veintitrés poemas en los que predomina eI endecasílabo y el heptasílabo y la modalidad estrófica de la lira, agrupadas en odas. Dámaso Alonso clasificó esta producción en tres grandes grupos temáticos:

-Poesía ocasional, religiosa y patriótica: «Profecía del Tajo». Poemas en los que predomina lo autobiográfico y la expresión de su experiencia carcelaria. En

ellos critica los vicios y los avisos de la justicia se defiende a sí mismo y ensalza la verdad

divina: «A la salida de la cárcel» - Poemas en los que expresa su anhelo de una paz pastoril y celestial En ellos recrea a lo divino el tema del beatus ille , la alabanza de la vida retirada, la visión neoplatóníca de la armónía celestial y la expresión beatífica de la bíenaventuranza celestial cristiana: «A la vida retirada», la oda «A Francisco de Salinas» y «Noche serena».

Preguntas frecuentes

¿De qué trata la Égloga III de Garcilaso de la Vega?

Está dedicada a María Osorio Pimentel, esposa del virrey de Nápoles, y describe unos tapices bordados por cuatro ninfas del Tajo. Los tapices representan las trágicas fábulas de tres parejas de amantes mitológicos, entre ellas la historia de Elisa y Nemoroso bordada por la ninfa Nise.

¿Qué esquemas métricos emplea la Égloga II?

Emplea tres esquemas de rima: el terceto, la estancia o canción italiana y la rima al mezzo. La obra alterna diálogos y monólogos entre cuatro personajes.

¿Qué temas aborda la poesía de fray Luis de León según Dámaso Alonso?

Dámaso Alonso la clasificó en poesía ocasional, religiosa y patriótica, como la «Profecía del Tajo» o «A la salida de la cárcel», y en poesía de anhelo de paz pastoril y celestial, como «A la vida retirada» o «Noche serena».