La Dramaturgia de la Generación del 27: Lorca y sus Contemporáneos

La Dramaturgia de la Generación del 27: Innovación y Características

La dramaturgia de los autores de la Generación del 27, que no solo fue un grupo de poetas, sino que algunos de ellos fueron también importantes autores teatrales, se caracteriza por tres aspectos novedosos:

• Interés por escribir un teatro poético, muy alejado ya de la retórica modernista.
• Incorporación al teatro de las formas de vanguardia que rompen con el teatro realista.
• El propósito de acercar el teatro al pueblo.

Los autores de la Generación del 27 extendieron su influencia a dramaturgos como Alejandro Casona, e incluso a figuras como Jardiel Poncela o Miguel Mihura.

Otros Dramaturgos Destacados del 27

Pedro Salinas

Pedro Salinas escribió casi todo su teatro en el exilio y ha sido escasamente representado. Es un teatro poético y lírico, no muy del gusto del gran público. En su obra, se percibe una voluntad de salvar el mundo, que el hombre ha ido haciendo y deshaciendo, colmado cada vez más de su angustia y de su desesperanza.

Rafael Alberti

Rafael Alberti está fuertemente influido por las vanguardias. Estrena antes de la Guerra Civil una obra surrealista, El hombre deshabitado, que desarrolla el tema de la creación, tentación y caída del hombre, utilizando una técnica alegórico-simbólica. Con la Guerra Civil, su teatro se vuelve esencialmente político y combativo, destacando su obra Noche de guerra en el Museo del Prado.

Miguel Hernández

Miguel Hernández cultivó primero el teatro social, como en El labrador de más aire, y más tarde se inclinó por un teatro más político y de combate, como Pastor de la muerte.

El Teatro de Federico García Lorca

Federico García Lorca (1898-1936)

Nació en Fuentevaqueros (Granada). Entre 1919 y 1928 vivió en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde conoció a Dalí y a Buñuel. Viajó por América (Nueva York, Buenos Aires…) y dirigió el grupo de teatro La Barraca, destinado a difundir el teatro por todo el país. Volvió a Granada en 1936, donde murió asesinado poco después del comienzo de la Guerra Civil. Formó parte de la llamada Generación del 27. El teatro de Lorca es el más importante en la España de los años 30 y llegó a alcanzar también una gran resonancia internacional.

Influencias en la Obra de Lorca

A lo largo de su variada obra se perciben distintas influencias:

• El teatro poético modernista (en el uso del verso).
• El drama rural de épocas anteriores.
• El teatro de Lope de Vega (en la importancia concedida a la canción popular).
• El teatro de Calderón de la Barca (en el tratamiento de la tragedia).
• El de Valle-Inclán y la tradición de los títeres.

Temas Recurrentes en el Teatro Lorquiano

Los temas del teatro lorquiano son los mismos de su poesía:

• El amor imposible (amor frustrado).
• El mito del deseo imposible (deseo frente a realidad).
• El enfrentamiento conflictivo entre dos fuerzas (el principio de autoridad frente al principio de libertad, o lo que es lo mismo, la tradición frente al deseo, que será una lucha desigual y abocada a la frustración).

Esa frustración vital suele estar representada en mujeres, que encarnan para él más dramáticamente el ansia de libertad. Son siempre rebeldes, aunque esa rebeldía sea ineficaz unas veces o incluso autodestructiva otras. Lorca establece un símbolo en la mujer doliente e insatisfecha que es extrapolable a toda la humanidad.

Estilo Dramático de Lorca

En cuanto al estilo, el lirismo de sus primeras obras (afines al teatro poético modernista) se va reduciendo conforme pasa el tiempo. El verso se reducirá a momentos de especial intensidad o se reservará a canciones de tipo popular que crean un denso clima dramático. Paulatinamente, Lorca irá imprimiendo a su lenguaje una mayor desnudez, hasta llegar a la prosa casi descarnada, pero también llena de patetismo y acento popular, de La casa de Bernarda Alba. Lorca concibió el teatro como un espectáculo total al que contribuían el texto, la escenografía, la música, la danza y todo aquello que fuera capaz de comunicar.

Obra Dramática de Federico García Lorca: Etapas

En todas sus obras hay una intensa fuerza dramática que confiere a los personajes, ambientes y conflictos una dimensión real. Intentó renovar el teatro español por diversas vías: