Claves del Lenguaje Poético y la Estética de Miguel Hernández

El lenguaje poético de Miguel Hernández

Aunque cronológicamente pertenece a la Generación del 36, varios factores lo relacionan estrechamente con la del 27. El más importante es la fusión de tradición e innovación en su obra, fruto de la temprana lectura de los clásicos españoles y de la influencia de las vanguardias. Su universo poético se va forjando a medida que evoluciona su concepción del mundo, creando así una obra propia y personal que lo convierte en un artista complejo y original.

Fases del lenguaje poético

Su lenguaje poético atraviesa por las siguientes fases:

• El gongorismo: presente en Perito en lunas (1932), donde el autor ostenta una gran destreza verbal e imaginativa e incorpora una amplia gama de recursos característicos del creador del Polifemo: hermetismo, complejidad metafórica, léxico culto y bruscos hipérbatos.
• El neorromanticismo: de El rayo que no cesa (1936), poemario de temática amorosa en el que emplea la metáfora surrealista y muchos recursos retóricos: aliteraciones, hipérboles, epanadiplosis, etc.
• El lenguaje directo: característico de Viento del pueblo (1937).
• El neopopularismo: de Cancionero y romancero de ausencias, integrado por composiciones de verso corto y de rima asonante con los siguientes recursos: anáforas, paralelismos, estribillos, símiles, personificaciones, entre otros.

Simbolismo y evolución temática

Con respecto a los símbolos, estos varían en intensidad y significado según la etapa evolutiva, bebiendo de dos fuentes esenciales:

• Elementos terrenales: como el toro o la tierra.
• Elementos cósmicos: como la luna, el rayo o la lluvia.

Significado de los símbolos principales

• La luna: tiene dos significados principales: el paso del tiempo y la fatalidad o la muerte.
• Elementos punzantes: a partir de su segunda etapa, aparecen elementos como el rayo, el cuchillo o la navaja, que se asocian al dolor o la frustración amorosa. En los poemas de la etapa bélica, el rayo se transmuta en símbolo de la fuerza y el coraje de los soldados.
• La lluvia: se relaciona con la pena que provoca el amor.
• El viento: se vincula con la fuerza del pueblo y la voz del poeta.
• El toro: ha sido representación de la muerte en Perito en lunas, de la virilidad o el impulso erótico en El rayo que no cesa y del valor del combatiente en Viento del pueblo.