Claves para la Dirección Escénica y la Construcción de Personajes

Los ensayos de mesa

Algunos directores prefieren extender esta fase para aclarar conflictos e intenciones antes de subir al escenario, mientras que otros opinan que es sobre las tablas donde todo se aclara. En estos ensayos, el director explica la interpretación que ha realizado de la obra de forma progresiva, permitiendo que los actores vayan dotando de vida sus papeles.

• El director nunca debe pedir resultados directamente; se trata de buscar formas de interpretar.
• Es fundamental evitar comentarios negativos.
• El estudio de cada escena comienza con su descripción detallada, siendo vital la relación director-actor.

Las intenciones de los personajes

Los actores no deben emplear tonos teatrales convencionales, los cuales generan resultados artificiosos y poco creíbles. Actualmente, se trabaja fundamentalmente con intenciones.

La puesta en escena

No existen recetas mágicas para montar una obra, pero sí orientaciones claras. Aquí es donde la figura de un buen director resulta esencial.

Etapas del montaje de la obra

1. Diseño escénico: El director decidirá con el escenógrafo el ámbito escénico apropiado. Al tardar la escenografía, los primeros ensayos serán técnicos, fuera de situación y evaluando las dificultades.
2. Evolución actoral: A medida que los actores comienzan a moverse y a crear sus papeles, el director buscará lo externo e irá observando su evolución. Es importante cuidar el ritmo y el foco en cada momento para centrar la atención en el personaje.
3. Integración técnica: Es necesario incluir música, sonido e iluminación, organizar de forma clara los materiales y dar sentido a la necesidad escénica.

El actor frente al personaje

Un actor nunca debe dejar de ser él mismo para convertirse en otro; cada personaje existe en relación con los demás, creando una interacción dinámica esencial para el hecho dramático. Se establece una relación de estímulo-respuesta entre los personajes para hacer avanzar la historia, donde estos deben captar, interpretar y comunicar. Las conductas de los actores surgen a partir de las provocaciones de los demás, considerando siempre que, al interpretar, el personaje trae una historia detrás.

La personalidad del personaje

A la hora de interpretar, hay que decidir cómo reacciona el personaje ante los estímulos que llegan desde fuera. Cada carácter responderá de una forma específica y esto es lo que se transmitirá al público.