La Celestina: Tragicomedia de Calisto y Melibea, Fernando de Rojas y el Amor en el Siglo XVI

La Celestina: contexto, versiones y autor

Paso entre los siglos XV y XVI. En una sociedad cambiante, la obra atrajo la atención de gente de entonces hasta hoy.

Versiones de la obra

Primera versión (1499): Comedia de Calisto y Melibea, de autor anónimo (no se conserva en la edición original sin añadidos), se publicó con varios añadidos:

• Carta prólogo: el autor se dirige a un amigo y le dice que encontró el libro en Salamanca y continuó la obra. Afirma que su intención es advertir a los amantes sobre el peligro del amor. El doble autor no es un recurso literario.
• Poema acróstico: dividido en octavas, en el que se dice el nombre del autor, Fernando de Rojas.
• Argumento: el autor explica la trama general de la obra.
• Versos del corrector: coplas escritas por Alonso de Proaza.

Segunda versión (1502): se publicó con cinco actos, prólogo y el título de Tragicomedia de Calisto y Melibea. Su final trágico y los cinco actos sirven para alargar la relación.

Formación del autor, fuentes y género

La formación del autor explica muchas características de la obra.

Fuentes:

• Comedias romanas de Plauto y Terencio, y el Pamphilus de amore.
• Aportación principal: la alcahueta, cuyo antecedente está en el Libro de buen amor.
• Fuente principal: la comedia humanista del siglo XIV, que se publicaba para un público erudito y no se representaba. En el primer acto responde totalmente a los patrones de este género.
• Otras fuentes: la novela sentimental, cuyos elementos se parodian aquí.

Dificultad para determinar el género: estas fuentes explican la dificultad para determinar el género de la obra. Algunos la consideran una obra dramática (por su título, la escenificación en diálogo y la ausencia de narrador), y otros, una novela dialogada (por su extensión y por el uso del espacio y el tiempo, que la hacen irrepresentable).

Temas

Amor: es el tema central y tiene múltiples formas. Se trata como una enfermedad, según lo entendía la medicina de la época: produce enajenación mental y falta de apetito, y Melibea lo sufre. En Calisto, el amor produce un deseo sexual que se presenta sin tapujos en los criados, las prostitutas y Celestina. También existe el amor sincero (Melibea bajo hechizo).

Muerte: en el caso de Melibea y Calisto aparece como consecuencia del amor ilícito y la lujuria. En el caso de los criados y Celestina, como resultado de la codicia y la avaricia. Aparece también como mención o premonición.

Fortuna: la suerte es cambiante, y se desprende que cada uno labra su propio destino.

Otros temas: la hechicería, la honra, el dinero y la relación con la época.

Intención del autor

Es difícil determinar su intención. En las coplas que acompañan la tragicomedia, la obra es didáctico-moral: advierte sobre la pasión amorosa y previene también de criados traidores y alcahuetas, con un tono irónico que divierte.

Estilo

Recursos propios del género dramático:

• Diálogo: de dos variedades: 1) rápidas y vivas conversaciones que dan dinamismo, y 2) largos discursos en los que se tratan temas de mayor importancia en la obra.
• Monólogo: extenso, sirve para concentrar la atención en los personajes.
• Apartes: diálogos en voz baja sin que los demás personajes lo entiendan. Tienen intención humorística y permiten conocer la verdadera intención de los personajes.
• Uso de refranes y sentencias: sirven de apoyo al razonamiento de los personajes.

El autor reproduce un estilo llano y coloquial en el habla de los criados y las prostitutas, y elabora un lenguaje literario propio de las clases altas. Los criados hablan a veces como las clases altas, cumpliendo con el decoro poético.