El Beso en la Escultura: De la Expresividad de Rodin a la Abstracción de Brancusi

Auguste Rodin: El Padre de la Escultura Moderna

Id: Auguste Rodin (1840-1917) es considerado el padre de la escultura moderna. Su obra El beso se encuentra en el Museo Rodin de París. Se trata de una pieza realizada mediante la técnica de la talla en piedra (mármol). Las dos figuras entrelazadas —un hombre y una mujer desnudos que se abrazan y besan apasionadamente— reposan sobre una parte del bloque de mármol que apenas ha sido desbastado. Representan una escena procedente de La Divina Comedia, de Dante Alighieri (dicha escena se había realizado previamente en bronce para la obra Las puertas del infierno, también de Rodin).

Constantin Brancusi: La Vanguardia y la Síntesis

La segunda escultura, titulada también El beso (1907), es creación del artista rumano Constantin Brancusi (1876-1957), uno de los primeros escultores vanguardistas. Esta obra se conserva en el Museo de Arte de Filadelfia, entre otros. Se trata de una escultura exenta realizada en arenisca, usando la técnica de la talla. El artista apenas traza las formas anatómicas sobre el bloque cúbico, que queda claramente definido en su contorno geométrico. La apariencia de la obra es de una extrema sencillez y simplicidad esquemática, plasmando un estilo completamente personal y único. Al igual que la escultura de Rodin, se representa a un hombre y una mujer abrazándose desnudos mientras se besan.

Comparativa Estilística y Conceptual

Co: Auguste Rodin dotaba a su trabajo de gran fuerza psicológica, expresada a través del modelado y la textura. Para Rodin, la belleza en el arte consistía en una representación fidedigna del estado interior y, para lograr este fin, a menudo distorsionaba sutilmente la anatomía. Su escultura, en bronce y mármol, se divide en dos estilos:

• Estilo expresivo: Revela una dureza deliberada en la forma y un laborioso modelado de la textura.
• Estilo delicado: Marcado por una superficie pulida y la suavidad de la forma.

Por otro lado, en El beso de Brancusi se abandona el romanticismo y el naturalismo iniciales para introducirse en una mayor estilización formal y volumétrica, con la eliminación de lo accesorio. En esta obra, muestra su interés por el primitivismo y la abstracción, sin renunciar a la influencia de la escultura egipcia, cicládica y mexicana. Todas estas influencias fueron asimiladas en un estilo personal.

Se hace evidente la evolución del concepto escultórico entre ambos autores: del naturalismo de uno a la representación más conceptual del otro, tratando el mismo tema de formas radicalmente diferentes.