El Barroco Literario Español: Contexto, Estilos y Maestros de los Siglos de Oro
Enviado por Comunidad Xuletas y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en 
español con un tamaño de 3,95 KB
El Barroco: Un Periodo de Esplendor y Contraste en la Literatura Española
El Barroco, periodo histórico y cultural inmediatamente posterior al Renacimiento, tuvo su máxima representación en la literatura española y su esplendor coronó los Siglos de Oro que había iniciado el Renacimiento. El Barroco no fue solo una etapa histórica, sino también un movimiento general en la sociedad.
Contexto Histórico y Social del Barroco
Fue el periodo de los llamados Austrias Menores: Felipe III, Felipe IV y Carlos II, caracterizados por:
- Crisis económica.
- Decadencia española.
- Emigración a América.
- Un nuevo misticismo y un renovado sentido religioso.
Características de la Literatura Barroca
La literatura barroca asumió y repitió los tópicos renacentistas, pero en vez de utilizarlos por deleite o convicción, los vació de su contenido y los presentó bajo la forma del engaño o la ilusión, para mostrar la pérdida de la fe en el hombre y la desvalorización de su mundo.
Ideología y Actitudes en el Barroco
Tres posturas principales pueden apreciarse ante la decadencia de la época:
- El enfrentamiento, la rebeldía y el inconformismo.
- La evasión.
- El conformismo y la coexistencia con la situación.
La Estética Literaria Barroca
Los contenidos y temas recurrentes del Barroco incluyen:
- Temas épicos, amorosos y mitológicos.
- Temas religiosos, morales y políticos.
- Temas picarescos y satíricos.
- Temas históricos o legendarios.
Los escritores barrocos buscaron ante todo la originalidad, la individualidad creadora y la sorpresa retórica. Esto se manifestó en la retorsión de las formas, el uso del ingenio para trascender la vulgaridad y la creación de un arte nuevo o artificioso.
Conceptismo y Culteranismo: Dos Estilos del Barroco
El ansia de originalidad y el enfrentamiento personal entre Góngora y Quevedo llevaron a la crítica a distinguir dos tendencias principales en el estilo barroco:
El Conceptismo
Se preocupó más del contenido y recurrió a figuras retóricas del pensamiento como la antítesis, las paradojas, los juegos de palabras, las metáforas racionales y las agudezas de ingenio.
El Culteranismo
Persiguió la belleza y la expresión de la forma, por lo que a menudo ocultó los contenidos y recurrió a metáforas sensibles, hipérbatos, perífrasis, cultismos y alusiones mitológicas.
La Poesía Culterana y Luis de Góngora
La poesía culterana o gongorina, de estilo manierista, fue la que mejor recogió la herencia renacentista y su idealización de la belleza, si bien transformó sus temas y exageró sus recursos retóricos. Los poetas culteranos concibieron la lírica como un entramado complejo de fuertes contrastes formales y recursos retóricos arriesgados. Con ello, rompían el equilibrio entre forma y contenido, dotando al verso de una expresión bella y armónica para ofrecer una visión embellecida del mundo y, de este modo, evadirse de la realidad.
Entre sus características más notorias pueden destacarse:
- Gran musicalidad.
- Magistral tratamiento de la metáfora.
- Impecable transformación poética del lenguaje por medio de los cultismos y la sonoridad rítmica.
- Potenciación de los temas mitológicos.
- Exquisita complicación sintáctica.
Su máximo representante fue Luis de Góngora y Argote. Dos estilos suelen diferenciarse en su poesía: la de metros cortos, de tipo popular y tradicional, conocida como el Góngora claro; y la culta o culterana, el Góngora oscuro, en la que destacan los sonetos, La Fábula de Polifemo y Galatea y las Soledades. Góngora fue un maestro en el arte del soneto. Sus sonetos abarcaron una temática muy variada, desde lo jocoso, burlesco y satírico hasta lo sacro y ascético.