Arquitectura Moderna y Vanguardias Artísticas: De Garnier a Le Corbusier

Francia: El Urbanismo de Tony Garnier

Tony Garnier formuló numerosas teorías urbanísticas. En su obra Proyecto de ciudad industrial, estudió los problemas y soluciones de la urbe moderna. Propone dividir la ciudad con respecto a las funciones del ser humano: trabajo, ocio y descanso.

Sus propuestas principales incluyen:

• Barrios residenciales con calles peatonales.
• Vías de tráfico alejadas de dichas zonas.
• Traslado de las industrias al extrarradio, creando los polígonos industriales.
• Creación de zonas comerciales e intercambiadores de transportes.

Un ejemplo destacado es el Hospital de Lyon, un complejo hospitalario con pabellones separados diseñados para el descanso.

América: Frank Lloyd Wright y la Arquitectura Orgánica

Frank Lloyd Wright fue discípulo de Sullivan y se formó en Chicago, donde surgió la Escuela de la Pradera. Debido a la proliferación de rascacielos, Chicago se convirtió en una ciudad fría, lo que impulsó a la clase pudiente a trasladarse a las afueras. Wright desarrolló un nuevo tipo de arquitectura: la Arquitectura Orgánica, que busca la armonía con el entorno.

Características de la típica Casa de la Pradera:

1. Acentuación de planos: Utiliza planos paralelos al suelo para lograr la fusión con el horizonte (influencia de las pagodas chinas).
2. Planta libre: Propone espacios diáfanos con pocas divisiones, donde se aprecia la influencia japonesa mediante paneles translúcidos y biombos.
3. Vanos amplios: Incorporación de grandes ventanales y puertas.
4. Funcionalismo: Rechazo de todo ornamento que no posea una función específica.
5. Materiales: Uso de materiales naturales o tradicionales.
6. Mobiliario integrado: Diseño de muebles sobrios y sintéticos que se funden con el espacio.
7. Basamento elevado: Estructura elevada para eliminar humedades y aislar de plagas o animales. Esto facilita el arreglo rápido de instalaciones de agua, gas y electricidad al ser accesibles desde el sótano.

Un ejemplo emblemático de edificio de Wright es la Casa Robie. Además, es el autor del museo Guggenheim de Nueva York.

Le Corbusier: El Racionalismo y los Cinco Puntos

Le Corbusier, de origen suizo, tuvo su primera formación artística en su ciudad natal. En 1908 estudió en París y en Berlín trabajó con Behrens, quien influyó en su visión sobre las relaciones entre el arte y las máquinas. Entre 1916 y 1917 se estableció en París, donde conoció a Ozenfant, con quien creó el Purismo, un movimiento que representa de manera clara los objetos cotidianos. Fundó la revista L'Esprit Nouveau.

Aportaciones de los cinco puntos para la nueva arquitectura:

• 1. Utilización de pilotis (pilares).
• 2. Utilización de la cubierta-jardín.
• 3. Planta libre.
• 4. Ventana continua (apaisada).
• 5. Utilización de la fachada libre.

Etapas de su trayectoria:

• a) Hasta los años 30: Arquitectura geométrica y muy funcional. Destaca la Villa Saboya, que incorpora pilotis, cubierta-jardín, ventana apaisada y fachada libre. En la parte inferior se ubica el garaje y el vestíbulo, desde donde nace una rampa para acceder al primer piso.
• b) A partir de la II Guerra Mundial: Desarrolla una faceta más artística, menos funcional y racional. A partir de los años 30-40 comenzó a acusar la influencia del Surrealismo a través del uso de formas curvas.
• c) Interés por la colectividad: Emplea utopías y proyectos de gran escala, en ocasiones casi imposibles de ejecutar.

Mies van der Rohe: La Depuración del Movimiento Moderno

Mies van der Rohe representa la técnica más abstracta y depurada del movimiento moderno. Su trabajo se centra en dos materiales principales: cristal y acero. Defiende la pureza de líneas y la sencillez, apostando por la economía formal y la funcionalidad. Su obra Edificio Seagram supone su consagración definitiva como un prisma depurado y monumental.

Primeras Vanguardias Artísticas

Las vanguardias son un proceso que se inició a principios del siglo XIX. Suponen el triunfo de un determinado grupo de artistas que manejan el concepto de lo moderno. Baudelaire reclamaba la figura del artista moderno: aquel que asume el cambio e introduce en su obra lo nuevo, lo inédito y lo emergente.

El término "vanguardia" tiene un origen militar (avant-garde), refiriéndose a las fuerzas especiales que se adelantan a la tropa regular para atacar por sorpresa, concepto proveniente de las tropas napoleónicas. Posteriormente, el término fue adoptado en la política por los sectores de izquierda. En el ámbito artístico, se le asigna el calificativo de vanguardista a aquel que propone una ruptura o una innovación radical.