Análisis poético de Campos de Castilla de Antonio Machado

noche de verano

Este poema pertenece a la obra Campos de Castilla (1912) del poeta andaluz Antonio Machado (1875-1939). Esta obra está compuesta por 56 poemas que fueron ampliados en 1917. Es uno de los primeros poemas escritos en Soria, hacia 1908. En este poemario se tratan temas variados, entre ellos el que apreciamos en esta composición: la soledad y el vacío del poeta proyectados en el paisaje de un viejo pueblo una noche de verano. El poeta describe el paisaje de un pueblo una noche de verano. Su mirada se desliza desde lo alto de las casas hacia la plaza y después asciende nuevamente para dar una breve pincelada de la impresión del cielo y la torre. Dentro de ese paisaje la dimensión humana cobra protagonismo ya que aparece finalmente el yo del poeta vagando en soledad, expresando así su vacío existencial. Este poema se estructura en dos partes: la primera (vv 1-10) hace una descripción sencilla y somera de la plaza de un pueblo. El lugar parece agradable y tranquilo; en la segunda parte (vv 11-12) el poeta se presenta a sí mismo en soledad, en un clima de ensoñación, fuera de la realidad. Una de las características de esta obra es el paisaje castellano desde la vivencia. Así, en este poema el entorno natural se convierte en un elemento que conduce al poeta a su propia emoción de soledad: “solo, con un fantasma.”. Machado se siente identificado con Castilla porque ésta es ejemplo y símbolo de la eterna soledad. Otra de las características fundamentales de la obra Campos de Castilla es el estilo nominal, es decir, la ausencia de verbos para apuntar a la esencia de las realidades. Así en este poema podemos observar en los versos 9-10 este estilo para centrarse en la amplitud de la soledad: “En el cenit, en la luna, y en la torre” / “la esfera del reloj iluminada. Uno de los rasgos de estilo fundamentales de la obra Campos de Castilla es el estilo nominal, la ausencia de verbos para apuntar a la esencia de las realidades. Así en este poema podemos observar en los versos 9-10 este estilo para centrarse en la amplitud de la soledad: “En el cenit, en la luna, y en la torre” / “la esfera del reloj iluminada”. es habitual en la obra, en la descripción de paisajes, una adjetivación abundante de estilo impresionista: “hermosa noche, viejo pueblo, anchurosa plaza,”. Con estos adjetivos el poeta quiere presentar de manera subjetiva las impresiones del mundo descrito para que las reciba el lector tal y como las siente. No podemos olvidar el gerundio “paseando” para evidenciar el lenguaje altamente connotativo de este poema y de la obra. Pues esa forma verbal hace que la sensación de soledad se prolongue y con ello el vacío existencial. es una silva arromanzada. presenta una combinación irregular de versos endecasílabos y heptasílabos, con rima asonante en los versos pares (11-,7a, 7-, 11A, 11-, 11A, 7-, 11A, 11-, 11A, 11-, 7a). Este tipo de estrofa empezó a ser utilizada por Bécquer y se extendió a los Modernistas y los autores de la “Generación del 98”. De ahí que se pueda hablar de un entronque entre el poeta andaluz y los noventayochistas, siendo esta su estrofa preferida en Campos de Castilla. Esta predilección métrica del autor pretende enlazar con la idea de que la soledad del yo poético no tiene límite, solamente llegará con la muerte, como deja claro en el último verso.

A UN OLMO SECO

Este poema pertenece a la obra Campos de Castilla (1912) del poeta andaluz Antonio Machado (1875-1939). Fue un poema que se introdujo en la siguiente edición de 1917. El tema de este poema es el resurgir de la vida, pues el olmo se puede identificar con su esposa Leonor, sumida en una grave enfermedad que le hará fallecer pocos meses después como el árbol, está pasando una grave dolencia. Esto se puede observar sobre todo en los tres últimos versos. La enfermedad de Leonor marcó profundamente a Machado. Por esto, la idea de revivir, la esperanza de superar ese dolor infinito, se funde con el paisaje de manera emotiva, en este caso la degradación del olmo: “…rama verdecida.” (v. 27). Esta identificación es habitual en la obra. A largo de largo de Campos de Castilla Machado proyecta sus sentimientos sobre esas tierras. Esto lo vemos claramente reflejado en el poema, pues el olmo es uno de los árboles más representativos de Castilla: “olmo , quiero anotar en mi cartera”. estructura. Este poema pertenece a la obra Campos de Castilla (1912) del poeta andaluz Antonio Machado (1875-1939). Fue un poema que se introdujo en la siguiente edición de 1917. El tema de este poema es el resurgir de la vida, pues el olmo se puede identificar con su esposa Leonor, sumida en una grave enfermedad que le hará fallecer pocos meses después, y como el árbol, está pasando una grave dolencia. Este poema se puede dividir en tres partes: la primera, versos 1 al 14, describe al olmo viejo en la colina del Duero(Soria), señalando la contraposición con los álamos; la segunda, versos 15 al 27, se muestra el deseo de reflejar en el poema el breve rebrotar del olmo antes de que desaparezca la tercera parte, los tres últimos versos, vemos la esperanza de la curación de Leonor. Queda claro, por tanto, el simbolismo del poema con la grave enfermedad que sufría Leonor: la honda preocupación por la enfermedad de Leonor y el deseo de su recuperación. Dos rasgos característicos de la obra Este poema pertenece a la obra Campos de Castilla (1912) del poeta andaluz Antonio Machado (1875-1939). Fue un poema que se introdujo en la siguiente edición de 1917. A largo de la obra Campos de Castilla, vemos muchos elementos en común entre Machado y la “Generación del 98”, pero también siguen apareciendo elementos propiamente modernistas como los símbolos. Así en este poema el protagonista, el olmo, viene a representar cualquier vida de un ser humano, en sus diferentes fases. Es por esto que podemos decir que este árbol simboliza la muerte. Por contra, los álamos simbolizan la vida: “…., cual los álamos cantores”. Otra figura retórica habitual en esta obra machadiana es la repetición anafórica, como sucede en este poema entre los versos 15-19-22-24 para marcar los diferentes finales que puede tener ese olmo: Desde un aprovechamiento digno para leña hasta la máxima degradación total que es la desaparición en el “mar”, símbolo de la muerte para Machado. rasgos de estilo Este poema pertenece a la obra Campos de Castilla (1912) del poeta andaluz Antonio Machado (1875-1939). Fue un poema que se introdujo en la siguiente edición de 1917. Una de las características de este poemario que podemos ver reflejado en estos versos es el paisaje castellano desde la vivencia y desde el recuerdo ya que este entorno natural conduce al poeta a la reflexión sobre sus propias emociones: “¡El olmo centenario en la colina / que lame el Duero!”. Otra de los rasgos habituales en Campos de Castilla presente en este poema es el simple amor de Machado por la naturaleza, sobre la que proyecta sus sentimientos ara sugerir soledad, fugacidad o muerte: “Antes que te derribe, olmo del Duero, / con su hacha el leñador, y el carpintero / te convierta en melena de campana,”. características métricas Este poema está formado por treinta versos en los que se alternan heptasílabos y endecasílabos, por lo tanto se combinan versos de arte mayor con versos de arte menor. La rima es consonante y, al igual que las medidas de los versos, no siguen una regla, sino que van a gusto del poeta. El esquema métrico es: AbABCDCDEFEFGGHHIJIJkKL-lFMfMF. A simple vista podríamos decir que se trata de una silva, una de las estrofas preferidas del autor en esta obra, Campos de Castilla. En este caso queda un verso suelto, el 24: “antes que el río hasta la mar te empuje”, queriendo marcar el contraste entre la vida “río” y la muerte “mar”. Ahora bien, si nos detenemos en los primeros 14 versos, también podríamos observar una composición estrófica como el soneto, pues estos se dividen en dos cuartetos y dos tercetos. Ya los modernistas usaron el soneto con ciertas licencias métricas, polimetrías, como vemos en este poema de Machado en el verso 2. No cabe duda que la influencia del Modernismo en Machado no se queda exclusivamente en Soledades.