Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Primaria

Impresionismo

Orígenes y Contexto

El movimiento se origina en 1863 con autores que iban a contracorriente, destacando el famoso Salón de los Rechazados. Obras clave de este inicio fueron Almuerzo sobre la hierba de Manet e Impresión, sol naciente, un cuadro que fue rechazado y que dio nombre al movimiento.

Características Principales

• Temas centrales: Luz, tiempo y naturaleza.
• Técnica: Pintura al aire libre (plein air), de sol a sol. Pincelada suelta y visible.
• Influencia teórica: Basado en las teorías del color de Newton.

Artistas Destacados

• Precursor: Édouard Manet.
• Puros: Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Pierre-Auguste Renoir, Frédéric Bazille, Edgar Degas.
• Postimpresionismo: Henri de Toulouse-Lautrec (influyente en la publicidad)

El Quitasol de Goya: Un Vistazo a la Sociedad del Siglo XVIII

El Quitasol, pintado por Francisco de Goya en 1777, es un óleo sobre lienzo de 104 x 152 cm que forma parte de una serie de cartones para tapices destinados a la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara. Esta obra, en particular, fue creada para decorar el comedor de los Príncipes de Asturias en el Palacio de El Pardo.

Contexto Histórico y Creación

Goya recibió un pago relativamente bajo por El Quitasol en comparación con otros cartones de la serie. Esto se atribuye a la menor cantidad de personajes y a la ausencia de un paisaje detallado en el fondo. La obra se pintó entre el 3 de marzo y el 12 de agosto de 1777.

En la descripción que Goya presentó a la Real Fábrica,... Continuar leyendo "El Quitasol de Goya: Un Icono del Siglo XVIII" »

Las Meninas de Velázquez

El tema es el **retrato de la familia real** y del propio pintor, en el cual se ve reflejado entre los miembros de la familia. Se busca reflejar la **época histórica**, cuidando la **ambientación** y los **detalles** con sumo esmero. Las formas se inscriben en el **realismo**, alejándose de lo gesticulante para dar paso a lo **íntimo** y lo **humano**. Además, el **dibujo** define las formas mediante el **color**. Se crean **volúmenes** mediante el **sombreado**, presentando un **movimiento natural** que capta el instante, y se aprecia una **perspectiva aérea**.

La **composición** está organizada en **planos** definidos por varios **focos de luz**, donde el **espejo** adquiere gran importancia. Estos focos... Continuar leyendo "El Legado Pictórico de Velázquez: Un Recorrido por sus Obras Maestras" »

Arquitectura Racionalista

La Arquitectura Racionalista romperá con la tradición arquitectónica y con el decorativismo. Este movimiento se desarrolla en el período de entreguerras y tiene antecedentes en la Escuela de Chicago y su lema "la forma sigue a la función". Existirán varias tendencias, como la arquitectura de la Bauhaus y el funcionalismo de Le Corbusier.

La Bauhaus

La mejor expresión de la arquitectura racionalista es la Bauhaus de Walter Gropius, que es una escuela de arquitectura, oficios y diseño. Las clases se organizaban en talleres donde se trabajaba de manera colectiva y donde se integraban todas las artes. La sede original estaba en Weimar y posteriormente se trasladó a Dessau, donde destacará la figura de Mies van der

Primer Examen

Opció A: Imatge 1 / Pintura d’un Interior amb Vistes a l’Exterior

Pintura d’un interior amb vistes a l’exterior representat de manera sintètica. Tractament tècnic del color amb colors plans, sense degradacions de to ni matisos. Les àrees cromàtiques estan molt definides amb contrasts. Colors saturats primaris i secundaris (verd, violeta i taronja) combinats amb àrees de tonalitats més pastel, blaves i roses. El blanc i el negre intensifiquen aquest contrast. Les variacions cromàtiques són esquemàtiques i juxtaposen línies de contorn, taques planes, trames de punts i de línies paral·leles. El puntillisme, les mides dels punts i les trames paral·leles, sempre en la mateixa direcció, donen ombra i profunditat.... Continuar leyendo "Anàlisi d'Imatges: Interiorisme, Cubisme i Impacte Ambiental" »

Explorando las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Surrealismo

Surrealismo: Lo que está por encima de la realidad. Término acuñado en 1917 por Apollinaire. Hijos del Dadá, rompen con él, pero reconocen alguna parte. El Dadá juega, pero el Surrealismo parte del inconsciente. Ruptura con la razón y la conciencia moral.

Pintores: Dalí, Miró, Oscar Domínguez.

Tipos de Surrealidad:

1. Abstracto (automatismo absoluto)
2. Figurativo (intelectual, paranoico-crítica)
3. Metafísico (vía filosófica)

Dalí: Busca la infancia por el juego, elimina la intención, se entrega al azar, a la naturaleza, la locura y el sueño. Persigue iluminar una parte no revelada de nuestro ser, pero existente, donde todo es belleza.

Bauhaus

Bauhaus: Estudian materiales (vidrio,... Continuar leyendo "Explorando las Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Surrealismo, Bauhaus y Más Allá" »

Escena

L'escena és la unitat narrativa que es basa, com en el teatre, en una unitat de diàleg i de personatge, és a dir, en una unitat de guió. No és pròpiament cinematogràfica. En el llenguatge escrit, correspondria al paràgraf.

Seqüència

La seqüència és un conjunt de plans que transcorren en una mateixa localització i en un temps continu. Es pot definir com una unitat narrativa que es basa en un canvi d’espai o de temps. Totes les pel·lícules s’estructuren en seqüències. És fonamental en el cinema, tant des del punt de vista de l’espectador com del realitzador.

En el llenguatge escrit, correspondria al capítol.

Tipus de plans

• Descriptius: es centren en el fons (G.P.G / P.G / P.S).
• Narratius: es centren en les accions (P.

¿Qué es la luz?

La luz es una energía vibratoria de la naturaleza, compuesta por ondas electromagnéticas.

La luz visible al ojo humano puede proceder de fuentes naturales o artificiales:

• Fuentes naturales: el sol, la luna, el fuego, etc.
• Fuentes artificiales: una bombilla, un led, una lámpara incandescente, etc.

Sin embargo, la luz diurna ha sido y seguirá siendo durante mucho tiempo el principal elemento de comparación y evaluación subjetiva para cualquier otra fuente luminosa.

Características de las ondas electromagnéticas

Las ondas electromagnéticas se clasifican según su amplitud, su longitud y su dirección. De todo el espectro electromagnético, solo una pequeña parte, conocida como espectro visible, estimula la retina humana y... Continuar leyendo "El Espectro de la Percepción: De la Luz al Color y la Emoción" »

Reflexiones y Conceptualización

La arquitectura, en una acepción amplia, recoge todo lo construido, ya sea una edilicia pública o privada, monumental o popular, desde los inicios a la actualidad.

A nivel historiográfico, las aportaciones son más tardías que para las artes plásticas. Ventura se pronuncia con claridad al afirmar que “la antigüedad clásica realizó bastantes menos progresos que la pintura y escultura, y así permaneció en el transcurso de numerosos siglos”.

El primer lugar lo ocupa Vitrubio, quien se encarga de recuperarla como actividad artística, distinguiéndola de la utilitaria construcción y, además, sentó las bases teóricas y críticas. Durante el Renacimiento, Alberti, Giorgio, Palladio, Vignola y Scamozzi,... Continuar leyendo "Arquitectura: Elementos, Materiales y Didáctica para la Educación Artística" »